美术教学中创新意识的培养

何会欣

【摘要】新一代的艺术创造潜力是中华民族最宝贵的资源和财富，美育教育不仅对青少年的成长具有决定性意义，而且高度开发与利用将直接关系到国家艺术教育领域的兴衰。

【关键词】美术教学；创新意识；观念

要有效地培养学生的创造力，提高他们的艺术素质又不增加他们的负担，使他们能在轻松愉悦的环境中健康成长。作为每一位教育工作者，尤其是一线教师一定要善于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，以促进学生个性和谐地发展，为民族的振兴让我们用饱满的热情来迎接新时代的挑战，只有这样才能不辜负党和人民的重托。

根据当前素质教育的需要，在美术教学的具体实施过程中，教师必须选择能够联系学生生活实际，符合学生学习心理、能够正确把握学生创造力特点和突出学科特点、易被学生接受、行之有效、恰当的教学方法，才能保证学生创新精神的养成和实践能力的提高。

一、改变观念、有效实现素质教育是实现创新意识的前提条件

必须正确认识美术课在整体课程中的重要性，使学生在潜意识里面没有主课与副课之分，正确对待每一门课程。有了这一前提，之后的一切才会应运而生，顺理成章。

美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一，是培养学生实践能力的有效途径。传统教育观念的根深蒂固，主课与副课无意识区分，过度的强调升学率等等，美术课教师的教学常常处于一种可有可无的尴尬境地，从而导致美术教师的积极性一点点被磨灭，学生的学习兴趣逐渐消退，课堂学习和课堂作业也只是为了应付差事，根本谈不上什么创新意识的培养。因此，在美术教学中培养学生的创新意识首先应该彻底改变全社会的传统教育观念。

美术是感性的和精神的东西，不要用理智去认识它，否则就是从教条到教条，把一种丰富多彩、富有生命力的东西变成苦涩无味的东西，从事艺术的一个重要目的，就是要通过创造和欣赏艺术，更好地掌握自己和认识自己，进而表达自己对大千世界的感悟和理解，而不是让无感情的技术和机器掌握自己。不但要帮助学生艺术地感觉，还能帮助他们科学地思考。

二、激发学生的好奇心理、发散创新思维

瑞士心理学家皮亚杰曾提出，就美学而言，孩子们从很小的年纪就对某种事物的“好奇”产生极大兴趣，并且带着极大的热情去讨论这些问题。爱因斯坦认为：“现代的教学方法竟然还没有扼杀神圣的探究好奇心，这不啻是个奇迹；因为这株稚嫩的幼苗，除了需要激发他外，主要就是需要自由生长，没有这种自由，他就不可避免地要遭到毁灭。认为洞察和探究的乐趣可以用压制的手段和责任感来促成，那就大错而特错了。”孩子们的理念常常有别于成年人，而且有局限性。许多家长就理所当然地认为，技艺是艺术中的关键因素，技巧越高，作品就越好。然而他们却忽视了儿童往往充满了生机勃勃的生命力，有着无穷无尽的可能性的心理和个性理念。不仅如此，孩子甚至能看到光线环境下，色彩的变化。孩子眼中的世界是奇妙而多姿的。

三、开放的教学环境是创新意识的土壤，自信、勇气则是创新意识的养料

改变传统教学中学生的客体地位，使其成为学习的主体，让他们知道人人皆可创造出美丽独特的作品，给他们以足够的勇气和信心，你将会发现不同凡响的改变。

因此，首先要赋于学生一个相对开放的学习空间，必须根据社会发展的需要和学生的需要去创造一种宽松、和谐、民主的教学环境，营造适合培养创造能力的良好氛围。只有为学生创造民主和谐的学习环境，学生才会愿意参与到学习中来，才能变被动学习为主动学习。教师应尊重学生的爱好、个性和人格，以平等、宽容、友善的态度对待学生，使学生在教育教学过程中能够与教师一起参与到教和学中，做学习的主人，形成一种宽松和谐的教育环境。只有在这种氛围中，学生才能充分发挥自己的聪明才智进行创造性的思维。这就要求美术教学必须从单纯的知识技能训练转化为兴趣、素质、个性能力的培养，教师要善于积极评价和欣赏学生的作品，努力从作品的某一个方面或几个方面去发现“闪光点”，并加以肯定和延展。只有使学生能够大胆、自信、有个性地表达，想象力和思维创造能力才能得到丰富的发展。

在培养创新型人才的过程中，我们学校教育显得尤为重要。因为美术课程被公认为是对创造力的培养最具成效的课程之一。正如《学会生存——教育世界的今天和明天》一书所指出的：“在创造艺术形式和美的感觉的过程中我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我们感知这个万古长青的世界的两条道路。如同清晰思考的能力一样，一个人的想象力也必须得到发展，因为想象力既是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。”

总之，美术课的学习应是一个喜欢创新、学会创新和实现创新的过程。美术教学中，培养学生创新能力的机会无处不在，需要我们不失时机，机智地、耐心地对学生进行创新能力的培养。当学生在这一过程中感受到了快乐，体验到了成功时，创新之美也就得以实现了。美术教师只有在传授美术知识的同时，积极探求培养学生创新意识的有效途径，才能真正实现美术教育的独特价值。