江西赣南采茶戏的音乐特征与表演艺术初探

2016-03-30郑州旅游职业学院河南郑州450009

福建茶叶 2016年1期

闫　浩（郑州旅游职业学院，河南郑州450009）

江西赣南采茶戏的音乐特征与表演艺术初探

闫浩
（郑州旅游职业学院，河南郑州450009）

摘要：江西赣州地区的采茶戏是客家文化中重要的组成部分，它们通过采茶戏的剧目表演与创作将客家的人文精神、性格特征、情绪变化等进行了全方位的展示。他是赣南客家文化的精髓所在，同时也使地方戏剧的发展得到了滋润；通过采茶戏多种多样的艺术形式与表演内容，为客家文化、风土人情的传播提供了基础。

关键词：采茶戏；音乐特征；表演艺术

江西赣南地区的客家人与采茶戏世代相依为命，采茶戏的发展随着客家文化的兴盛与变革，一起走上了繁荣与发展之路。在采茶戏中表现的劳动人民生产、斗争、爱情纠葛等成为剧目的主要内容，这些内容大多来自现实生活，反应了该地区的实际生活状况，所以受到当地百姓的喜爱，同时也使采茶戏的发展获得了坚实的群众基础。

1　赣南采茶戏的音乐特征

1.1民歌小调入戏腔

江西赣南地区的人民喜爱唱山歌，在茶山劳作、平常赶路等都会唱唱山歌，为自己消除疲劳、振奋精神等。其中，十二月的茶歌是比较有代表性的，从正月唱到十二月的叫顺采茶，反过来则是倒采茶；唱一年四季的就叫四季采茶歌。有些歌曲往往以劳动活动的名称命名，比如“割韭菜”等；有些则会以花鸟树木的名字命名，比如“数麻雀”、“牡丹调”等。茶歌与采茶灯等组合而成的灯影，在数代艺人的努力与改良中，已经戏曲化、人物化、地方化，并逐渐的形成了赣南采茶戏中独有的舞台唱腔音乐。

1.2“三腔一调”的民歌曲牌

赣南采茶戏曲流传至今已有280多首，大致可分为“三腔一调”。首先是茶腔：茶腔是赣南采茶戏中音乐的主要腔调，在大部分剧目中基本上都适用茶腔曲牌，并且其曲牌一般都是从赣南的山歌等民间歌谣转变而来的。其中常用的有《工尺调》、《劝夫》、《反数板》等。这里曲调大多使用Re一La五度定弦，只有反调例外。一般来说，茶腔类曲调都带有浓厚的田园山野味道，具有赣南地方特色，其风格高亢、甜美，对劳动人民的生活情感进行了细致的表达。在伴奏中，一般使用“勾筒”为主要演奏乐器，通过正反弦进行伴奏组合，伴奏中的打击乐也是其采茶戏音乐中的一大特征。

其次是灯腔：他包括了九龙山摘茶剧目中的全部音乐以及赣南的摆字灯、大堂花鼓等灯彩音乐曲牌。也有部分从“大班”中引进来的。现有曲牌大约90余种，如《双牵手》、《问茶名》、《倒采茶》等。灯腔类曲牌的音调一般雄浑热闹、节奏感十足、具有较强的舞蹈性，其主要以唢呐加一套锣鼓（四件头）为伴奏的乐器，其气氛一般比较火爆，曲调多为征调、少用羽调。灯腔绝大部分都有衬词，其种类繁多，比如“咿呀咿呀哟”等。

第三种是路腔：其部分曲牌来自湖南，老人都称他是“湖南调”。其打击乐点子属于赣南采茶戏中独有的锣鼓经。此腔有50多首曲牌，比如《开四门》、《老补缸》、《补皮鞋》等。该腔曲调轻松有趣、幽默、快活，一般与茶腔进行配合使用，其中在歌舞剧中更是常见。他主要使用“勾筒”加唢呐为演奏的乐器，同时还配有打击乐。采用的曲牌调多以商调为主，其次使用宫调。路腔的另一大特征就是大量使用了衬词，比如“喂是喂”等，从而表现出一种未尽之意。

第四种是杂调：一般在赣南采茶戏中的民歌小调中出现，有38首左右，比如《九连环》、《孟姜女》等。这些曲牌都具有温文尔雅、优美抒情等特点。其曲牌中风格布丁，在赣南采茶戏中主要用于打彩等场合，一般不会单独使用。其曲牌名称也往往会根据表演名、剧目名等进行命名，有别于其他剧种。

1.3勾筒正反弦的伴奏形式

勾筒是江西赣州采茶戏的主要演奏乐器，与二胡的音色、风格等有几分相似，是赣南人民自己制造、创作的一种乐器。勾筒主要由竹子制作而成，琴桶的一端蒙有蛤蟆皮，比二胡稍大。他的音色也比较浑厚，具有浓重的乡土味道，能够将劳动者的朴实与坚强的性格表现出来。在演奏时主要使用“切”、“啦”等方法，并配以食指进行弦的按动，其操作比较困难。所谓的正反弦就是说，对着唱腔的就是正弦，反之则是反弦。而反弦的使用必须比正弦低一度，只有这样才能发挥出演奏的效果，形成互补之势，使唱腔的表现力得到提高。

1.4曲牌的唱腔与润腔

首先是唱腔的风格特点：唱腔是赣南戏曲风格特点的重要组成因素，由“河东”“河西”两大派别组成。河东派中带有说唱性，其旋律没有较大起伏，抒情之意明显，而河西唱腔的波动就比较大，而且比较慷慨激昂。由于实际剧种存在差异，所以唱腔的长发也往往不同，加之演员自身因素，这就导致一个唱腔有很多拍派系分支。其中“三句板”就是赣南采茶戏中的一个典范。第一，它属于茶腔的代表性曲牌，其旋律十分平稳优雅，在传统的曲目当中时常使用，以四分音符为一拍，过门和演唱在内，共计42小节。属五声征调式。一般采用bB调演唱，嗓音条件好的，也可用C调。第二，在赣南采茶戏歌舞表演的过程中打击乐所发挥的作用不可忽略，在民间常有“半台锣鼓半台戏”一说，从而可见其价值非比寻常。在所有的曲牌过门中大多伴有打击乐，他就像是文章中的标点符号一样，让戏剧的脉络变得更加清晰。打击乐能够强调演员的外形动作，将表演中看不见的情绪表达出来，提升感染美丽。第三，其使用的语言大多以客家话为主，唱腔的旋律与地方语言进行了结合，可谓是一脉相承，从而将整个场次的衬词配合使用得完美无瑕。

其次，是曲牌润腔的特点：他的自身特点也是比较复杂，并在发展中形成了自己的独特艺术魅力，经过世人的总结大致为以下几点：①润腔各有特点，唱法技巧意不同。②适应剧情和人物，自如灵活实践中。③由表及里声情茂，喜怒哀乐悲惊恐。④演员关键在表现，表达不出白费功。

最终是唱词音乐的特点分析：他的主要特点是在剧目中的曲牌主要以词为根基，所用的唱词多数是七字句曲词，在赣南采茶戏中也出现了一些五字、九字的词句，但是其中大部分是表达男欢女爱的作品内容的。

1.5创腔手法

在赣南采茶戏中创腔手法以“主调选择”与“主题贯穿”为主。所谓的主调选择，是指在采茶戏的曲牌当中，找到与剧目内容任务性格相一致的曲调当作角色的基本腔调。主题贯穿则是指，将基本强调进行变化发展后进行不断的使用，在整个剧目中反复使用，贯穿全剧。这种创腔做法，有效的使赣南采茶戏剧种的风格得到了保留，又达到了结合时代精神创新的目的，适应了社会的发展需求。虽然赣南采茶戏唱腔的音乐主要是套曲，但是在时代文化的影响下，这两种创腔手法必然会取得更好的应用成绩。

2　赣南传统采茶戏的表演艺术

2.1表演风格

在江西赣州地区的采茶戏发展中，其表演艺术的风格主要以歌舞戏并重发展为主。其唱、念、舞逐渐融为一体，并成为采茶戏中的重要表演要素。赣南采茶歌以客家方言为主，其曲牌主要以茶腔与灯腔为主，然后结合了路腔与杂腔等唱腔，享有南方二人转之称。他的曲牌体唱腔一般比较轻松，能够将人物的内心情感变化淋漓尽致的表现出来。其所使用的客家方言也是戏曲的核心所在，为人物的塑造以及性格原型的刻画起到了至关重要的作用。由于其是土生土长的客家方言剧种，所以其成为赣南独有的靓丽景象。赣南采茶戏大多从民歌中改变而来，其音乐节奏及舞蹈性较强。其次是采茶歌的舞蹈，赣南采茶歌主要来自农民百姓日常的劳动工作，并衍生出扇子花、矮子步等，这些舞姿造型独特，变化种类繁多。在进行扇花的变化中就是利用手、肘弯等力量进行扇子的摇晃，从而刻画了真实的赣南采茶戏舞蹈形象。由于矮子步是赣南采茶戏舞蹈的主要舞步，其基本功严格、舞步规范，更是被尊为东方芭蕾舞。第三是采茶歌的念：赣南采茶戏中的念对丑角与旦角的区分主要在艺术表演特征方面，如果其含有音律性质语言，并带有沉重的节奏感与有偿的韵律，则被称之为念白。念白的要求极高，需要做到顺口、美音，是一种在对音律加工后的优秀艺术语言。

2.2角色特征

江西赣州采茶戏主要由生、旦、丑进行主演，被称之为三角班。他所演绎的剧种大多属于喜剧与闹剧，剧目中心也是围绕下层农民的劳动、男女感情为内容重点。在戏曲中角色的基本特征主要是装束、声腔、舞蹈等表演为主，通过角色的扮演，将角色的情感表现在舞台上供观众欣赏，从而达到情感交流的目的。他所具有鲜明形象与突出个性对艺术高端品位进行了冲击，使其存在的欣赏价值得到了提升，从而得到了群众的认可与喜爱。

江西赣州采茶戏的中心结构主要是丑角，他代表了赣南采茶戏的文学特征，在表演中将情绪表现的十分到位，营造了良好的舞台氛围，取得了优异的表演效果。在赣南采茶戏中的丑角并没进行细致的划分，他采用了丑行俊扮的方式，其中正丑主要表现为淳朴大方、机智有趣的青年汉子，在语言动作中多为欢快、幽默。而反丑则多为丑行扮丑，主要扮演一些浪荡子弟、纨绔少年等，其表演是语言动作十分滑稽且夸张，二者之间存在明显的对立性，并形成了鲜明的对比。而戏曲中的小旦一般都是单纯可爱的少女，其表演风格一般比较独特，有别于其他角色，加之其动作优美、华丽，多为观众所喜爱。