浅谈永春纸织画的发展与传承

方碧双

永春纸织画是中国的四大家织之一，但由于历史、传承与发展等方面的问题，使其无法形成大规模的文化产业。值得一提的是，改革开放以来我国的文艺事业不断得到重视，永春纸织画就是在这种大环境下开始对传统技艺的继承和发展。本文通过自己多年经验对永春纸织画传承与发展进行浅析。

一、永春纸织画的来源

纸织画是永春特有的一种民间传统艺术，远看时，像是画纸上笼罩着一层飘渺的烟雾，如临仙境般，就像永春四季薄雾笼罩的气候一样。可是你如果走近观察它的话，却又是另一番样子，像是由各种颜色的方格有规律地堆叠而成，呈现出“隔帘观月，雾里看花，纱前看人”的朦胧美。名闻天下的永春纸织画作为国家级非物质文化遗产，与杭州丝织画、苏州缂丝画和四川竹帘画并称为“中国四大家织”。国家质检总局发布公告，批准对永春纸织画实施地理标志产品保护。

纸纸画这门逾越千年的中华绝技始于隋末唐初，据《永春州志》卷十一记载：“织画此为永春特产。其法以佳纸作字或画。乃剪為长条细缕而以纯白之条缕经纬之。然后加以彩色，与古所谓罨画及香笔记挈画相类。”纸织画就是先在宣纸上作画，然后用工具刀将画裁成约两毫米平行等大的细条，这些细条就作为经线，然后取洁白的宣纸裁成同尺寸的细条作为纬线，再把裁出的两种经纬细条编织成纵横相间的整体画幅，最后装裱成效果独特的工艺美术品。

据《永春县志》记载，隋灭陈，陈后主携宫廷皇亲、军队和百工乘木船逃到永春避难，是最早进入永春定居的成批人群。这样，宫廷画师和其它文臣成了当地的文人。受民间竹编的启示，经过宫廷画家、文人与民间织布女和竹编艺人的合作，终于在隋末唐朝初期出现了纸织画的雏形。

二、纸织画的发展

纸织画深受人们喜爱，成为朝廷贡品及达官显贵的收藏珍品。清代泉州翰林陈肇仁赞曰：“是真非真画非画，经纬既见分纵横。我闻桃源场中客，妙技别出关徐荆。并力劳作万万缕，缕以素纸痕分明。烟云斯须出素手，笔墨化尽恒畦盯。”

可惜的是，过去永春纸织画艺人出于生计考虑，严守技艺秘密，形成了“传媳不传女、传子不传外”的陈规陋习，加上其手工制作过程复杂，又受气候变化的影响，永春纸织画发展缓慢，几度陷于人亡艺绝的境地，至1949年仅剩“芳亭”纸织画艺人黄永源一家。后来，黄永源打破陈规，对外招收门徒，纸织画才重获生机。

由于地域及历史原因，师徒相传和家族相传是传统永春纸织画的主要传承方式，传承人在这过程中起着重要的作用。也正因如此，让许多传承人绝艺在身，被披上神秘的面纱。这种传承方式有其内在缺陷，加之其技术的保密性和人们对其认识的缺乏，致使此项传统艺术濒临灭绝。

三、纸织画的传承

目前在永春，从事纸织画作坊不多，大多存在作品风格较为相似，由于许多纸织画老艺人已经退休，或者离世，加上当今的纸织画作坊效益低，待遇差，加之纸织画工序繁复制造缓慢，很难能够吸引年轻人去学习这門古老的技艺。这也是使其没能得到大规模发展的原因之一。长久以来这就危及到永春纸织画的传承。做为一名纸织画艺人，呼吁社会各界一起来保护传承这个传统技艺。

如何才能做好传承工作呢？首先，传承人在掌握熟练的技艺的基础上，应在广大群众中加以推广，他们可开设纸织画学校或者举办相关展览让更多人熟识它;其次，可以实行与市场对接即纸织画师傅可运用“ 前店后厂 ”的策略，让客人可到后厂进行参观让群众对其有所了解等;此外，就传承人而言，应该深入了解市场需要，不能因为传承使其一成不变而让自己的思想、价值观、生活方式在急遽变革的时代下停滞不前，要创造出其艺术性既能符合群众的审美品位又能突显其本土特征等.这些创新具体应该涉及到题材的多样性和时代性，使用功能的增加和改变，图案的重新组合和设计以及新材料和新技术的运用。因此，纸织画在当代的生存与发展，取决于它是否能与现代人的生活相结合，为人们所爱和欣赏，以活态的形式把它传承下去，做好其保护对策。

然而，今天的永春纸织画较历史时期比较，题材上仍显得单调与保守，形式主义作品居多，缺乏生活体验，虽然主题大、作品大，但作品所透露出的精神性却显得空洞。我们身处于各种现代的艺术浪潮中，但是我们对自身要有所保留，不能丧失自身的特质。研究、挖掘、扩大、丰富永春纸织画的表现语言，是目前纸织画艺人努力的方向。永春纸织画向现代转型是在中华文化背景下进而创造出能够象征现代文明的新的艺术作品。

新时代新形势新要求。当代永春纸织画应更多地参与社会，更多地表现时代精神和现实生活。我们需要开拓创新，也需要传承和固守，这是艺术发展的必然过程。当然，永春纸织画的传承是一个漫长的过程，这里饱含了对传统的自觉性和对现代文化的敏感性。为了全身心投入纸织画艺术的保护和传承，在当地政府的支持下，我们也成立了永春县桃城镇芳亭纸织画社有限公司，目的就是更好地将纸织画文化传承下去。

总之，当今是永春纸织画传统发扬和继承的时代，如何把握好纸织画的本质是最重要的。永春纸织画应该在继承和发展上求得共识。正所谓继承应该是在老一辈艺人的纸织画艺术基础上进行升华和应用。纸织画作为国家级非物质文化遗产，其保护和传承不应只是几个纸织画艺人的事，而应是大家的事。传承纸织画，亟须政府的大力扶持和市场化发展的新思路。