浅谈色彩在像素插画中的应用

于明月 王峰

【摘要】：在艺术设计之中，色彩是具有神奇的力量的，它可以让作品变得生动形象并具有生命力。在这样一个充满好奇的时代，一切事物都需要有浓郁的吸引力才会被认知了解的。所以随着要求的不断提升，在像素插画中我们对像素画的色彩处理手法也是不断强化，丰富它的表现形式，加强色彩与其作品进行真正的融会贯通。

【关键词】：像素插画；色彩；配色原则

像素插画的定义

在当今时代插画已经被大众接受与喜爱，是生活中密不可分得一部分了，而像素插画则是新崛起的一种表现形式，像素插画艺术越来越被广泛认知与了解，也被广泛的应用在各类插图中，它的表现形式更是也是层出不穷的，而色彩在像素插画中更是占了很大一部分因素的。颜色的对比与饱满更决定了一幅作品的优劣，一幅好的像素插画作品与色彩是密不可分的。色彩在不同领域的艺术表现形式中也占了很重要的角色，例如：效果成品图、海报广告招贴、与现在非常流行的多媒体广告等。近几年以来像素插画是被作为潮流的一种艺术表现方法，最早像素的产生是因为分辨率低所导致的，而如今人们对它品质的要求也是越来越高，这样才能更吸引更多人的注意力。

色彩与像素插画之间存在的关系

色彩与像素插画之间存在的关系。他们是相辅相成的。任何一种色彩单拿出来都是很美的，但是只有把他们运用在作品中才能更淋漓尽致的突出它的美，因为有了对比，相互辅助、包容、和谐的存在才是一幅完美的作品。作为一名设计学者或者是合格的像素插画师不仅要对构图、基础的美学和透视关系掌握，更要求有敏感的色彩感觉的，同样也要求对色彩在像素插画中的运用有着不一样的见解。如果想对色彩的运用驾轻就熟，就需要具备很多专业知识，例如它的颜色的搭配與颜色的基本属性等。一幅像素插画的完整性则会看它的颜色是否统一，作者也会通过它来表达自己所表现的主旨和作品所带给人们的情感思想。每个人对色彩的认知与见解都是不同的，这将会是我们探讨的色彩在像素插画中如何应用，怎样才能达到一幅作品带给大家共通的完整和谐统一的感觉呢，并会感到艺术的升华。

色彩在像素插画中要保持统一但并不是一成不变的。有时候因为有了对比性才能够凸显出它的美。像素插画是靠点击汇聚而成的，如果在电子产品上分辨率越高则需要更多更精细的像素点。但是对于像素插画来说像素的感觉具有趣味性，大块整体饱满且具有颜色对比强烈的的色彩会给人眼前一亮的新鲜感受，会对像素插画留下更美好的印象。但是同时优秀的色彩也需要具有层次感的。像素插画是二十世纪七十年代步入了人们的生活之中，它从最开始的一台计算机上的分辨率演变成当今流行的插画的一种表现形式，它随着艺术形式的不断创新与发展，它的形式被丰富的多种多样，也被更多其他的风格的艺术所借鉴。是当今大热的艺术表现形式。

像素插画花色彩的原理

颜色是没有固定的数量的，色彩的种类是无限的。艺术学者都是知道色相环的，其中只有三个原色构成，有红、黄、蓝，通过三原色我们就可以得到跟多的未知新发现。颜色之间也是相互影响的，不管你把基调定位暖色还是冷色不要忘记在打草稿的时候也要把互相影响的色彩加进去。我们要学会在不同种色调的作品中进行控制和掌握，让像素插画增加它的艺术之美。

像素插画色彩带给人的心理感受

看到作品的感受不止存在于表面的构图、结构、美学和色彩，更要通过作者作品感受到他所表达出来的情感与情愫。色彩本身就具有不同的寓意，带给人的感受也是不同的。不同色调的作品带给人的感受也是不一样的，基本上色调会分为冷色调与暖色调。暖色调的色彩会给人温暖、沉稳、踏实温馨、亲近、柔软、活泼的感受，而冷色调则会让人联想到冰冷、阴森、压抑、冷酷等一些词汇的感受。例如梵高作品向日葵，就会给人阳光暖暖的午后人们慵懒的感觉，因为色调以橙黄色为主单纯且强烈。同时色彩也会带动读者情绪的高低。

色彩在像素插画中的均衡节奏

每幅完整的作品都有着自己的基调，自己的主色调。然后会有其他的配色相辅相成，而配色所占面积的大小，与所放的位置都是很有讲究的。一切皆是有规则、有目的性的存在着，色彩的配色也不例外，它的对比度、色相、饱和度、冷暖、色调、明度、虚实、形状、位置、大小缺一不可，相互配合，真正的优秀作品会让人观赏后感受到愉快的气氛，这才是一幅完整的作品应该带给人们的感受。色彩的均衡与节奏在像素插画中是很重要的组成部分。

总结

以上是我对色彩在像素插画中的认知，像素插画跟传统插画相比较更多的具有趣味性，是传统插画不具有的，要在前人的优秀的在作品上不断总结与创新，并开拓出更加丰富优秀的作品，大胆运用更加鲜明的颜色碰撞出艺术灿烂的火花，在像素插画中色彩的语言要不断强化，要做到大众喜欢的作品，就要做到色彩与造型的统一。