浅谈儿童绘画教学观念的更新和转变

李军

摘要：通过对当今社会流行的时尚彩发的思考，以及对传统美术绘画教学的剖析，提出了在新课程背景下，小学绘画要更新教学观念，应从绘画的内容、方法、感受、色彩以及过程入手，改变传统的教学模式，重视学生思维的创新，保护绘画的童心，培养学生的绘画个性和对美的感受能力，为国家培养全面发展的现代公民。

关键词：儿童绘画 创新 童心 个性 游戏 感受

当今社会上流行多彩的发色，无论是舞台上还是在影视作品中，彩色的头发给人一种新奇美的感受。在现实生活中，少男少女飘动着艳丽多彩的头发，更是给现代都市增添了一道美丽时尚的风景。这让我不由想起我小时候美术教师上的一节绘画课，内容是画《我的同学》。教师讲授范画，学生“会”画，然后同学们在图画本上“克隆”出相同的面孔，同样的黑发。一名学生正好把黑色蜡笔用完了，把头发染成了棕红色，美术教师就用责备的口气说：“上课不认真听讲，哪有棕红色的头发。”这位同学就像犯了错误似的低下了头，慢慢地撕去了这张完成的画。这虽然是一件小事，但如今想起来，那棕红色的头发仍在我眼前飘动。他撕去的不单是一幅画，他撕去的是一个刚刚萌发的思维形式——求异思维，扼杀的是一个民族不可缺少的创新精神。试想如果每个人都墨守成规，能有今天的彩发时尚吗？我做为一名小学美术教师，肩负着培养跨世纪的人才，必须更新绘画教学的观念，着眼于未来，在教学中充分发挥学生的创新意识，培养学生的绘画个性。

一、内容上突出“新”

俗话说：“只有想不到的，没有办不到的。”艺术是要讲究个性的，没有个性的艺术就失去了生命力，作为教师，要培养学生的创新意识，从而形成绘画个性。儿童绘画的内容不存在什么“不可能”，给他们一个自由的空间，给他们一个展示的平台，你会惊奇的发现他们的思维空间大的让人羡慕，广的让人难以想象。他们的绘丽世界广大而自由：月亮上可以荡秋千；动物可以开音乐会；恐龙从侏罗世纪来到现代社会；连老爷爷的脸上的皱纹都可以用熨斗熨的年轻……

课堂是学生学习的主阵地。课堂上教师要从传授者的角色转变为参加者和探究者。让课堂充满生命活力，应提倡教师在范画中“留白"，让留白成为学生创新思维的起始，启发学生在思考中补充范画，在讨论中修改范画，打破范画是学生绘画唯一内容的枷锁。让学生快乐学习，主动学习，使学生真正成为学习的主人。

美术不等于技术，要尊重学生的个体体验，让学生在生活中发现美、创造美，表现美，通过自己的双手描绘心中的感知，表达自己独特的心理体验。用一句话说，就是：“只要是从生活中发现了别人所没有发现的，就是美丽”。

二、技法上摆脱“像”

传统的绘画课主张你这幅画画得好不好，关键是看画得像不像。如果一堂课上下来，学生一个都画得不好，一个画得都不像，那么，这堂课就是失败。日久天长，就容易让学生心中产生“象就是好”的错误观念，作品中一点情感和创意都没有，从而失去作品应有的灵魂。如今，要摆脱这种传统的陋习，我们应该明确认识到，让学生学习美术，不是让每一位学生将来都成为画家，而是在美的熏陶下得到更滋润、更全面的发展。

儿童绘画与成人绘画的根本区别，就在于儿童绘画不受专业绘画技法和现实内容、时间、空间的局限，给孩子们一个轻松自由绘画创作环境，还孩子们本色，让他们用自己喜欢的方式作画，使他们作品充满儿童特有的天真浪漫，幼稚可爱的的童趣和童真。例如，我在教学五年级美术《我为解放军叔叔画张像》一课时，教师不是重点讲画人物的“三停五眼”“身长是七个半头”等专业的美术知识，而是重点放在引导学生说出对解放军叔叔的整体感受。观察他的外形特征和气质特点，欣赏解放军叔叔战斗生活的图片，使学生产生对他的敬佩之情，从而激发了为解放军叔叔画张像的创作热情。然后，告诉学生要想把解放军叔叔画的英俊威武，画的时候要注意身体的比例。看看学生的作业：一个个军人英勇，神威，刚强，有的守卫祖国的边疆、有的出现在抗洪的第一线、有的扶老爷爷过马路……尽管有的作业画的有些比例失调，但是军人的威武、敬业的精神，表现得栩栩如生，虽然有的同学画得“不像”，但这是学生真情的流露，“像”与“不像”对老师来说已经不重要了。

儿童绘画没有严格的技法要求，并不等于儿童绘画没有任何“规矩”，俗话说：“没有规矩不成方圆”，儿童绘画的技法应重点放在教给学生观察的方法，表现的方法，教给学生用自己的眼睛去发现美欣赏美上面。

三、过程上做到“活”

涂涂抹抹是儿童的天性，孩子们应该有美好的童年，作为美术教师，看到学生打扮得漂漂亮亮来上美术课，我真的很高兴。但我发现灌输式的教育模式还存在，有的课堂，老师讲得太多，问得太多，责备得太多，要求得太多。使学生本该轻松愉快的活动，平添了许多烦恼和负担。

游戏是儿童的基本活动，任何活动的游戏形式都容易调动幼儿积极情绪，引起他们的兴趣。因此，美术教育教学要注重的是与学生的生活经验相联系。特别是低年级教师更加注意教学方法的游戏性和生活性，让学生在生活中轻松快乐的学习美术。

学生上语文和数学已经很累了，多想在美术课上得到调节和放松。儿童绘画，对孩子们来说本来就是一种创造性的美术游戏活动，老师要给学生创造一个充满生机与活力的课堂。教师应该引导他们在游戏中发现，在游戏中创作。儿童的感受源于对生活的体验，是他们心灵的反映。如我在上二年级美术《泡泡乐》一课时，一上课我就带领学生们玩吹泡泡游戏，学生的情绪特别高涨。然后让学生观察泡泡的形状和颜色和大小，鼓励他们大胆想象，接着自由创作，发现问题及时给以指导。完成作业的同学还可以到教室外继续玩吹泡泡。这堂课在轻松愉悦的游戏中结束了，学生的作业真是内容丰富，个性鲜明。有的把泡泡设计成动物的头，有的设计成各种花，有的设计成一个大的气球组合带我们到宇宙中去遨游，有的设计成泡泡娃娃和同学们一起玩游戏……像这样的课堂教师何乐而不为，学生何乐而不为。

四、色彩上体现“鲜”

儿童对色彩的感悟，应是用随意色彩去美化对象，而不是用固定的色去写真对象。学生对色彩的感受不受成人约束，想象奇特、手法自由、色彩或是艳丽或是夸张，富有幻想化的特点，他们表现在画面上的色彩效果，时常令我惊叹不已，它是那样的鲜丽多彩，那样的奔放，那样的奇妙，所以儿童时期是孩子感受色彩和表现色彩的最佳时期。诚如现代绘画大师毕加索所说：“我花费了很多年的时间去学习如何像孩子那样画画，我毕生努力追求的就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”我想，大师追求的“儿童画般的纯真”正是儿童画中真挚、朴实、夸张的美，是那一份童言无忌的“大胆”，那可贵的童心。

作为一名美术教育者，在美术教学中不仅仅是传授，更重要的是：相信、爱护和扶持孩子天生的生命冲动和创造冲动，努力理解并启发他们大胆表达自己的各种生活经验和个性差异，尊重孩子基本的感受和表达的愿望 ，让他们体验着并快乐着，体验着并创造着，体验着并成长着。

总之，我们的美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确引导，让学生的心灵得到自由，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，让美术成为他们抒发情感、表现个性的载体，他们对美术学习的热情就会越来越高。我相信只有教师更新观念，建立一种新型的民主、平等合作的师生关系，营造一个充满生机和活力的课堂，就能使小学绘画教学走出传统的“克隆”绘画教学模式的沼泽地，开垦出一片希望的绿洲。