对山东美术史论研究现状的思考

唐家路



对山东美术史论研究现状的思考

唐家路

相对于山东书画创作及书画市场的繁荣，山东美术史论研究不景气，理论队伍建设薄弱，学术研究能力有待进一步提升。本文针对对山东美术史论研究的现状以及存在的问题进行了梳理和分析，并从七个方面阐述了自己的思考和认识。

山东美术；史论研究；历史与现状；建议

近年来，由美术大省向美术强省的跨越成为山东美术事业发展的目标。然而，当我们面对“中国书画看山东”之类的赞誉时却是喜忧参半，书画创作及书画市场的繁荣，似乎掩盖了我们对山东美术发展总体格局和整体面貌的认识，诸如艺术风格和特征不突出，创新能力仍需进一步提升，国内领军人物乃至国际知名艺术家缺少等现实问题，仍然是我们实现美术强省目标的软肋。除了美术创作实践，对山东美术历史与现状的梳理和研究不够，美术理论研究萧条，理论队伍建设薄弱，学术研究能力缺乏，也是山东美术史论研究的重要问题。

诚然，美术史论研究的相对不足并不只是山东美术发展的特例，也是全国的普遍问题，并伴随着近几十年西方现代主义、后现代主义在世界范围内的广泛传播而更加尖锐。山东美术史论研究的缺乏既有全国美术理论研究的共性，也有自己的特征。自改革开放以来，我们的美术创作和理论研究发生了深刻变化，从假借社会变革而极端反传统的偏激心态，到以西方现代主义、后现代主义为标榜的“主流”“现代”思潮的生搬硬套，再到西化潮流中的主体迷失和民族文脉的断裂，中国美术理论似乎已经沦为西方现代文艺理论思潮的实验场和消费场，即使“文化自觉”“文化强国”的呼声也难以使其轻易挣脱羁绊。当国内主流美术理论研究将视线投向“国家美术与西方主流思潮的对抗、反思与文化自觉”的前沿阵地时，我们不能停留在封闭的地域空间因循传统。当主流美术理论展开对“美术理论批评化”（即有专家指出的，美术理论研究不再追问艺术本体问题而转向艺术家及艺术作品的外在批评）的批评时，我们同样在一隅艺术市场观念的影响下难以自拔，即使看似丰富的美术评论也多碍于情面，并非真正中肯客观的批评，而更多的是无关理论思考的吹嘘和表扬，缺乏学术高度和理论深度。

山东美术史论研究的缺乏还表现在美术史的研究成果鲜见，美术历史发展脉络不清晰，资料的准确性和完整性欠缺，由此导致了诸如山东地域美术历史梳理不连贯、不全面，历史断代模糊，史料文献缺失，艺术传承危机等。此外，山东美术的基础理论也缺少创建性的成果和学科建设层面的宏观论述；理论队伍建设薄弱、特别是美术理论团队学术攻关能力和学术研究能力弱也是山东美术史论界的长期状况。

山东美术史论研究既落后于国内高水平的研究，也滞后于创作实践。近现代山东美术创作尽管面貌丰富，有的画种以继承传统为主，有的画种倾向于西方现代艺术，但仍有不少美术家及作品体现了齐鲁文化的特征和历史传承，具有清晰的学术指向及艺术脉络。而与之相对应的理论研究既没有及时、全面、整体地总结和梳理上述成果，又没有将上述经验反馈到美术创作中。特别是当下，我们许多有潜力、有实力的艺术家过多地关注艺术市场，游走于江湖，美术评论和美术创作一样，有不少为迎合市场而存在，以艺术市场为导向，这显然背离了艺术创作的本质，也难以产生有价值的作品和批评。

当然，山东美术史论界也一直在积极探索如何发展。近十年来，针对山东美术史论研究和理论队伍建设相对薄弱的状况，曾策划组织过几次有关美术理论的研讨会，但因组织困难，参与者积极性不高，最终几乎是不了了之。最近几年围绕画风画派举办的有关理论研讨活动，主要在中国画范畴和对少数知名中老年国画家的关注，对山东绘画历史乃至整个美术历史的梳理、对美术家风格语言的归纳总结、对其他画种和品类的吸纳和融合、对青年美术家群体的挖掘和培养仍然欠缺，理论研究也多止于基础资料的收集和整理，在此基础上的深入研究和理论成果仍大有可为。再如有关美术理论研究成果的奖励，特别是单设艺术理论的“泰山文艺奖”举办八届以来，三等奖以上的奖励仅有6项，其主要原因也与研究成果缺乏有关。

面对山东美术史论的研究现状，有必要从以下方面开展工作，以提高山东美术史论研究能力和研究水平。

一，要重视美术史论研究的学科地位和学术价值。不能刻意回避和忽视美术史论在美术学科建设和美术创作中的作用和地位，要充分认识美术史论是美术学科构成重要内容的学科意义，完善学科建设。尤其在高校艺术教育体系中，美术史论的学科建设不能缺位，我们提倡史论研究要紧密结合艺术创作实践，但不能以理论家不会画画这种无知狭隘的偏见中伤艺术理论的本体研究，同时，也要充分认识到美术史论研究对美术创作的影响和促进作用。美术史论研究不仅体现美术发展的整体水平，其研究水平的高低也关乎美术发展的学术高度，缺少学术影响力的艺术理论和艺术实践难以屹立于艺术之林。当然，美术史论研究者要切实提高学术研究水平，从而有助于人们认识美术史论研究的学术地位。由此，强化美术史论研究队伍建设，各高校、文化艺术团体和相关机构重视青年理论人才的发掘和培养，积极创造良好的学习研究环境也十分必要。

二，要加强对山东美术发展的历史梳理和全面评价。老生常谈，齐鲁大地从远古时期的龙山文化、大汶口文化，到后世的石刻、雕塑、陶瓷、绘画，特别是闻名全国的画像石刻、佛教造像、摩崖石刻以及种类繁多的工艺美术都具有重要的历史价值和艺术特色，但是，对传统美术的研究和挖掘并为现代艺术的发展提供资料和借鉴仍然不够。比如山东佛造像美术，作为中国古代美术的重要内容，特别是自1996年青州窖藏佛造像的出土20年来，对以青州为中心的青州风格佛造像的研究远远不够，反倒是海外的研究成果和学者在不断地刺激我们的研究能力和研究取向，这不能不说是我们美术史研究的主动缺失。近现代以来，除了中国画，山东美术在油画、雕塑、水彩、粉画、设计艺术、工艺美术、民间美术、动画、漫画、版画、综合材料，以及闻名全国的高等美术教育等方面均有较为突出的成就，但我们的研究和关注时常追随商业的风向标而罔顾整体。山东美术家在传统的基础上传承出新，将山东美术带入了全新的境地。这一切共同构成了山东美术丰富多彩的景象，这不仅是山东美术发展的重要成果，也是美术史论研究的重要内容。那种一边倒式的、以一部分人的好尚为关注点或工作重点的做法是不完整的、不足取的。对山东美术史进行全面、深入、细致的分析、阐释和评价的基础上，就山东美术现象、美术思潮、美术流派、美术作品、美术展览、典型事件、代表人物等展开专题研究和个案研究，在整体研究的基础上，寻求重点突破和特色发展，才能形成完整的理论体系。

三，要注重山东美术史论研究的学术交流和成果推广。对于美术史论的研究不仅要继承传统美术史论的优秀成果，总结前人的经验，更需要借鉴和引进外来的先进思想。所谓“他山之石，可以攻玉。”让其他文化背景下的美术理论研究学者从不同角度来看待山东美术，无疑也对山东美术史论的研究有着开拓性的启发。当然，借鉴的同时不能丢掉自己的文化，也不能被其它理论所局限。要将山东美术放在中国美术的大背景下，甚至是宏大的世界美术中去研究，把握学术前沿，提高学术视野，提高自身研究水平。山东美术界应积极打造美术史论研究的学术交流与传播平台，通过主办和参与学术论坛、研讨会、座谈会，邀请国内外知名学者、专家举办讲座、课程班等多种形式，增强交流，开拓思路和视角。高校通过自身学术和人才集中的优势，以及学术交流和人才培养平台，以多种方式和手段，特别是借助人才培养过程，将美术史论研究和交流贯穿于不同层次学生的学习和研究过程中，同时，积极与各类美术院团、学会，各类美术馆、画廊等加强交流与合作，共同推进美术史论的现当代研究和艺术创作。另外，要利用好省内各种学术出版物、高校学报等，提高学术水平，拓展平台、广开渠道，推介各种学术研究成果，提高学术影响力。

四，要正确认识美术史论研究与创作实践的关系。美术史论研究与创作实践既密切关联，又相对独立，都是各自相对独立的一门学问。美术史论研究的前提和目的离不开美术创作实践，但它又影响着美术创作的思想、题材和风格等多个方面，同时美术史论研究又具有自身的规律和特征。尤其在山东的美术史论研究对于美术创作而言相对滞后的态势下，要摒弃“理论指导实践”这种口号式的实用和形而下的技术追求，也要反对“理论脱离实践”的虚无论调，从而正确认识理论研究与创作实践的关系，加强二者的交流和互补，取长补短，避免自说自话。各专业之间也应破除专业隔阂和局限，打破门户之见，不仅仅局限于发展“国、油、版、雕”等传统专业，要从美术学科的整体布局出发，对一些跨界、综合、新兴、有发展潜力和大量作者群的专业要积极倡导和鼓励，并深入研究，以期有异军突起。

五，要创新美术史论研究内容和研究方法，力争取得突破性成果。要倡导研究课题的原创性，虚心学习国内外学术前沿理论、思路和方法，挖掘新内容，开辟新角度，积极探索新路径、新方法，以独立思考、填补空白为学术追求，而非人云亦云、重复研究。美术史论研究学者应当结合自身的专业知识对山东美术发展中出现的问题加以宏观分析，用与时俱进的眼光发现问题的重点，从而形成课题。从国内外前沿理论成果中汲取经验，并结合新的研究方法，对山东美术的历史发展规律进行总结。要从史论研究观点创新、内容创新、史料创新和研究方法创新各方面取得重要成果，才能获得新突破。

六，要倡导自由独立的优良学风和学术自律，繁荣美术批评。当前社会，在市场利益的驱动下，美术史论领域亦难脱风气浮躁的牵绊，美术批评失语。美术评论看起来繁荣昌盛，但对美术历史的评述，对当代美术客观中肯的评价和深刻的理性分析缺乏，真正具有学术见地的学理性的历史或当代美术批评见少；美术批评的标签式的小文章似乎并不少，但无关痛痒的絮叨、千篇一律的套路、碍于情面的客气话或不切实际的吹捧仍然存在，经得起沉淀和学术检验的具有历史价值的文章仍不多见，这些都削弱了美术批评和美术史论研究的根基。美术史论研究者应当具备甘于寂寞的精神，恪守自己的思想良知、学术规范和学术自律，树立求真务实的学术态度对待研究工作，自我净化，摒弃虚假、浮躁、人情世故、金钱驱动等学术陋习，倡导自由独立的学术清风，让美术批评回归学术本质。

七，发挥山东美术高等教育人才培养优势，壮大史论人才队伍。山东繁荣的高等美术教育作为山东美术格局的重要部分，要丰富和创新人才培养目标和人才培养模式，提高人才培养质量。近些年来，我们的高等美术教育某种程度上更注重以技法为主的教育内容，忽视了学生的美术理论修养和整体人文素质的提升。特别是硕士、博士层面的美术教育，太过于重视技法，不但与高等教育的宗旨相去甚远，也大大限制了美术人才审美和创新能力的提高。由重技术的训练向艺术素养和创造性思维培养的转换，是山东乃至全国高等美术院校亟待解决的问题。在转变“重技术轻艺术”的教育观念的同时，也要重视美术史论研究人才的发现和培养，从而为山东美术发展输送和储备青年人才，壮大与山东美术创作相适应的美术理论研究队伍。

上述方面探讨并不深入，观察也不够全面甚至偏颇，其中有不少值得进一步深入的工作。倘若我们能够拓宽思路，去除浮躁和急功近利的行为，从山东美术的整体发展宏观把握，调动山东美术史论界的研究力量，认真梳理山东美术完整的历史发展脉络，关注当代美术现状，发掘山东美术的历史和当代价值，取得有影响力和历史意义的研究成果，才能完成山东美术史论研究的当代使命。

唐家路 博士，山东工艺美术学院教授

山东首批签约艺术评论家