在美的世界里与学生共舞

张剑广

《涉江采芙蓉》是五言诗的典范之作，全诗清雅美丽，有如一朵夏荷，值得细细品味。为了深度鉴赏《涉江采芙蓉》，笔者秉承“少教多学”的理念，突出学生在教学中的主体地位，让他们在教师的启发下自主学习，积极鉴赏。一节课下来，同学们的表现令人刮目相看，教学效果的确立竿见影：有的发现了意象美、行为美，有的挖掘到了爱情美、朦胧美，有的感悟到了文辞美、音韵美，有的鉴赏到了距离美、忧伤美……真正实现了在“美”的世界里师生共舞。

“君子深造之以道，欲其自得之也。”笔者预先将这堂课定位为“华山论剑”。同学们大胆“亮剑”，共同思考一个问题：《涉江采芙蓉》到底“美在哪儿？”顿时，全班60多双眼睛明亮起来了，个个摩拳擦掌，跃跃欲试。显然，“满堂灌”的模式早已让学生审美疲劳了。没有思想负担，没有心理约束，同学们思维活跃起来，情绪也得到了优化。

“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”为激发学生的学习热情和探究欲望，笔者将全班分为三个大组，试看哪个组的“鉴”术高超，更有锋芒。一时间“剑”拔弩张，气氛热烈，全班人都聚焦在《涉江采芙蓉》的“美”上了。有同学立即从诗歌意象入手，指出诗中主人公所采所赠的“芙蓉”即为荷花，荷花以其“不染不妖”的特性获得了人们极大的心理认可。它既可以象征人品的高洁尊贵，也可以喻指情感的纯洁美丽。有同学随即根据馈赠芙蓉的行为，进一步赏析摘采芙蓉的举止古典高雅。更何况荷生长在夏日江边，“涉江”而采，殊为不易，且所思之人在远道，花仅是“欲遗”而已。然后有同学分析“采芙蓉”正如赠玫瑰，在青年男女的期许中更添了美丽浪漫，表现了游子思妇的纯真爱情。

于是意象美、行为美、爱情美鉴赏出来了。

的确，给学生的最好恩赐，莫过于让他完全靠自己的脚走自己的路。学生独立地学习，摆脱了对教师的心理依赖，45分钟成了属于自己的时间，整个课堂成了属于他们的“主场”。老师所做的仅仅是用寥寥数语组织课堂，启发思考。在老师的点拨和同学的彼此启发下，诗歌鉴赏进一步深入了。有同学品味到文辞之精妙、意蕴之丰富。如“涉”意为“趟水过河”，然而较之于“过”，更为古典雅致，采芙蓉而赠所思之人，的确感人至深；“顾”意为“回头看”，游子离乡留下一个相思的背影，时而回首望伊人，更体现“长路漫浩浩”。有同学涵咏出节拍之整齐、音韵之美妙。全诗韵脚为“ao”，深情款款；同时“蓉、谁、乡、居”皆是平声，“草、道、浩、老”皆为仄声，先平后仄，先扬后抑，感情基调低沉感伤，契合了全诗情味的表达。

于是文辞美、音韵美品味出来了。

“人的心灵深处，总有一种把自己当作发现者、探究者的固有需要。”教学的起点和归宿都落在学生的认知、学情和需求上，学生就能更加深度地学习。教师作为黏合剂，将学生和文本无缝对接，促使他们和诗歌真正对话，诗歌鉴赏就有了创造性。有同学谈到了此诗的朦胧性，认为“采芙蓉”既可理解为游子在异乡采荷欲赠相爱的女子，也可认为是思妇在故园摘花欲赠相思的男子。若是后者，还有了虚实相生的意味，解读空间就大了。有同学感受到距离造就了诗歌的美丽，“所思在远道”说明相思者在空间上的巨大隔离，“忧伤以终老”又体现有情人在时间上的巨大鸿沟。还有同学领悟出诗歌的淡淡忧伤，失落的美丽使人忧伤，而忧伤又加深了美丽，游子思妇留下了一连串的美丽忧伤：漂泊异乡的忧伤、日渐苍老的忧伤、功名不就的忧伤、彼此相思的忧伤、有花难赠的忧伤、同心离居的忧伤……

于是朦胧美、距离美、忧伤美挖掘出来了。

德国教育家第斯多惠曾说过：“教学艺术的本质不在于传授，而在于激励、 唤醒和鼓舞。”的确，只要我们坚持以学生发展为本的目标，给他们充足的时间和自由的空间，学生的思想就很可能会达到“井喷”的状态。让学生积极学习，独立学习，深度学习，“美”的世界里，师生就能随文而歌、翩翩起舞！