浅析薛晓路作品的编剧特色

李沣霖

摘 要：薛晓路作为北京电影学院硕导，曾在中央电视台做过节目编导，她坚持自己的观点与创作风格，写出了很多脍炙人口的剧本，两部自编自导的电影都赢得好评和口碑，笔者将选取薛晓路几部代表作品对其进行编剧特色方面分析。

关键词：薛晓路；编剧；《不要和陌生人说话》；《孝子》；《海洋天堂》；《北京遇上西雅图》

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2016）-03--02

在《海洋天堂》拍摄前，她曾用14年的时间深入到自闭症群体潜心创作，多年的生活积累，最后提炼成一个真实动人的亲情故事，在此之前有人向她高价买这个剧本但都被她回绝了，她说一定等到合适的时机自己亲自拍，因为她坚持地认为自己与自闭症群体相处这么多年的经历能够最有说服力地去还原真实。薛晓路的作品既坚持着自己独特的观点又注重价值观的体现，她的每一个作品所展现人文关怀和时代精神都是值得社会关注和反思的，最让人印象深刻的，还是她的编剧特色。

一、强烈的社会责任意识与传统的价值观念

“如果作品中对当下生活没有观察、没有态度、没有反射，那我不认为这是现实题材。”[1]薛晓路曾说过她是一个拥有传统人文价值观念的人，纵观她的作品，不难看到她笔下的“现实题材”所涉及的热门话题是建立在活在当下的人物以及这些人物对当下社会的感受和体验而创作的，比如说《北西》在情节设计上首次创新性地正面触碰了大款包小三、同性恋生育、知识分子海外移民、中国房价居高不下等众多的敏感话题，但是在现实的框架里又有着传统的人文价值观念，这是薛晓路作品的一个普遍共性。《北西》中，她描写了文佳佳（汤唯饰）与弗兰克（吴秀波饰）的异国之恋，故事地点几乎全部发生在美国，在将这部作品的市场定准国际化的前提下，又将中国传统思维观念融入在男女主人公的人物塑造上。如果按照市场的需求，可能上来就得有一场床戏，但是不俗套的她却不曾将这两个人物塑造成为前卫爱情的体验者，这个戏里男女主人公最多也就是牵牵手，连吻戏也没有，她给作品留白许多。她也曾说过自己创作的作品要有两个特点：一是好看，二是向上。“好看”即是能够满足大众审美需要又富有生活气息，也就是说立足“现实”，“向上”则是要传递“正能量”即“对社会负责”，例如《不要和陌生人说话》的“家暴社会问题”隐藏在浮华背后的痛苦人生；《孝子》的“和谐社会”洋溢着中华美德孝道；《海洋天堂》的“人间至情”关心帮助自闭症群体；《北西》的“有钱未必幸福”新时代的金钱婚恋观……这些价值表达不贴流行标签，有切肤的现实感，更靠近基本的人生理念。

二、人物设置去脸谱化

“脸谱化”概念有广义和狭义之分，狭义的脸谱化只指人物的面部描写雷同，广义的脸谱化则泛指人物肖像、性格描写上的雷同化现象。对于剧本创作当中的人物人物设置，需从“人物塑造”和“人物真相”两方面出发，而薛晓路作品里正是体现了人物性格设置的特殊与不同。在其2003年创作的《不要和陌生人说话》里，首次敏感的触及到当时还没敢触碰的社会问题“家庭暴力”，塑造了安嘉和（冯远征饰）这个外表看上去正派、体面的医生回到家后竟是对妻子梅湘南（梅婷饰）实施家暴的“心理变态”。在这个人物的设置上，“人物塑造”描写他性格的两面性，其中一面包含两部分：一是他成功和受人尊敬的部分，二是他施暴时丧心病狂的部分，在这一面中，外在的东西较多，给人的多是直观的认识，而另一面，则是他的孤独绝望的心理，这是这个人物特殊的关键。而“人物真相”则体现在他的爱情、亲情是这个人物内心中真实的东西，没有这些也就没有了痛苦，也就没有了这个人物在经历着快感与痛感、理智与非理智所交替的巨大冲压下通过“施暴”所体现的心理畸形和神经质。所谓典型人物有典型性格，是通过塑造安嘉和这个人物不一样的性格、行为来展现他人性中与众不同的弱点、心理特征和情感世界，进而深刻地剖析和揭示了“家暴”这个社会问题之所以存在的隐患根源；同样，《北西》中，将文佳佳的性格设计为强势、刁钻古怪，女性的强势与男性弱势的处理彰显出当今时代的特色。同时，薛晓路在表现人物成长方面描写地也比较细致，故事讲述男女主人公的成长，文佳佳作为一个精神上的“屌丝”，她的长进是表面情节，但她的成长同时也带动了弗兰克的自我完善，这条隐含的副线使影片显得饱满，如果人物结构如缺少相互促进的暗流涌动，观赏性和戏剧性也就大打折扣。

三、引人入胜的戏剧性冲突

冲突产生于人物与其戏剧性需求之间的距离和障碍，表现为两方的对立，是叙事艺术情节的基础和动力。薛晓路作品中常用的设置冲突的方式主要有“突转”“发现”“顶点”、制造困境和设置悬念。所谓的“突转”是指行动按照我们所说的原则转向相反方向，“发现”是指“从不知所措到知的转变”，情节结构决定了特定环境下“突转”与“发现”，“顶点”不仅是情节变化的转折点，也是快感与痛感的三岔口，“顶点”将人物陷入危机，与“发现”一同构成“突转”的条件。《不要和陌生人说话》中，前一秒安嘉和与妻子梅湘南还在含情脉脉，而后一秒，他的敏感与多疑造成了他在快感与痛感之间的“顶点”，于是他展现出来狰狞恐怖的表情，这个时候，他又进入了神经质般心理扭曲的世界，人物正经历着心理状态的变化：由不知所措到的“怒”到知所措的“打”，这个变化的过程就是冲突设置的“发现”，在这里“顶点”的作用也就是前后情节变化的转折点，而“打”的动作一旦施行，那么即为“突变”。可以说此时安嘉和变态的体现正是“突转”与“发现”同时进行的一个状态，也将观众带入对梅湘南又一次遭受“家暴”而产生怜悯以及恐怖之感，增强了戏剧性。

“如果两个不同的人物各自追求彼此不能调和的目的时，这就引起了矛盾冲突。” [2]《孝子》中，大女儿水兰（陈瑾饰）是戏曲演员，由于临时调整工作，安排她要去省里彩排。为了不让女儿为照顾自己而分心，坐着轮椅的母亲便迫不及待地给在北京的儿子乔海洋（许亚军饰）打电话，坚持的告诉儿子要即刻起身去北京住一段时间，而儿子此刻正为公司存款被盗而发愁，加上夫妻二人为了各自的工作忙得不可开胶，母亲这个电话来得太唐突，而且在电话里果断说明已买好车票，无奈的儿子向母亲吼道：“催催催，都催我命呐，过段时候再来，现在来了也没人接。”母亲那头听着也急了：“爱接不接，不接我和你爸住大街上去！”通过制造困境来表现冲突，既展示了人物的性格又推动情节向前发展。

悬念，在叙事中是“悬而未决”的戏剧性冲突，剧本的创作中，悬念的设置对情节的发展和人物的性格起着推动的作用，“曲径通幽”最终“柳暗花明”。《孝子》紧扣亲情线索，第一集第一个镜头便是母亲突发脑溢血住进重症监护室，这时，老家那边突然打来电话给在北京的儿子说母亲情况有危险，他是长子需要马上回来，在妻子谢言（咏梅饰）的支持下，海洋日夜兼程赶回老家。就在这时妻子又早产、大出血，两边危机双管齐下，一面是妻子、一面是母亲，都面临生命危险，母亲这里需要做手术，但是有一半的风险，而妻子那里也给海洋一个难题：是保大人还是保孩子？这时观众的情绪跟着主人公一样变得紧张和焦虑，这里悬念设置的巧妙之处就在于通过危机时刻给乔海洋施加最重的压力来塑造人物，以他的行为来揭示人物真相的同时又抓住了观众的心。

四、以细节取胜

薛晓路的作品特点非常善于用细节作为依托来表现人物的性格、行为以及价值取向，在她作品里的每个人物都是立体的，即使是不讨喜的人物，薛晓路也能通过细节将他们的行为塑造得既出人意料却又在情理之中，细节的表现靠的是对于生活的提炼。《孝子》中，大儿媳谢言去上海出差顺道去养老院看望婆婆（严敏求饰），给她带去了棉拖鞋、电热被、暖手炉，买了她最喜欢的豆浆油条，给她洗脚、梳头、叠被子，在她离开的那天早晨去养老院与婆婆告别，叮嘱她要注意身体，转身走的场景描写得让人难忘又深刻，婆婆眼里的不舍和谢言抑制住的眼泪触动着每一个观众，这部剧没有刻意煽情，完全是琐碎的细节叠加，情到深处最动人。在这部剧中，薛晓路对细节刻画地特别丰富也相当细腻，细节的逼真让观众感同身受。

参考文献：

[1]薛晓路，张燕，王梓.坚持独到的东西才最有价值[J].当代电影，2013（08）.

[2]（法）米歇尔·西翁，影视剧作法[M].中国广播电视出版社，1991（07）.