让诗歌飞翔

黎冬燕

广西诗人刘频，他的诗歌思想深远，广及宇宙人生，深受读者的喜爱。他的诗歌在表达的能力上，诗或有跳跃的短句，或有迷离的色彩，去营造一个诗歌韵味较浓的世界。他说：“想象，能够突破时空的限制，让诗歌飞翔起来。想象的过程，是寻找事物之间联系的过程。……我更喜欢内在的想象方式，它所体现的事物之间的联系是内在的联系。”在一种宏观的系统论思维的导引下，他的诗歌具有了自己的范型，其诗歌的艺术魅力也放出了流光溢彩。

一、对比手法

所谓的对比手法，就是用在语体的情感营构中，用辩证的手法，处理正反相对的概念的方式，以增强诗歌的张力，以强化诗人的某种情感、寓意、观念。刘频诗歌中，也运用了这一手法，如《站在一位少女殉情的大桥上》：

“目睹了一位少女高空旋转的侧影

死亡的芭蕾，古典爱情的凄美一跳

悠然闪过

一座大桥无法阻拦这梦的破碎和心的绝唱

一个人一生纯洁的泪水流向爱情

被一条河流将疼痛的盐份稀释得

不留一丝痕迹

一位少女内心的暴雨浇湿午夜的桥面

现在，我站在一个生命坠落的位置

看见一辆辆汽车轰鸣而过

在轻佻的夜色中朝着发光的地方冲去

一座大桥跨过现实主义的河岸

它更适合于喝完夜茶的情人散步

而那些香水味的爱情折叠在钱夹里

轻盈从容地走过了这座大桥”

诗中的“死亡的芭蕾，古典爱情的凄美一跳”中的偏正短语搭配，就是对比手法，“死亡”与“芭蕾”，“芭蕾”在诗人的诗歌创作中是代表正面、积极的美，“古典爱情”与“凄美”，“古典爱情”本是美好，而又怎能和“凄美”搭配；整首诗又是在营造一种强烈的对比氛围，“现实主义的河岸”、“喝完夜茶的情人”、“轻佻”、“轻盈从容”等又和殉情少女“纯洁”的、“破碎的心”形成鲜明对比。

又如《一个人踽踽走过黄昏的十里长堤》一诗中通过一个人走十里长堤，而巧妙地把这个人分成了少年和老年两时期，反映了一个人一生不同年龄的生理及心理变化，感叹岁月的无情。老年时“一张新药说明书”和少年时“春意盎然的信”形成对比，烘衬显得更加意蕴深邃。又如《反义词练习》中诗人罗列一系列反义词，“光明”与“黑暗”、“革命”与“反动”、“爱情”与“仇恨”等通过词义来形成对比，来达到诗人所要表达的一种万事都具两面性的哲学精神。

二、逆向思维手法

刘频认为写诗要“想象，还要力求新颖、独特、有审美力度。”因此，他在继承多家诗学的同时，也有自己独特的一面，这就是巧妙运用逆向思维手法。如《把钟声赶回一口铜钟》中的几句：

“一波波钟声，继续在烦热的空气中消失

贮藏在一口古钟里的钟声愈来愈少

必须把钟声赶回铜，赶回那精美高贵的工艺

就像把滚烫的血，逼回内心

在喧噪的风里

必须让一口铜钟经得起外力的一次次撞击

在一次次撞击中

依然保持铜的缄默和自尊”

诗中从题目就可知十分吸引人之处，诗人要“钟声”回到“铜钟”是一种有悖客观规律的思维，作者在这里是要表达一切回归平静的思想。

又如《反镜头》：

“镜头一：

一个警察似乎在练习倒车技术，从爆炸现场

慢慢地，一直倒车到郊区，他要回到那儿继续打网球；

镜头二：

一颗射向玻璃幕墙的子弹，很抒情地，退了

回来

退回到黑暗中一支狙击步枪冰凉的枪管里；

镜头三：

一个精神病患者，散漫地，返回到五年前的

海滨

那时他还没发病，一脸英俊，在黄昏的沙滩上和梅莎

久久亲吻。

——哦，他说他喜欢用反镜头看一部美国枪战片

让时间在反向运动里重构这个世界。喏，办法很简单，

只需在影碟机遥控器上轻轻按下‘慢退键” 。

这首诗则表现得更为形象，诗人的逆向思维在这首诗中得到更好的阐述，犹如按下“慢退”键，一切要往后退，诗人用其特到的、灵敏的诗人嗅觉，从这里捕捉到了诗的意韵。

《夏季的11次空间跳跃》“如何照亮光明内部的黑暗/如何将玫瑰香水还原为玫瑰/如何从一只水龙头开始/沿着弯弯的水管/找到那夏天的河源”中的“玫瑰香水还原为玫瑰”、从“一只水龙头”找回“河源”是同样运用了逆向思维手法，同样，诗《钢琴高音师》中的“他把医生赶走/把园丁从花蕊中赎回”，《那摩河上即景》中的“河坐在一条船上/船坐在一块石头上/有人在河边上诵经文/木鱼飞快敲着一只手”，《老电影拷贝仓库》中的“那夕照缓然放大的孤独，把一个人的背影/从有声逼回默片，从彩色逼回黑白”，《巴黎香水》中的“而花园中的春天已开始萎谢/无力将一瓶玫瑰香水还原为玫瑰”等等，也是运用了这种艺术手法。

三、象征手法

刘频是一个热爱生活的人，他的诗大部分是以生活中所见一个物品、一种植物、一只动物、一部电影等为诗的题目，然后在一个诗里铺排若干表面上描述这个似无关联的事物。但实际上这些事物都有其深刻的寓意，这是刘频惯用的一种艺术手法，如《1976年的红薯》：

“我知道，一年就这些了

1976年的红薯

走了30里夜路

被大哥从肩上

狠狠摔到了地下

嘭的一声，浮起一片灰尘

在昏暗的灯光下

我看见知识

从一个青年黧黑的脸庞消失

很多年后

那嘭的一声，还在我的诗里震荡

1976年的一袋红薯

沉重，忧伤，经得起摔打”

这首诗中的“1976年的红薯”，则是象征一段特殊的历史情境，“红薯”在这里是一个载体，承载那些日子的艰辛，那段历史的沉重，以及那段历史的坚韧。

比如《香皂》：

“亲爱的，你的爱

就像一块香皂——光洁，小巧

在爱情的身体和时间的流水之间

轻轻洗沐着，散发出兰花的清香

它越洗越小，在岁月里

缓慢地耗尽全部的芬芳”

诗人以“香皂”，象征着“爱”，一开始的爱是浓郁芳香的，然而随着时间流走，它会越加芬芳，而最后是牺牲了自己，成全了别人，这和李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”同出一辙，诗人在这里表达了对爱的忠贞不渝之情。

《阿尔巴尼亚香烟》也是如此，诗人用“阿尔巴尼亚香烟”，象征那段历史，象征人类发展的历史学科本身，还有文学，包括诗歌。这首诗挑起了一个民族、一个国家历史身体中最重要的一根筋，这根筋足以散发出诗人强烈的历史意识，而这种意识已经牢牢印刻在曾经经历过这段历史的人的脑海中，无法挥去。

四、语言陌生化的手法

刘频的诗歌中，也有部分诗歌使用了陌生化的形式，在言语上避免常规的语法规则，对诗意语言进行加工处理，从而形成富有个性化的诗歌，加上诗人成熟的心智，品茶式地咂摸生活，很多诗句在精心安排下，呈现出出非同一般的韵味，体现出较强的个人化的写作技艺。

首先，刘频的诗歌中喜欢把日常生活语言中不能搭配、不合逻辑的词语按照他的审美视角进行重新组合。例如《夏天的美渐渐变小》中的“夏天的美渐渐变小/金属也矮了下来”，“夏天的美”照理是用“多”或“少”来形容，而诗人出奇新意地用“小”来形容，意味不变，却更显形象，把“夏天的美”看作一个空间、一个物体，一个容易感知的物体。《夏季的11次空间跳跃》中的“在空气中提炼黄金/从黄金中提炼青春/夏天传递的姿势使秋天提早成熟”，诗中的“空气”怎能“提炼黄金”，“黄金”又怎么能“提炼青春”，这样搭配，是为表达从粗糙中提炼精华的思想而服务，其中用了递进手法，诗性十足。而“秋天”与“成熟”搭配，则是跨了一层思想，“秋天”里的果实才与“成熟”搭配，但“秋天”与“成熟”搭配，又恰如人意。又如《芭蕾》这首诗，当时评价较高，其中也得益于想象、语言的新颖、独特，如“从春天里救出花朵/从镜子里救出美”，诗人在这里是一种特显个人化的写作，拟人式地把“花朵”与“美”看成是“春天”与“镜子”的俘虏，显得生动，与画面感。还有《我在杭州的哀愁》中的“春天就急不耐脱掉了内衣”，诗人把夏天比喻成春天脱掉内衣，在突兀感之余，又似乎合情合理，诗人为表达对生活的敏锐和惊奇，增加了语言的张力和弹性，而使用不合逻辑的组合与搭配，使家喻户晓的字取得新义。又如《清早起来，看到真理》这首诗中“‘真理！/‘看，真理！/……/就像一群孩子一抬头看见一架飞机”这里作者把“真理”比作“飞机”， 将那些无形的某些抽象事物“真理”，以孩子的角度，看成是的具体的事物，这样一方面可以将晦涩难解的“真理”变得清楚明了，另一方面营造出充满童真趣味的意境。又如《拯救》中的“从窗外口瞭望远处的大海/我看到翻腾的海面上/到处是落水的少年/我用望远镜把惊恐的孩子们/向我拉 ，再拉近/让他们一个个爬进我的窗口”，诗中一个夸张的手法，诗人用孩子天真的想法，拉近望远镜去救落水少年，让诗中充满童真的意味，也有一种科幻的效果，新奇而不落俗套。

刘频是一名优秀的诗人，他的诗歌中所表现出来的独有的创作手法，都尽显他的才情。这些都是诗人丰富人生经历的浓缩精华，是诗人真诚的心灵最完美的呈现。