浅谈紫砂“慕·明清家具”套壶的创意与设计风格

耿浩

摘 要 紫砂壶原本是一种民间手工艺品，喝茶的器皿。自明代开始，由于文人墨客、名流雅士的介入，注入了文化的内涵，才使它有了更多可赏、可玩、可进行美学分析的空间。本文以紫砂“慕·明清家具”套壶为例，探讨其创意与设计风格。

关键词 紫砂；套壶；审美；创意设计

紫砂壶的生命力在于在继承中创新，在提高中发展。凡是有成就的紫砂大师、名家，无一不是在继承传统的基础上不断创新，最终形成自己的艺术风格的。要在紫砂壶艺上创新，就得在造型、工艺、装饰上下功夫，不断提高文化层次，向大自然学习，向专家教授学习，才能在壶艺中独辟蹊径、熔古铸今。现以紫砂“慕·明清家具”套壶为例（见图1），谈谈此套壶的创意、设计风格以及审美。

1 紫砂“慕·明清家具”套壶的造型

紫砂“慕·明清家具”套壶由四把紫砂壶组成，其中第一把紫砂“窗壶”的设计贵在一个“方”字上。在中国人的心目中，“方”代表为人处世的方正、庄重，规规矩矩、有棱有角等多种意义，古人也常常以“教子以义方”作为立身的第一信条。紫砂“窗壶”无论是壶身、壶盖、壶钮、壶把、壶嘴，皆以方形造型出现，完整诠释了方器的灵魂所在，在局部细微处又有圆的配合，整器显得阳刚又不失柔美。此款“窗壶”的线面挺括平正，轮廓线条分明，给予人们干净利落、明快挺秀之感。壶身高耸直挺，壶把跨度极大，壶嘴蜿蜒上翘，出水有劲。整器达到了方器方中求变、口盖划一、刚柔相称的最高境界。

紫砂“慕·明清家具”套壶中中间两把“瑞和提梁壶”和“博古壶”各具特色，这两款壶器的制作方正，浑朴而厚实，角纯而韵、线挺而直，口盖方面寓圆，底部大而蓄势，壶嘴直而有变化，壶把方而切体，壶钮阔扁而大气。尤为出色的是这两款壶均在造型上对壶把进行了夸张处理，“瑞和提梁壶”采用了如意方形提梁，整器的造型夸张而自然，玲珑而出色。

紫砂“慕·明清家具”套壶中，一款“慕古浔壶”将方形的美展现到了极致。此款壶型是按照方器造型中较为经典的器型“砖方壶”制作，据考证，“砖方壶”最早出现于明朝晚期，由当时的制壶能手许龙文所制，其所制砖方曾流传于日本。 “砖方壶”是方货中较为成熟的式样之一。此款“慕古浔壶？”就是在仿制前人“砖方壶”造型的基础上，加长了壶身，并设计了方形提梁，线面干净利落、直挺不板，示人胸怀坦荡。紫砂“慕古浔壶？”的壶嘴胥出自然，方把刚毅，桥钮压盖，口平盖紧，灵气灌注，才思旷逸。与其它方型紫砂壶相比，这把“慕古浔壶？”显得颇具特色，点、线、面之间结合爽利、脉络清晰，立体感极强，是方器中难得的精品。

2 紫砂“慕·明清家具”套壶的设计理念以及蕴意

紫砂“慕·明清家具”套壶的设计遵循了明式家具的设计理念。明清家具是对中国上千年家具文化的一个总结，除了结构上极尽合理外，造型上的工艺也是满足了当时文人雅士、达官贵人的审美需求。首先，紫砂“慕·明清家具”套壶非常讲究线条的运用，它不仅运用了明清家具独具特色的流线型外观设计，还在棱角或是表面的装饰上采用了方框雕刻的处理方式。线条并不复杂，却表现出了简洁独有的美感。其次，紫砂“慕·明清家具”套壶采用的线脚装饰是明清家具雕刻的特色，在壶的各个部位都起到了装饰效果，虽然在壶器的结构上不起什么作用，但线脚的使用可以在很大程度上增添紫砂“慕·明清家具”套壶优美、柔和的艺术魅力。

3 结 语

方器茶壶在创作或制作过程中，一定要合理把握好线与角、线与面的关系，或粗犷、或丰腴、或刚健、或清秀，会呈现不同的立体效果和艺术感染力，这就是方壶独有魅力之处。紫砂“慕·明清家具”套壶，四件方器造型的变化，根据设计创意要求的不同而各自做了变形处理，蕴含着独具特色的艺术价值，给紫砂艺术增添了一抹亮丽的色彩。

参 考 文 献

[1]史银之.浅谈紫砂“无声壶”的人生境界[J].江苏陶瓷.2015（05）：40.

[2]高红军.浅谈紫砂“汉方壶”的艺术魅力[J].江苏陶瓷.2013（03）：74.