“烂作”亦吸睛

王新芳

【启示录】并非只有精美的艺术品才能登上大雅之堂，在严格意义上，艺术品其实没有好坏之分。一个人眼中的垃圾，在其他人眼里也许是无价之宝。我们需要改变的，是评判艺术品的标准。

【文题拓展】善于发现优点/学会变通/价值观

美国波士顿一家剧院的楼下，有一家世界上独一无二的烂艺术博物馆，专门收藏丑到极致的作品。

墙壁上的作品多是平面画作，题材从扭曲的人形作品到叫人眩暈的风景画，无所不包。这些作品有的结构混乱，有的色彩诡异，有的主题匪夷所思……每件作品看上去都不太对劲，却让人不忍心用“垃圾”“一文不值”这样的词汇去评价。藏品大多来自个人捐赠，也有的是从废品中找出来的，或者是在大减价时去市场里淘来的，都是一些永远不会被主流艺术博物馆接纳的作品。

烂艺术博物馆的故事可以追溯至1993年，美国古董商斯高特·威尔森在垃圾堆里发现了一张画作——《田野里的露丝与花》。画中，穿蓝裙子的老妇人坐在红色的椅子中，置身于开满鲜花的田野上。画中描绘的场景本该是充满美感的，谁知老妇人却冰冷得像块石头，看上去阴郁可怕。此画难以言喻的氛围不仅令斯高特·威尔森动容，他的朋友们也被吸引了，纷纷鼓励他以此为开端，收藏“烂作”。于是，斯高特·威尔森开始有目的地收藏奇葩之作。随着藏品的日渐增多，烂艺术博物馆随之诞生了。

据说，这家小小的博物馆约有600件藏品，每年接待8000人次，参观者大多是年轻人。当然，博物馆并不会因为收藏“烂作”而对藏品没有任何要求，负责人萨克称，该博物馆有严格的筛选标准，每件作品必须是原作，且创作态度端正，不接受因技法生疏而丑的简单粗暴之作，更不能是故意弄“烂”的作品。

现在，烂艺术博物馆已经成为当地的文化坐标，受到更多人的喜欢。