基于文本细读的古典诗词教学策略

曾昭林

【摘 要】以高一语文《柳永词两首》为例，探讨文本细读模式下的高中语文古典诗词课堂教学。

【关键词】高中语文 古典诗词 文本细读

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2016）02B-0087-02

中华文化源远流长，而古诗词则是中华传统文化的精华，我们通过古诗词能够感受到一词一字之间浓郁的感情、深远的意蕴。在当代教育过程中，尤其是中学语文教育阶段，古诗词在其中占据着很重要的地位。本文以高一语文课程中的《柳永词两首》为例，深入探讨基于文本细读模式的高中语文古典诗词课堂教学。

一、文本细读——读出文本的最初本意

《柳永词两首》这一课主要包括两首经典的诗词，分别是《雨霖铃》和《望海潮》，相比于第二首诗词，《雨霖铃》似乎已经成为其最为经典的一首词。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”这一句柳永首先挑明了中心主题。当然，在课堂教学过程中，语文老师需要先让学生充分了解柳永的生平事迹，并深入地为学生介绍柳永一生所创作的诗词及其对后世文学产生的较为深远的影响。在以往的课堂教学模式下，绝大部分语文教师在课堂开始阶段，都会很形象地介绍一下词起源于何时或者鼎盛于何代等，并介绍各自词牌名以及标题的运用，而对于词章本身的体会却讲得少。

柳永（985—1059年）是宋真宗、宋仁宗时期的一位杰出的词人，“词”之所以能在宋代鼎盛繁荣，与柳永作为一派人物的代表，对宋词的发展所做的开疆拓土之功有关。《雨霖铃》这首词是柳永离开当时的都城汴京的时候创作的。由于他一生最喜爱也是最擅长词曲，因此熟悉了当时很多的歌妓。很多时候柳永创作的诗词多是为歌妓格物表演创作的，从《雨霖铃》这首词的开篇交代就能看出柳永具有一种浪子作风，而这首词也正是“留别所欢”的作品。语文老师在课堂教学过程中，在让学生充分了解柳永的生平事迹后，还需要让学生带着情感去朗读。如前所述，柳永所创作的诗词多是为歌妓表演所用，因此我们在《雨霖铃》这首词当中，能感受到很强的音乐感，在当时主要是以和乐而歌的形式表达出来的，但是在现代语文教学当中，以情感朗读的形式朗诵依然悦耳动听。因此，第一步就是让学生反复地朗读这首词。其本意和思想的抒发与南宋时期的一些诗词相比是相对较浅的，并不是很难理解，让学生朗读的目的，一是体会词句中的语言运用特色，享受文学艺术美感；二是在这个反复推敲的过程中，使得学生对于每一词、每一字都能有一个深刻的印象，便于之后老师讲解。

二、文本细品——品味文本的内在意蕴

内在意蕴是相对于最初本意而言的，关于这一点，作为高中语文教师必须在课堂上让学生充分明白并体会到。在《望海潮》这首词中，一句“东南形胜、三吴都会、钱塘自古繁华”，让我们更加深入地体会到了当时词人柳永在来到杭州之后的心情变化。东南形胜主要是说杭州的地势位置，它位于汴京的东南方向，地理形势非常好；三吴都会中的“三吴”，主要是指当时杭州最为繁华的三个地带；而钱塘自古繁华则是充分展示出了湖山优美、风景秀丽的杭州。从这一景象描述来看，在一定程度上能够真实地反映出我国北宋时期社会比较的繁华、安定。文本细品就是要精读、品味诗词中所隐含的内在意蕴，柳永的这两首诗词，在抒发自身情感世界的同时，很大程度上影射了北宋时期社会环境、历史文化、商业政治等多方面的景象。

《雨霖铃》是柳永离开汴京、前往杭州时所创作的“留别”作品，第一句，“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”，意思就是在傍晚时分，夏末秋初的知了（学名“蝉”）都发出了那凄惨哀切的声音，而此时柳永也看到了一对恋人非常不舍地在长亭面对着面切切叙情，与此同时，雨天也已消失，作为浪子的“我”也要开始出行了，这种凄切的痛苦谁能忍受了呢？词人柳永生动形象地借助于“蝉”来表述出自己此刻内心的情感世界，表达出对汴京的不舍之情。而另一首词《望海潮》则是柳永来到杭州之后，在拜访当时杭州知府时创作的，当时是北宋时期，这个时期的杭州也是相当繁荣，仅次于当时的京都汴京，柳永在来到杭州之后，被眼前的一番景象震慑住了，而这首《望海潮》更是形象地描绘了杭州的景、人、物，尽显太平盛世。

三、文本细悟——悟懂文本的表达技巧

关于“文本细读”（文本阅读），当前在中学语文教学过程中存在的弊端就是过于粗略化、浅面化、表象化，所以，在古典诗词课堂教学中也就需要语文教师对学生加以引导。文本细读教学的主要实施手段策略就是在老师正确引导的前提下，让学生通过文本细读的学习方法最大化地呈现课堂教学的精彩。当然，在许多人看来，文本细读与当前中学教育教学不相适应，尤其是在新课改以来，但是，人们过多地忽略掉了一个本子问题。对于语文这门基础课程而言，特别是中学语文古典诗词的教学与鉴赏，它的唯一实现方式就是进行阅读教学，而文本细读就是一种最佳的方式，相对而言，那些语文课堂上的“个性阅读”、“小组讨论”、“情景表演”以及“批判性阅读”实际上只是一种教学策略，它们的最终目的还是为了促进教学本质的实现。当前我国很多地区中学语文教育存在这种问题，为了过多地衬托出所谓的新型教学、策略教学的基本教学形式，却忽略掉了对文本深入细致的解读，从而出现了对文章、对古典诗词的偏读、误读，最终致使一堂课下来，学生对古诗词的文本思想及其意义、深蕴全然不知，品味到的也仅仅是作者“美奂的文采、工巧的辞章”。如此这般古典诗词的教学与阅读模式，到头来终究于事无补、于己无益、害处非浅。

在表达技巧的运用上，我们能够真切地感受到词人柳永深厚的文学功底，对字里行间的了解与运用，都恰到好处，这种诗词的感知能力正是当下我们学生最所欠缺的。在《雨霖铃》这首词中，其中一句“杨柳岸，晓风残月”更是成为了传诵千古的名句，对于词、字的嵌入更像是融情入景的手法，“柳”、“风”、“残月”分别对照着三种不同的事物，仿佛瞬间内一幅鲜明的画面呈现在词人柳永眼前。

四、总结

虽然文本细读课堂教学手段是一种极为高效的语文古典诗词教学方法，但它无论是在传统的教学模式下，还是在新课标教学模式下，其都无法得到最本质的运用，这也是当下新课标教学体系下存在的主要问题——文本阅读的问题。文本细读是当代中学语文古典诗词实施教学的主要手段之一，关于文本细读教学方式在中学语文古典诗词教学中的运用，其主要是以文学文本为中心展开教学实践活动的，在教学过程中更加注重的是一种自足独立的存在，通俗点讲，就是让学生细细品读、品味、品懂每一词、每一字，这样才能更全面、更深入地去了解整句诗词的涵义、整首诗词的意蕴以及作者的思想情感。总而言之，关于文本细读，尤其是在新课改背景下的语文课堂教学，更应该在课堂教学中深入的贯彻这一理念，在笔者看来，文本细读中的“细”，就是老师细细的对学生进行引导，“读”则是强调学生的阅读。学生本文阅读一般都要经历四个阶段，也可以理解为四个层面，第一层面是古典诗词教学的基本内容，通俗点讲就是整篇诗词内容写的是什么意思，其实这是诗词的表象意思，老师适当地加以点读，学生就可以进行理解。第二层面就是思想情感，通过细读品味出诗人、词人所要抒发的思想情感以及想要表达的情怀、抱负。第三层面和第四层面可以总结归纳在一起，就是古典诗词中深刻而又丰富的内涵以及诗词文字语言的表述和表达技巧的运用。

（责编 刘 影）