谈戏剧艺术的语言和动作

刘梅

摘 要：戏剧的主要因素是语言和动作，语言靠动作来体现无法表达的内心活动。而行动又靠语言来补充使人物性格更加突出。对于一些有成就的表演艺术家来说，丰富的舞台实践经验，使他们深深地懂得在戏剧艺术中，语言与动作永远是戏剧性最重要的因素。因此，能够用动作的地方，决不用语言；能够用语言的地方，也必须按照人物性格的行动进行表现。

关键词：戏剧语言；动作；关系

中图分类号：I046 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）21-0115-01

一个优秀的戏剧演员要善于运用戏剧的语言和动作，但戏剧语言和动作应是人物性格的生动体现，那些不能显示人物特有的性格，不能揭示人物独特内心活动的动作和语言，戏剧性往往是表面的，微弱的。人的内心世界是非常复杂的，而且深深地潜藏着，这种内在行动又往往是戏剧性最强的地方，是塑造生动、丰富的人物形象的最重要的一笔。戏剧家焦菊隐就曾经说过：“能够集中概括地说明人物内心复杂细致的思想活动的台词，才叫做有行动性，能够叫人听了一句台词，就懂得了很多句存在于他心里并未说出来的话，这才叫语言有行动性。”这就是语言与动作的辩证关系。

戏，通常是越演越活，表演艺术越丰富，而戏剧的语言也就越加精炼，原来看是需要的语言，已为表演动作充实了。演员把洗炼的舞台动作，在观众面前直观地再现出来，产生了特殊的艺术魅力。

动作性的语言，是演员艺术的基础。只有时刻想到这一基础规律的人，只有考虑语言如何与形体动作结合的人，才能写出别具匠心的真正艺术品。语言不仅仅体现在动作上，而且语言为塑造人物形象、刻画人物性格，体现一出戏的主题思想、戏剧冲突，也起到至关重要，甚至是决定性的作用。在塑造人物形象上，好的语言能使人物形象鲜活丰富，相反则苍白、没血没肉。在刻画人物上，语言最能体现出人物的个性特点，刚强的、懦弱的、丑恶的、美好的、向上的，灰暗的，种种人物性格都是通过这一人物所表达的语言刻画出来的，正所谓什么人说什么话。我们知道，戏剧艺术往往就是冲突的艺术，而这冲突也是通过戏剧语言表现出来的。以曹禺先生的《雷雨》为例，其中有一段蘩漪准备辞退四凤找鲁妈来谈这件事，剧中人物的对话仿佛是在拉家常似的：

蘩漪 我先把我家里的情况说一说，我家里的女人很少。

鲁妈 四凤年纪很轻，她才十九岁，是不是……

蘩漪 这样年轻的孩子，在外面做事，又生得很秀气的。

这些话看似极为平淡，似乎根本没有触及要谈的题目，但其中却带有一个非常明确的语言行动：暗示鲁妈自己的女儿可能有某些不检点的地方。这一潜台词，果然在鲁妈身上发生作用，鲁妈焦急地问：“四凤有什么不检点的地方了？”这时的蘩漪却不动声色地说：“不，不，（又笑了）她很好的，我只是说说这个情形。我自己有一个儿子，他才十七岁……是个不大懂事的孩子。”曹禺先生巧妙地应用了欲擒故纵的艺术手法，巧妙地暗示四凤与少年周冲之间的某些瓜葛。这些话里的动作立即产生了效果，鲁妈更加着急，并决心把四凤带回去。这例证十分生动地说明语言动作是如何在戏剧中发生影响，达到目的的。它不仅含蓄，充满了内在的潜台词，而且戏剧性很强，调动了观众的情绪，增强了戏剧的悬念，为突出角色的性格创造了条件。剧本的语言动作也不是太直太露，而是给观众留下回味的余地。

戏剧的语言不仅仅是几句台词，而是高度集中、凝炼的语言。富有哲理性，耐人寻味，经得起推敲，戏剧语言决定着一出戏的好坏成败。因此，戏剧语言要写得感人至深，万不能忘却语言的行动性。剧作家只有写出有行动性的语言，表演艺术家才能在台词里，挖掘人物的舞台行动。在戏剧艺术里，语言的性格化和语言的行动性是密切关联的，只有高度凝炼的动作中，寄予着丰富的内容，并用它来表现人物的语言行动，戏剧人物才能活在观众心中。

语言在戏剧中有特别重要的意义。戏剧要用语言打动观众，如果语言不生动不优美，就不可能很好地刻画人物性格和表现戏剧情节，也就无法打动观众。好的台词，常常如锋利的解剖刀，使人物内心的隐秘毕露无遗。所以戏剧语言的动作性，重心应放在心理的动作性上，即能充分显露人物思想感情的语言。

戏剧语言中最重要的一种，也是难以表演的一种，就是“无声语言”——潜台词。潜台词实际上就是内心独白，是心声。但通常不是用语言而是用形体动作或面部表情表现出来。