含蓄委婉情意绵绵

刘革莲

摘 要：李商隐的无题诗的内容晦涩难懂，历来专家学者说法各异，莫衷一是，特别是《锦瑟》一诗，对其主题众说纷纭。或曰自伤身世，或曰悼亡之作。本文认为此诗含蓄委婉，情意绵绵，是借锦瑟一物来追溯以往，概叹人生之坎坷。

关键词：李商隐；《锦瑟》；含蓄；托物；寄情

李商隐的《锦瑟》属于唐诗中的朦胧诗。虽然题曰“锦瑟”，然而实际上取其首词为是，等于“无题”。和他的以“无题”为名的组诗相比，其主旨之飘忽，全面把握之艰难，在李诗中是位于前列的。但，这并未使读者望而却步，相反，自宋元以来诗评家们众说纷纭，所持相当悬殊。此诗是李商隐的代表作。此诗将典故、象征、比喻三种方法兼用并举，且具属对工整、造语清丽，辞采斐然、声韵谐婉流走之特色。千百年来传诵不绝。对于《锦瑟》一诗的主旨，历来歧见纷纭，有人以为这首诗的内容是咏“瑟”这种乐器的，言“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”四句是分别写了瑟的适、怨、清、和四种乐调，还有人把“锦瑟”猜想做一个女子的幻化，疑为“令狐家青衣”。此外，许多人倾向于悼亡一说，认为诗人是在孤独凄凉中思念亡妻，躬自悼矣。這首诗虽然在理性方面难于加以确切的解说，但在感性方面却极易于引起读者的感动和喜爱。诗很具感性，是因为它的形象。诗又很难懂，也是因为它只绘形象，扑朔迷离。

诗本无题，乃取首联头句“锦瑟”二字为题。乍一看，仿佛是一首咏物诗。读罢全诗，细加玩味，并非若是。诗的内容与瑟之形之音等特征毫无相干。我认为，它绝非是咏物诗，而是地道的托物寓情诗。首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”“无端”，释作平白无故。五十弦；《汉书·效礼志》秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其弦为二十五弦。的据传本有五十弦，后经改制为二十五弦，十七弦等。有宋词人辛弃疾“五十弦翻塞外声”词句参证。这句实写看似平谈无奇，但联系下句，却起到了托物起兴之效果。“一弦一柱思华年。”“一弦一柱”紧扣“瑟”而言，这“一弦一柱”乃是一音一节的暗示，弹奏出的声音可说是繁音，以此而生发开去，正好忆及自己的青春往事。唐白居易《琵琶行》“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣”。直言琵琶女弹技之高妙，所弹出的曲子催人泪下。李商隐这里是借瑟弦之多，瑟奏出的音之繁，喻心绪之烦乱，心情之怅惆。李商隐是一个关心现实政治的诗人，年轻时表现得更为突出。二十六岁时写的《安定城楼》被王安石称赞为名诗，因其对晚唐国运的关心以及在事业上的远大抱负透露于诗中。但由于时运不佳，正处于晚唐之“牛李党争”时期。牛党执政，令孤淘当了宰相，李德裕远贬潮州、崖州。李商隐也只能沉沦于远方的州郡，在各藩镇幕府中过着清寒的幕僚生活。

诗的颔联，上句“庄生晓梦迷蝴蝶”，庄生梦蝶取自《庄子·齐物论》。昔者庄周梦为蝴蝶。栩栩然蝶也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与欠，蝴蝶之梦为周与欠？引此典故，表明世事变化如同梦幻。诗人的远大抱负在现实中不得施展，更是一种莫大的失落。令诗人百思不得其解，唯有用此加以诠释。以此来自我安慰，更是一种解脱。“望帝春心托杜鹃”。《晋·阚马因十三州志》：“其后有王曰杜宇，称帝，号望帝。……有一死者名鳖令，其尸亡至汶山却是更生，见望帝，以为蜀相。时巫山壅江，蜀地洪水，望帝使鳖令凿巫山治水，有功。望帝自以德薄乃委国于鳖令，号曰开明。遂自亡去，化为子规。故蜀人闻鸣云：‘我望帝也”杜鹃即子规鸟，别称杜宇，望帝，啼声悲切。传说，杜鹃为战国时蜀王望帝杜宇魂所化。又说，闻杜鹃初鸣人，将有伤别之事。诗人引此传说用意何在？杜宇禅让退隐，死后魂魄不散，每当春季，哀鸣不已，可谓在鸣冤叫屈。李商隐借以表示伤痛青春流逝而又无可奈何，只有借诗泄愤。历来引此典故的多喻伤别，悲痛之事。“杜鹃魂厌蜀，蝴蝶梦悲庄。”（张祜《华清宫和杜舍人》），这是以蜀王化杜鹃之事，喻指唐玄宗李隆基在悲痛中死去，当然李商隐引此是喻自己之不幸的身世遭遇和烦乱的思想情绪。这就十分自然地将首联、颔联的意思贯通起来了。从这可看出引寓言也好，据传说也罢，均属顺手拈来，为其所用。

颈联，笔锋突转，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。这一联，沧海月明，鲛人织丝，泣泪成珠；将珠泪置于沧海明月之下，以几近透明的背景显示悲凄的纯净。周汝昌先生分析前句与此句的关系说：“看来，玉谿的‘春心托杜鹃，以冤禽托写恨怀”“海月、泪珠和锦瑟是否也有什么关联可以寻味呢？钱起的咏瑟名句不是早就说‘二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来吗？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，沧海月明之境，与瑟之关联，不是可以窥探的吗？”（《唐诗鉴赏辞典》，第1127页）周先生的意思就是说，望帝春心的性质是一种“清怨”。实际上，也就是一种“复杂难言的怅惘之怀”。周先生的说法还有发挥的余地：这种“清怨”的特点就是：第一，隐藏得很密，是说不出来的。从性质上来说，和白居易的《长恨歌》是一样的。藏得密就是因为恨得深。这里的恨不是仇恨，而是憾恨，是“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时”的那种“恨”。诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟。可望而不可置于眉睫之前也。”实际上就是可以远观，却不可近察，也就是朦朦胧胧的感觉，它确乎存在，然而细致观察，却无可探寻。似乎失落了什么，而又不知道失落了什么，似乎在寻找什么，又不在乎找到没有的境界是相似的。戴叔伦用以形容诗的意境，而李商隐则拿来指人生的追求。宝玉掩埋于地，如遇日光照射，烟气升腾，但远察则有，近观则无。李商隐以此比喻自己的理想如蓝田云烟，可望而不可及。此句所用“蓝田日暖”与上句“沦海月明”形成工对，构成一种强烈的对比通过画面的联想来感受其中所寄托、所暗示出来的某种微妙的情绪心理和难言的人生体验，因而它的托意又是很难确定的。

诗的尾联，“此情可待成追记，只是当时已惘然。”“此情”与开头的“年华”相呼应。自然融合，他对自己的命运，前途感到迷惑惘然，由来已久，无所适从，而且面对现实，只得把主观感情移人某物，使之成为感情、思想的外化物，并将寄托之意寓于其中。不需细说原委。读者可心领神会。

此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。

参考文献

[1]唐诗三百首（文白对照）[M]天津市古籍书店1992

[2]全唐诗典故词典[M]湖北辞书出版社1989

[3]唐诗鉴赏辞典[M]上海辞书出版社 1982