技术和艺术的完美结合 中国古代陶瓷器

技术和艺术的完美结合 中国古代陶瓷器

我们知道，中国在英文里叫“China”，而China还有另一个意思就是瓷器。为什么会这样呢？是因为瓷器，乃至于更古老的陶器，都是中国的发明，所以外国人就用中国的名字China来称呼瓷器了。

陶瓷器在今天还是每个家庭离不开的日用品，从吃饭到养花都要用到陶瓷器，在古时候就更加重要了，那是人类科技史上至关重要的一大进步。所以今天我们来介绍一下中国陶瓷技术的发展和历程。

我们都知道瓷器的历史很古老，但实际上，陶器出现的年代比瓷器还要早得多。2013年1月，美国《考古》杂志评选了2012年度世界十大考古发现，来自中国江西省万年县仙人洞遗址的陶器顺利入选，成为近年中国考古成果中最耀眼的明星。考古学家以前一直以为，陶器出现于大概一万多年前，在世界各地分别独立起源，其中最古老的陶器来自日本。然而江西万年县仙人洞遗址的古陶打破了原有的观点，经过中美两国考古学家认真测算，发现那里的古陶居然有两万年的历史，是当之无愧的世界最古老陶器，而中国也被确认是陶器和瓷器的最早发源地。

江西万年县万年古陶

陶器的发明之所以重要，是因为它是人类旧、新石器时代的三个分界点之一（另外两个是出现农业和离开洞穴）。在旧石器时代，古人类只会利用自然界既有的物资，不会自己制作一个新的东西。而到了新石器时代，人类就可以对自然界的事物加以改造利用了，这个利用的起点，就是陶器。

陶器的发明或许是一个必然，因为远古人会用火，他们发现黏土被火烧干之后，又硬又结实，于是就慢慢实验，终于让陶器变成了人类历史上最古老的容器，可以装东西，也可以当炊具来做饭。把自然界原始的素材变成了人工制品，是人类科技史上的第一次大飞跃。可以说，从制作第一个人工制品—陶器—开始，人类开始了改造自然的自我进化过程，也让人类彻底和其他动物分离开来，是个划时代的事件。

人面鱼纹彩陶盆（新石器时代 仰韶文化）

彩陶

中国新石器时代的文明，在一定程度上说，就是陶器文明。

我们常说，黄河是中国的母亲河，因为一些影响深远的早期文明，包括五千年前甚至更早的仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、龙山文化等，都来自于黄河流域。这些文明的互相融合与发展，是后来商周时期华夏文明兴盛的基础。

无论是仰韶文化还是马家窑文化，都以其精彩的彩陶而闻名于世。所谓彩陶，并不是五彩斑斓的陶器，而是说上面画有纹饰，没有纹饰的陶器叫作素陶。现在我们可以看到很多绘制精美的彩陶，因为当时会大量制作，考古学者经常一口气挖出上百件各式各样的彩陶。为什么会这么多呢？学者认为，那是因为原始社会的技术落后，做不出非常突出的精品，财富无法“浓缩”，只好以数量呈现，大量的财富转化成了大量的彩陶，留下了丰富的考古资料。

在五千年前的新石器时代，黄河流域的先民有了强烈的艺术创作的需求，他们在陶器上作画，绘制的人物、动物、波浪等，活灵活现，既写实又夸张，很多拿到今天也是佳作，不比后现代的艺术家要差。另外，中国没有发现新石器时代的大型壁画，所以彩陶上的绘画也成了那个时代珍贵的信息遗存，像马家窑文化的舞蹈纹盆，真实记录了当时部落仪式的状况。还有来自仰韶文化的“鹳鱼石斧陶缸”，上面的纹饰是中国现存最大幅的史前绘画，考古学家认为其内容可能是部落图腾，价值不可估量。

陶塑

陶器还可以做成陶塑。其实雕塑是两种东西：雕和塑。雕是在原材料上去掉一些部分，好比说木雕和石雕，都是把木材和石材雕凿成型。塑则是像橡皮泥一样，堆出一个形状来，陶也可以这么做。

在距今四五千年前的新石器时代，中国古人就开始制作陶塑了。最典型的是1957年陕西出土的陶鹰鼎，它通高为35.8厘米，造型为一只敛翼伫立的苍鹰。鹰的形状与器物造型浑然一体，鼎腹塑为鹰强壮敦实的躯干，器口开在鹰的背部， 鹰尾下垂落地，与粗大的双腿做成陶鼎的三个支足，构成“三足鼎立”之势，其造型构思之奇巧，令人赞叹。

说起古代陶塑，最出名的，莫过于秦始皇陵的兵马俑了。兵马俑于1974年出土于陕西临潼，是新中国考古史上最大的发现之一。兵马俑不光是工艺精湛，规模宏大，而且它的工艺也比古代有了巨大进步，因为兵马俑是灰陶，而更古老的陶器是红陶。灰陶的工艺就是在陶器烧制的最后阶段，泼水闷制，让陶器变得更加坚硬。陶器是易碎的，所以提高它的坚固程度，是古人几千年技术累积的目标和成果。

灰陶出现之后，陶器开始大量运用于建筑工艺上，所谓的“秦砖汉瓦”，其实就是灰陶。两千年前战国和秦汉时期的灰陶，工艺和质量都很好，当时大的砖头有一两米，空心的，可以做台阶，还不会被踩碎，非常结实。这种灰陶一直沿用下来，我们看到古代的城砖，还有老北京的四合院，都是用灰陶的砖盖的。

陶器和瓷器

陶器和瓷器是不一样的。大家在博物馆里，会看到瓷器外面有一层玻璃一样的釉面，而陶器未必都有，但这个不是区别，陶器也可以有釉，好比说著名的唐三彩，就是上了釉的陶器。其实唐三彩并不是只有三种颜色，它的色调有黄、绿、黑、蓝、褐、白等多种颜色，古人喜欢用“三”来形容“多”，所以叫唐三彩。唐三彩在古代叫作明器，也称冥器，意思是下葬用的陪葬品。古代人认为唐三彩不吉利，如果挖出，一定要当场打碎。所以古装片里要是出现唐三彩，都是不对的。唐三彩是近代才开始被重视的，主要是外国的收藏家大量高价购买，才让国内也意识到它们的价值。

陶器和瓷器真正的区别是原料和烧制的温度，瓷器用高岭土烧制，温度要1 200℃以上才能烧出，而陶器一般是在1 000℃以下用黏土烧制的，在广西甑皮岩遗址出土的万年古陶甚至只有250℃就烧成了，最好的陶器就是唐三彩，大概也只要1 100℃。陶器和瓷器的另一个区别是吸水和透光。陶器吸水，瓷器不吸水，而且瓷器有时候会透光，看着好看。所以我们家里吃饭，碗和盘子都用瓷器，要是用陶器吃饭，一碗粥很快就成米饭了。

现在由于技术发达，生活中的陶器已经越来越少了。比较多见的就是建筑工地上的红砖和种花用的花盆。国家由于担心破坏环境，已经禁止用黏土烧砖，所以以后红砖会越来越罕见。然而还有一种陶器会长期保留并发扬光大，那就是工艺陶器。像在广西，当地制陶历史绵延上万年，到近代出现了精美的“坭兴陶”，有相当高的艺术观赏性和收藏价值。

早期的瓷器

中国是世界公认的瓷器诞生之地，早在三千多年前的商代，就已经有了原始的青瓷。但是真正工艺成熟的瓷器，大概出现在两千年前的东汉时期。在东汉之前，中国人普遍使用的容器是漆器，更早还有青铜器，漆器和青铜器可以有效地解决陶器吸水的问题，但是有个严重的问题就是成本高昂，所以使用者基本都是王公贵族。瓷器工艺的成熟，一下子解决了容器成本太高的问题，旺盛的需求市场也促进瓷器工艺的大发展，让瓷器此后不断在工艺上取得突破。

东汉之后，是三国两晋南北朝时期。这个期间的瓷器多种多样，最大的特点是动物造型特别盛行。好比说南京博物院收藏的西晋青瓷神兽尊，器形就是一只熊一样的神兽，兽嘴里还含着一颗瓷珠，工艺高超，世所罕见。两晋南北朝是瓷器的滥觞期，我们可以看到很多后代瓷器是怎么发展起来的。大家都见过茶壶，上面有个盖子，前面有个壶嘴，倒茶用。但是最早的壶不是这个样子，那时候的壶是水从哪里进，就从哪里出，水从壶口倒进去，也从壶口倒出来。晋代喜欢动物造型，就在壶身上装了个鸡头，这个鸡头就是个装饰，不通的，到了东晋之后才会把鸡头打通，让水从壶嘴里流出来。

在瓷器诞生的早期，只有青瓷，因为瓷釉里含铁很多，铁会导致瓷器发黑。我们现在日常餐饮用的瓷器都是白色的，看着也好看。古人也觉得，要是有纯白色的瓷器就好了，于是不断地提高工艺，具体而言就是去掉釉里的铁和其他杂质。到南北朝后期，出现了早期的白瓷，到了隋代，白瓷的工艺就很成熟了。中国瓷器的历史，也是古人不断在器形和颜色上做出技术突破的历史。

北白南青

唐代到北宋早期的瓷器，简而言之就是“北白南青”，以颜色分了两个体系。

北方是白瓷的天下，烧制的地方叫作“邢窑”，在今天河北省邢台市境内，邢台古称邢州，窑口因而得名。

邢窑的白瓷几乎没有传世品，但是考古挖掘出来不少。经学者分析，邢窑白瓷无论是胎质还是釉质，都含有很高比例的二氧化硅和三氧化二铝，这需要至少1 380℃以上的高温才能烧制。邢窑的工艺和瓷器性能，和现代制瓷业先进的“硬质瓷”非常接近，这一发现把现代制瓷工艺的历史往前推进了几乎一千年。

唐代的白瓷由于刚刚脱离青瓷不久，所以特别追求颜色的纯粹，一个个雪白雪白的，除了明代的永乐甜白之外，历朝的白瓷也很少有这么白的。

在邢窑白瓷工艺成熟的同时，南方的越窑继续发展青瓷，也取得了巨大的成就。青瓷在唐代以前，其实没有那么青，颜色更类似于红糖的颜色，看起来有点土，也叫糖黄色。到了唐朝，由于工艺成熟，工匠们开始追求青色的纯粹，结果做出了颜色青翠欲滴的瓷器，就是著名的秘色瓷。

所谓“秘色”，就是颜色保密，谁也不给看。为什么呢？因为这是专门给皇帝进献的特殊瓷器，民间不得使用，这也是中国瓷器最早的“官窑”。

由于秘色瓷的保密性，自古以来谁也不知道是什么样子的，哪怕见到了也认不出来。直到20世纪80年代陕西扶风法门寺出土了一批秘色瓷，有账单详细标明，这才让秘色瓷大白于天下。现在国内最精美的秘色瓷器，是苏州博物馆藏的五代秘色莲花碗，色泽晶莹娇艳，是不可多见的珍宝。

宋代官窑—汝窑

时间进入北宋，中国瓷器在技术和艺术上都上了一个大台阶。由于宋代皇室品味提高，而且商品经济发达，导致御用的官窑瓷器和民间的民窑瓷器都达到了前所未有的水平。

宋代的官窑体系，就是中国历史上著名的五大名窑：汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑。其中最珍贵的，是北宋后期哲宗到徽宗年间的汝窑。

汝窑的工艺在当时是无与伦比的，它追求的是“雨过天青云破处”的颜色，烧制的过程很复杂。首先是用玛瑙做釉料，所以汝窑釉面的光泽和其他瓷器不一样，特别柔润。第二是烧制的时候，瓷器底部要用五个小钉子架起来烧，这样瓷器底部也有釉，这在历史上是第一次。第三是对烧制温度有严格要求，不能低于1 200℃，也不能高于1 300℃，这在古代对于烧窑者是很考验技术的。

为什么要如此严格的追求瓷器的颜色呢？这是因为当时的宋朝皇室信仰道教，在道教仪式中，给天神的祈祷词叫“青词”，而且必须用一种淡淡的灰蓝色的纸来写，所以瓷器也要配套成完全一样的颜色。崇信宗教并没有给北宋带来好运，宋徽宗在面对金兵入侵的时候依然相信道士，希望靠登坛做法来击退敌兵，结果是国破家亡，汝窑时期也跟着结束了。

汝窑只烧了大概20多年，成本高，而且成品率很低，烧一百件也许只有一两件成品，所以特别罕见。现在全世界有据可查的汝窑瓷器一共只有67件，台北故宫最多，有21件。不过近年由于专家搞清楚了汝窑的制作工艺，所以市面上出现了成千上万的汝窑瓷器，但全都是仿制品。

宋代民窑

宋代的民窑有八大窑系：北方是磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑（钧窑和定窑是官民两用的）；南方是景德镇窑、龙泉窑、建窑、吉州窑。它们在宋代商品经济繁荣的环境下，都取得了极大成就。

民窑和官窑不同，宋代的官窑喜欢内敛，稳重，颜色纯净高雅。民窑则是怎么好卖怎么来，所以花色样式反而更加复杂多变。像磁州窑讲究在瓷器上作画题诗，而耀州窑则是在瓷器上雕花，都是工艺精巧。在陕西历史博物馆，有一件特殊的耀州窑“倒提梁壶”，它表面的花纹都是凸雕，特别费工。关键是这个壶没有壶盖，水从壶下面灌进去，灌满之后倒过来，水从壶嘴里出，下面流不出来。

也有的民窑是把官窑的工艺简化一下就行了，像著名的钧窑，就是官民两用的。钧窑的釉叫乳浊釉，完全不透明，所以它对胎土的质量要求不高，民间看到成本有降低的可能性，就用普通的瓷土大量烧制。钧窑最大的特点是发红，因为它用铜做成色剂，这是技术上的一次大突破。陶瓷上所有的颜色，其实都是金属在高温下呈现的颜色，好比说青瓷是用铁做成色剂的。用铜做成色剂是很难的，因为铜在高温下会挥发，瓷器就变得没有颜色了。所以钧窑想烧出好的颜色，对于窑火的温度和情况有极高的要求，行话说钧窑瓷器“入窑一色、出窑万彩”，就是说做出一个符合烧制者意图的钧窑瓷器是很难的。

外销瓷器

中国的瓷器从唐朝开始，大量销往海外，一直到鸦片战争之前，都是中国最大的出口创汇产业。所以推动中国瓷器不断登上新高峰的，不光是国内的因素，也有来自全世界的贸易需求。

在古代，欧洲认为中国的瓷器是难得的宝贝，达官贵人都以拥有中国瓷器为荣。他们不知道瓷器是怎么做的，认为是类似宝石一类的东西，当做贵重品。特别是宋代的龙泉窑瓷器，清脆绿润，在欧洲被称为“塞拉同”，古代欧洲贵族举办宴会的时候，必须有人专门看着瓷器，不然客人会把瓷器带走，因为太珍贵了。

欧洲古代有陶器，但是没有高质量的瓷器，他们一直在猜测瓷器是怎么做的。有人认为瓷器是液体浇筑而成的，也有人认为瓷器是用蚌壳石灰混起来制作的。一直到18世纪，欧洲才成功派遣商业间谍到中国，获得了瓷器的烧制方法，然后成功仿制。

中国瓷器的另一个销售方向是日本。日本从南宋时代开始就知道了瓷器的制作方法，但是工艺比不上中国，所以他们专门从中国购买自己做不出来的精品。最典型的，是福建建窑的茶盏，日本人称之为“天目茶碗”，一般为黑色，适合喝抹茶。中国宋代喝抹茶，而后代不喝了，但日本一直在喝，所以最优质的黑色茶盏都被日本买去了。包括极为罕见的“曜变天目”茶碗和“油滴天目”茶碗，它们在古代就价值万金，其工艺非常特殊，到现在都不能完全复制。

青花瓷

中国元明清三代的瓷器，最经典的就是青花瓷了。

青花瓷出于江西景德镇，景德镇在宋朝就是著名的瓷器烧制地，到了1278年，元朝政府在景德镇设立官方机构“浮梁瓷局”，专门管理瓷器的烧制，之后景德镇在几百年内都是中国最重要的官窑。

青花瓷是中国文化的一个标签性作品，但实际上它的诞生应该是个文化交流的结果。因为在元代以前，中国没有那样的瓷器，青花的蓝白色调和繁复工艺，和宋代审美南辕北辙。现在学者认为，元代征服了中亚和西亚，让阿拉伯的工匠来到了中国，同时也带来了艺术和原材料，再和中国本土的制瓷工艺和绘画相结合，就诞生了青花瓷，所以青花瓷没有萌芽成长的过程，一出来就是经典，而且全盛期绵延几百年。

元代的青花瓷很罕见，全世界大概有几百个，由于其价格高昂，所以市面上的“元青花”数以十万计，但实际上全是新做的工艺瓷，不是古董。现在最经典的元青花应该是南京市博物馆收藏的“萧何月下追韩信”梅瓶，工艺完美，是国之重宝。

景德镇自元代成为官窑，所以后来景德镇的青花就必须根据其顾客，也就是皇帝本人的品味来不断变化。在明清时期，青花的风格不断变换，就是因为皇帝在不断换人。其中水平最高的，是明代初年的永宣青花，还有清朝康熙、雍正、乾隆三朝的青花。这个水平和当时的经济情况以及国力高度相关，青花做的越好的时候，国家越是强盛。到了清末的乱世，青花瓷也和其他的传统工业一起，衰落了下去。

釉里红

青花瓷很出名，但实际上它还有一个孪生哥哥，那就是釉里红。实际上，按照青花瓷的命名方法，釉里红应该叫作“红花瓷”才合适，因为它和青花是一样的，就是由蓝色花纹变成了红色花纹。

釉里红也出现于元代，可能比青花瓷略早一点点，但是工艺要难十倍以上。我们前面说过，瓷器上的红色来自于铜，在烧制的过程中特别难控制。为了烧出红色，宋代钧窑用的是广撒网的方式，烧一大堆，没有特定图案，总有看着好看的。然而釉里红是有特定图案花纹的，温度稍微差一点，整炉瓷器就废了。

烧制瓷器，在化学上或为氧化，或为还原。如果烧制时开着炉门，让氧气进去，就是氧化反应，而如果烧制时关着炉门，杜绝氧气，那就是还原反应。釉里红需要的是还原反应，也就是说炉门必须关着，但同时温度控制需要很严格，上下浮动不能超过10℃。古代没有温度计，窑工都是凭眼睛看炉火的颜色来判断火候，结果烧釉里红还要关门。在炉门后一千多度的高温中，温度差不超过10℃，这几乎等于是听天由命了。

釉里红的废品率特别高，换言之就是成本特别高，导致历史上没几个时代愿意去烧钱做这个东西。第一个强行推广釉里红的是明太祖朱元璋，他是红巾军出身，姓朱，朱就是红色，年号洪武，也和红谐音，所以他特别崇尚红色，不计成本地烧釉里红，烧出来很多精品，也积累了技术。

釉里红出现的时代，和青花做的好的时代一样，都是在国家最强盛的时候，也只有那种时候能烧得起钱。明代的永乐宣德，清朝的康熙雍正乾隆，都有釉里红，也出了很多上等作品，不过总的来说，釉里红数量少，影响也小，这其实反映了科技界一个无可奈何的现实：无论在任何时代，技术总是要受制于成本的。

颜色釉

元代是一个瓷器大发展的时代，不但出现了青花和釉里红，还让唐代的纯颜色釉技术重新复活，出现了很多优质的瓷器品种。

瓷器从南宋开始，成为国家祭祀使用的礼器，一开始用的都是官窑青瓷，到明代之后，规矩日益严格，不同的祭祀要用不同颜色的瓷器。对颜色有要求，第一是因为祭祀的天地日月都是有颜色的，天是蓝色，地是黄色，日是红色，月是白色；第二就是因为颜色釉的技术在元朝之后开始成熟了。

元代创造了青花，说明当时的蒙古贵族喜欢白蓝二色，所以最好的颜色釉瓷器也是这两个色。白色釉瓷器唐代就成熟了，元代可以做的很亮，这也是青花瓷出现的基础。蓝色釉是用金属钴来呈色的，唐三彩里就有蓝色，但是宋代不做了，元朝重新恢复，而且工艺更高，做的蓝色瓷器体量大，色泽光纤亮丽，非常好看。扬州博物馆收藏的元代蓝釉白龙纹梅瓶是典型代表，是不得出境的国宝。

红色釉也最早出现于唐代，只是工艺没完善，颜色不正，到了元代才能做出色泽纯正亮丽的红色釉瓷器。和釉里红一样，红釉瓷器是烧钱的产品，所以历朝烧的都少。到了清代康熙年间，景德镇督窑官郎廷极立志非要攻克难关，投入大量人力物力去做红釉瓷器，时人称之为“郎窑”，还出现了个俗语，叫“要想穷，烧郎窑”，可见其成本之高。不过最后结果还是不错的，红釉技术突飞猛进，各种深深浅浅的红色，包括霁红、珊瑚红、胭脂红、金红、洋红.......等等，全都做出来了。

黄色釉最早出现于南北朝，是铅釉里面含铁做成的黄色。铅釉最早出现于古代西亚，现在看到的北齐黄釉瓶子上的纹样也都是西亚胡人，可见这个技术应该是舶来品。人类的技术文明有交流才能更快成长，陶瓷工艺的进步并非中国一个国家全部包办，古代西亚的科技也有一定程度的参与。黄釉瓷器一直有，但是不多。到了明代之后，黄色变成了皇室专用颜色，于是明清两代的黄釉瓷器都为宫廷和祭祀使用，受严格控制，数量很少。

彩瓷

中国瓷器最后的技术大突破，是彩瓷，其中包含了五彩、斗彩、珐琅彩和粉彩等。

五彩瓷和青花瓷诞生的时间差不多，都是元代，而且也是明显受到西域中亚审美的影响，新创出来的一种瓷器。

彩瓷和青花瓷的区别在于，青花瓷是釉下彩，也就是画完了之后直接烧，烧成功了就是个好产品，成本也低。而彩瓷不行，从五彩到粉彩，都是二次入窑才能烧成。所谓二次入窑，就是第一次先烧出瓷器的样子，拿出来晾凉了之后，再由画师在上面作画。画好了第二次再烧，然而第二次烧制的温度不能超过第一次，不然这个瓷器就废了。

由于彩瓷的成本高，工艺复杂，所以在明代基本依附于青花瓷。明五彩往往叫作青花五彩，明斗彩则是用青花勾勒线条，然后在轮廓线内填彩。

到了清代康熙年间，西洋彩料传入中国，彩瓷才完全摆脱了青花瓷独立发展。

康熙时代的彩瓷叫作珐琅彩，珐琅就是西洋颜料的名字，由画师像画油画一样画到瓷器上，非常精美。但是这种瓷器和秘色瓷一样，只在皇宫里才有，外面看不到。

粉彩是最后成熟的彩瓷，而且最后取代了青花瓷，成为中国瓷器最后的主流产品。

粉彩的工艺，是在烧好的胎釉上施含砷的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用，颜色产生粉化效果，好似国画中的晕染效果，这也是中国画家一直追求的效果，也最符合中国人的审美需求。

从两万年前的古陶，到清代中期的粉彩瓷器，中国的陶瓷走过了漫长的发展之路，从世界科技史上的空前大突破，到人类艺术史上的一棵参天大树。我们都知道，中国有四大发明，但是陶瓷对中国历史和人类文明的贡献，只怕一点也不逊色，以至于在英语中，中国和瓷器是同名的。古人对更高更好的技术的不断追求，是贯穿中国陶瓷发展史的核心，也是值得后人学习的精神。