从《对口型大作战》看台网联动下综艺节目的新出路

□ 赵宜钧

从《对口型大作战》看台网联动下综艺节目的新出路

□ 赵宜钧

网络新媒体和自媒体的兴起，使得传统媒体电视台和电台面临发展困境。新时期下，受众接收的信息呈碎片化状态，网络与电视台、电台整合发展是大势所趋。台网联动代表了媒介融合的主流方向，在此形势下，深圳卫视与搜狐视频展开了首次合作，联合制作《对口型大作战》，探索台网联动下综艺节目的新出路。

对口型大作战；台网联动；TV+；轻综艺；对口型

在互联网和新兴媒介的冲击下，电视开始寻求一种新联动既能通过电视播出扩大节目影响力，又能通过互联网的生存之道。网络和自媒体所推出的一系列自制节目，涵盖面广，从新闻、谈话、脱口秀到电视剧，巨大的竞争压力冲击着电视行业的发展。电视节目的改革和创新成为时下最为紧迫的任务。为了给国内节目注入新的活力，深圳卫视推出了《对口型大作战》。节目播出之后收视率一路飙升，观众直呼“节目有毒”。本文就《对口型大作战》的设计理念和创新点进行浅析。

一、韩国综艺节目模式突破与“TV+”理念的创新

数字技术和网络传输技术无疑是新的传播途径，使视频分享和随时随地的观看成为可能。媒介融合的浪潮也越来越猛烈。《对口型大作战》是深圳卫视和搜狐视频共同打造的。电视和互联网的结合延续了“TV+”的产业运营理念，运用了网台联动的合作模式，优势互补，更好地宣传和推广节目，提高收视率。在“TV+”理念的创新融合下，网台吸引更多年轻网友，提高受众的参与度。

近两年国内综艺节目被韩国模式霸屏，有七成节目皆引进韩国综艺节目模式。《对口型大作战》则是引进美国电视节目《Lip Sync Battle》，2015年4月在Spike TV进行播出，曾经荣获周四晚黄金档同时段收视率第一名。节目的议程设置简单，每期邀请两位明星来比拼假唱技术和表演功底，演员的大尺度表演和突破自我的展示，使得该节目爆红。在韩国综艺节目当道的国内综艺市场中，打造一款小而精的本土化美式综艺，《对口型大作战》是十分成功的。节目播出之后，观众好评不断，获得了极高的网络点击率和电视收视率。

维亚康姆国际传媒集团国际节目销售副总裁Caroline Beaton曾表示，“我们对与搜狐合作将Lip Sync Battle带给六亿中国用户感到兴奋。中国拥有超多的音乐和娱乐人才，我们有信心这档节目将会在中国取得成功，成为搜狐网络平台最受欢迎的节目之一。”①事实上，“对口型”与我国的传统表演形式——双簧如出一辙，这也是中国版的创作核心。“小咖秀app”像是《对口型大作战》的平民版，受到大众的喜爱，它的火热和广泛的受众群体给《对口型大作战》节目的播出做了铺垫。节目通过无厘头的表演，将中华优秀传统文化和现实生活、娱乐精神紧密联系起来，使中华传统文化的精髓融入到节目当中，成为节目的内在精神支撑和重要的价值导向。

二、本土化结构改造与轻综艺

受到中西文化差异的影响，美国综艺节目改造要想有所突破，做到既纯正又接地气的本土化改造并非易事。《对口型大作战》则巧妙地结合了中西方文化，成功地将中国受众的喜好融入节目当中。

（一）栏目设计精巧

目前国内综艺市场中的电视节目多是剧情设计、复杂规则、大型道具、场景地之间的比拼，不免会造成一种繁杂感。而《对口型大作战》的栏目定位是极简主义，从舞台到道具全部简装上阵，在纷繁复杂的节目中，凸显出一种全新的设计理念。

引进《LipSyncBattle》后，深圳卫视对舞台的设计没有做出改变，选择保留原有的独特场地，气氛轻松犹如家庭聚会。主持人于莎莎起到活跃现场气氛的作用，同时将广告巧妙地带入节目中。“嘉宾观赏区”则是由李晨和参与录制的嘉宾一起休息观看表演的场域，并作为素材在节目中呈现。

节目邀请明星大咖参与假唱表演秀。美版的参演明星有贾斯汀·比伯、安妮·海瑟薇等一线巨星。中国版亦不示弱，第一季邀请了柳岩、尹正、大张伟、李治延、薛凯琪、潘玮柏等到场比拼，引发观众的热呼狂潮。尹正在电影《夏洛特烦恼》中饰演学霸袁华，由一曲响彻大江南北的“一剪梅”提升知名度为观众所熟知，邀请其来参加节目录制为该节目带来了极大的影响力和受众群。演员的挑选为节目加分不少。从个人“裸唱”，到化妆、伴舞、情景、特效的还原，节目充分挖掘明星的表演天赋。节目还打破以往的评委点评式，抛开标准，转而回归最原始基础的现场投票，观众拥有决定权。

节目播出六期时播放量已经破亿，收视率在同时段的综艺类节目中排名前五，通过搜狐视频网站和客户端，受众观看方式有了很大的自主选择性，加之互联网的传播速度迅猛和节目的强力推广，节目获得极大的反响。

（二）节目亮点凸出

节目中最为直观的本土化改造就是《对口型大作战》的节目时长设置，美版节目一期只有20-23分钟，按照国内观众的收视习惯和卫视播出要求，中国版每期时长增加到1小时。在美国原版节目中，明星之间正面交锋，演唱对口型和肢体表演极具创意和颠覆性，将“自黑”演变成了一种艺术潮流。

除此之外节目中还具有三个亮点。与美版《Lip Sync Battle》相比，深圳卫视《对口型大作战》在原有板块的基础之上增加了“后来居上”和“原声回放”两个环节，并在节目中增加了除歌曲外的影视作品元素。“后来居上”无疑是节目的亮点之一，给选手一个反击和翻身的机会，使节目更具神秘色彩，吸引观众的注意。还有惩罚环节，在第一轮比拼失败后进行惩罚，由主持人或另一名参赛嘉宾随机说唱，受罚嘉宾临场发挥。在弘扬和推广中华民族传统文化的同时，也考验明星们随机应变的能力。

影视作品模仿是中国版的改造点之一，更多的是考验演员的综合素质，不仅仅是对口型那么简单，从神情到动作必须做到惟妙惟肖，细节要做到极致。这也是对口型的一种拓展和延伸，对口型并不仅仅是嘴上功夫，一定要全身心投入，深入了解原版影视作品的精髓，从而将自己置身于意境中来进行模仿和还原。这种设置解读了对口型真正的精神实质。

节目中最滑稽的是“原声回放”。将明星在对口型时所发出的声音进行还原，与音乐不相符合、滑稽的表现比比皆是，而反串表演的明星，更是以其形象的颠覆性来满足观众的好奇心，提高收视率。李治延和韩庚的反串表演当播放出原声时，喜感迸发，观众席爆笑不停，观众对明星有了一个全新的认识，节目拉近了与受众的距离。

三、对口型的未来发展

《对口型大作战》节目从表面上看是简单的音乐模仿秀，实际上讲究的却是说学逗唱，样样俱全。与美国原版《Lip Sync Battle》相比，国内更是将这一特点发挥到极致，运用传统元素的力量，发挥中华民族特色的优势，为国内综艺节目带来了一缕清风。小而轻的节目形式或许会成为今后综艺节目发展的方向。

捆绑式宣传是节目的策略之一。节目中选择明星在微博上晒出的参与“小咖秀app”的表演，娱乐观众的同时也给观众提供了一个表现和发泄自我模仿欲的平台，满足观众的表现欲，正如苏格拉底的“模仿说”认为，人类最早的艺术创作是本能的对现实生活和对自然的模仿而非有意识的创造活动。②

此外，节目本身具有碎片化的特点，任意一段视频皆可上传到网络。片段化使得视频的转载推广变得极为方便，观众可以随时随地回看经典环节。碎片化传播符合当下的新媒体传播理念，符合受众接收信息资料的方式、承受程度和性格特征，无疑是该节目的一大优势。

《对口型大作战》虽然表现出了很多亮点，但也存在一些不足。相比之下，美版节目短，节奏更加紧凑，不拖沓，国外明星大尺度颠覆性出场博得眼球，比国内尺度更大，表现力更强。而国内版则更多注重宣扬形式和舞美，忽视了节目创作的初衷。对口型最重要的是嘴，节目应多运用一些近景或特写镜头让观众看到演员的口型是否对到位，或许更能契合节目主题。总体来说，深圳卫视在韩国综艺节目兴盛的今天，杀出重围，找准定位，起到了率先垂范的作用。在网台联动的大形势下，深圳卫视积极做轻综艺，探索综艺转型，实现了国内综艺节目市场的新突破。但要想在巨大的竞争力中站稳脚跟，《对口型大作战》节目必须坚持初衷，利用网台联动的优势，发挥新的创意点，才能走得更远。

注释：

①探班《对口型大作战》看小而精的综艺节目如何突围 ［EB/OL］.［2016-03-02］.http://mt.sohu.com/20160302/ n439115039.shtml

②曹阳，曹桂生.论西方“模仿说”的嬗变与影响——从柏拉图到贺拉斯［J］.西北美术，2013（2）:9-11.

（作者系河南大学新闻与传播学院广播电视专业硕士研究生）