试析南唐周文矩的画中画《重屏会棋图》

陈倩

摘 要：在泱泱华夏的历史长河中，南唐作为一个承上启下的时期，其绘画艺术有着很大的发展，本论文通过对南唐周文矩的国画作品《重屏会棋图》的鉴赏，分析其艺术思想，表现技巧，绘画技法等方面，对南唐时期的历史风俗，政治背景进行了粗略的研究。

关键词：国画鉴赏；人物画；南唐历史；周文矩；《重屏会棋图》

[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2016）-03--01

一、南唐艺术背景与画家周文矩

南唐是由烈祖李昪创立（公元937），中间历经中主李璟（公元943-961）到后主李煜（公元961-976）灭亡，共三十九年。

当时南唐绘画最喜描绘帝王贵族的游乐生活，出现了一系列杰出画家。其中的周文矩在中主李璟时代时便处于非常活跃的地位，《圣朝名画评》中夸赞他说“美风度，学丹青颇有精品”[1]。

“周文矩，建康句容（现江苏省句容县）人，生卒年不详。史书记载中一致的认为他工画道释人物、车马楼观、山林泉石、尤精仕女”[2]。因题材不同，他的画风也不同，大致分为两种：一种是在道释人物上，较有自己独特面目，《宣和画谱》中说他：“不堕吴曹之习，而成一家之说”[3]。另一种是用于贵族仕女。在继承周昉遗风的同时，又加进了瘦硬战掣的用笔。《图绘宝鉴》称“其行笔瘦硬战掣，盖学其主李重光画法。至画仕女，则无颤笔，大约体近周昉，而纤丽过之”[4]。然而米芾在《画史》中则指出了周文矩与周昉的不同之处：“江南周文矩仕女面一如昉，衣纹作战笔，此盖布文也，惟以此为别。昉笔秀润匀细”[5]。

他的传世之作有《重屏会棋图》、《宫中图》等。其中《重屏会棋图》在传世作品中属于比较重要的一幅画作，在绘画史上产生了深大影响。

二、《重屏会棋图》的画面内容

《重屏会棋图》是一幅工笔人物画，描绘的是南唐君主李璟与其弟景遂、景达、景逖会棋的情景；是对当时帝王娱乐生活的真实写照，中间头戴有一名头戴黑色高帽者便是李璟，其细目微倾，面貌表情丰腴平和，对弈的二人，右边的是齐王景达，左边的是江王景逖。景达神态自若，举手之间似成竹在胸。景逖则有些举棋不定，犹豫不决。在他身旁的晋王景遂拍其肩膀似在鼓励着他。桌后面的屏风也以独特的设计夺人眼球，屏风中一满脸的络腮胡子的男子靠在床头。

在这一重的人物场景中还画有一幅山水屏风，因画卷的屏风之中还存在一个屏风，故称之“重屏”。而此屏风中画面与白居易《偶眠》一诗的情景相符合，更是展现了画家周文矩除了人物画之外的造诣，在山水画方面的成就也甚为地卓越。

三、绘画技巧与风格浅析

（1）极具空间感的构图

《重屏会棋图》绢本设色，整幅画在构图上饱满充实，但又不给人一种紧迫，压抑的感觉。前景以人物，屏风，床榻形成了一个半封闭式的空间，使画面的空间感极强。后景则是屏风中的景色，用三扇屏风形成了凹字形摆放布局，更加凸显出了空间的围合效果。其中画面右侧床榻上的黑色箱子位于现代绘画中构图上的黄金分割线上，而在中国古代的绘画中并没有黄金分割线的概念，作者还依然意识到了物体的摆放位置与画面整体篇幅之间的关系。体现了作者极有远见之名，为后世美术作品创作提供了重要资料。

（2）画中画

屏风之中的另一重画面所绘之人物相较于屏风外的人物更为简单精炼，但又不失细腻，很好的再现了白居易诗中的场景。此外，屏风中的这一重画面内也有一面绘制了山水画的屏风，开拓了画面的纵横空间，渲染了南唐统治者的文学趣味，还体现了现代绘画中的透视学。作者通过整幅画内三处画面，两面屏风，赋予了该画强烈的深纵感。

这幅作品在设色上古典雅致，人物的衣服和帽子，还有室内简朴的陈设非常协调。此图的设色虽然大多都采用矿物质颜料，但并没有一层层的积染或是浓抹重涂，而只是在勾线后稍微清淡地加了一点颜色。比如说长榻边与棋盒底，以及棋桌的几案边的花式图纹上用较为突出的石青和石绿经行了分染；其他地方，如李璟所穿着的衣物虽然在晕染的时候用上了朱膘，但是依旧非常地淡雅，唯一较为厚重的地方只有一旁侍童的衣带，使用了较重的朱砂，其目的也只是为了与画面周围其他浅淡的用色经行颜色上的对比。

而更精妙的是其余三人的衣着竟用绢本的自身颜色所体现。用极其淡雅的颜色表现了富丽堂皇的感觉，可见作者对用色的精妙和技能的过人之处。

（4）瘦硬战掣的用笔

《重屏会棋图》作为一副真实描绘宫廷生活的图卷，《重屏会棋图》力求对画中人物的刻画神态逼真，细致生动，人物神情仪表皆惟妙惟肖而又个性迥异不雷同。在绘制时的用线手法上，即非同于“高古游丝”的柔顺细腻，亦不同于“屈铁盘丝”的坚实刚硬，而是细劲有力，刚柔相合。使用挺键线条中略有转折、顿挫和抖动的“战笔”描绘人物的衣着纹理，刚柔相间的线条给人以深刻的古挫之感。

四、小结

可以说，作为写实性绘画作品的《重屏会棋图》，无论是在对人物肖像的逼真细腻刻画上；还是室内的生活用具，如投壶、屏风、围棋、榻几、茶具等物体的位置摆放设定上；对于整个情景与内涵的表达上；对于绘画技法的使用上，乃至于为后世学者对于五代时期中国早期皇室的行乐雅集活动以及当时历史背景的研究提供形象资料上，都可谓是一副传世的上佳作品。

参考文献：

[1]宋，刘道醇.圣朝名画评[M].汉华文化事业股份有限公司，1974.08.

[2]周伟.中国美术简史[M].清华大学出版社，2013.06.

[3]王群栗.点校.宣和画谱[M]. 浙江人民美术出版社，2012.

[4]元，夏文彦.撰图绘宝鉴[M].北京图书馆出版社，2015.03.

[5]米芾.画史[M].商务印书馆，1936.