重温经典，演绎剧本——《大学语文》开展文学话剧表演活动札记

彭鲜红

（浙江万里学院，浙江　宁波　315100）

重温经典，演绎剧本
——《大学语文》开展文学话剧表演活动札记

彭鲜红

（浙江万里学院，浙江宁波315100）

大学语文教学处于尴尬境地，“变则立，不变则废”已成为教师的共识。在推进合作性学习的大背景下，我校《大学语文》开展“重温经典，演绎剧本”的文学养育活动，通过学生读—思—编—演，开展学生自评、小组互评、教师点评的多层面评价，取得较好的教学效果。

大学语文合作性教学教学模式

一、基于合作性教学模式的背景

《大学语文》教学地位曾经到了边缘化，近几年在有识之士的不断呼吁下，作为母语教育的大学语文教学逐渐重视。“在培养大学生谋生本领、专业情感、科学精神、思想方法、沟通能力、合作能力、人脉资源、健体能力及培养现代文化人格之前，大学生首先必须具备说和写的能力，必须能够用口语语言和文字语言准确、简练、流畅、清晰、充分、周密地表达自己要表达的一切”［1］。作为一门通识课，这是大学语文的天职与使命。

《大学语文》有两个教学方向：一种是沿袭中学语文的篇目式教学的路子（国文），以文学作品为主，很少顾及写作；另一种采用应用文写作教学，很少或完全不用精读的范文。两种模式都有弊端。

随着中学教学质量的不断提高，素质教育深入发展，中学生的综合素质包括语言文字能力得到了提高。若大学继续采用篇目式教学，名家名篇都已做了介绍，部分学生通过课外读物自学，大学里再进行篇目式讲析，容易理解成一般赏析课，学生认为可上可不上，不加重视。第二条路，虽然培养了一定的应用写作能力，但其他能力，例如：阅读、演说等能力得不到提高。比如，部分学生回答问题就表现出手足无措，面红耳赤，声音颤抖，细若游丝，结结巴巴，甚至语无伦次等。

我校大学语文课程教学目标定在：诵读（阅读名篇）、演说（职场沟通交流能力）和财经应用文写作能力，注重培养三方面能力。

近几年，我校在教学模式上推行合作性教学改革方案。概括地说，合作性的教就是基于问题或项目进行的教学方式，要求由主讲教师与几名指导教师组成团队分工合作，进行课程教学、主持小班讨论，注重学生在教师指导下自主发现问题、研究问题、获得结论的过程，目的是训练学生的学习兴趣与自学习惯［2］。

合作性学是鼓励学生主动思考和探究，主动参与学习过程，培养自主意识、自主能力和自主习惯，充分发言和表现自己，从而强化学生的进取意识和竞争意识，使学生成为一个具有主体性人格的人。

在推进合作性学习的背景下，大学语文教学组尝试开展“重温经典，演绎剧本”的合作性教学活动，为学生提供重温经典，展示文学素养及表演才华的舞台，让学生在演绎、欣赏文学剧的同时，关注社会、发现生活、体悟人生，培养诵读与演说能力，取得较好的学习效果。

二、学生“读—思—编—演”

传统语文教学中，教师注重字词知识教学和内容理解，教师讲，学生听，老师累，学生烦，效率低。培养学生的阅读能力是语文教学的重要环节，如何让学生领悟课文，获得知识，教师必须摆脱纯知识教学的束缚，以导学、精讲为主，让学生自学，深入课文，理解作品。对于语文教学中的经典篇目，可以开展演绎剧本的合作性学习活动，促进学生对作品的阅读与理解。

当然演绎文学剧本是合作性教学实践，不同于艺术院校表演系的表演，是专业的艺术表演。

文学剧的特点是以对话为主要表现手段，可以当做文学课堂教学中的实践环节，即“情境设置”。具体做法如下：

先给学生明确任务，剧本要求：剧目可以取自于语文教材中和篇目，也可适当“放大”，如投射到历史题材，或关照现实生活，或从其他文学体式改编均可；选材的主题要思想正确，内容健康向上，趣味纯正；以话剧为主，独幕剧、多幕剧也可；要求戏剧结构合理、冲突集中，人物性格鲜明，有幕场，适于演出。

小组内部需对编剧、导演、主角、配角、服装（大学社团借）、道具（自制）、音控（配乐）等各项环节进行合理分配。要求做到：声音响亮，吐字清晰；感情投入，表情生动；动作合理，表现到位；时间控制合理，服装、道具、音乐运用恰当等。

其实，现在许多学生有智能手机，拍摄或配音等多媒体的技术应用较频繁。学生对此活动是较感兴趣的。

接下来是学生参与的一系列环节活动，具体如下：

读：按选材找到相关文本，以小组为单位开展作品阅读。学习小组是由学生自主选择的合作伙伴，我们经过实践，建议演绎剧本的小组6至10人为宜，如果少于6人学生就会觉得任务重，角色难以分工完成，如果超过10人，个别学生事不关己，浑水摸鱼，搭便车，不亲历演绎，没有达到合作教学目的。当然选择小组的同时，教师要综合考虑小组成员之间性格和知识能力的互补。在“读”的环节中，学习成员间要求互相提出问题，其他成员回答，加深对作品的理解。

思：这是文本的深层阅读，需要“潜心会本文”，“钻进去”，“披文以入情”，反思、追问、存疑、释惑，甚至要与篇目中的角色同喜怒哀乐，产生情感共鸣。要思考这篇文本通过怎样的故事情节，描写了什么典型人物形象，什么样的人物人性和人物命运，这里需要读者对人性和人生命运的理性思考。总之，要求各小组学生以文本细读作支撑，和文本“交谈”，提高对作品的理解能力。语文阅读不只是课文重点语句的认读，经典名篇的阅读更重要的是人文熏陶。

编：从文本中“跳出来”，改编文学剧，这一环节需要教师加强指导。指导学生的“编”，既可以忠实课文中的人物和情节，又可以根据主题需要和表演需要增添人物，增删情节，如续编故事等。鼓励各小组不拘泥于课本，展开想象，大胆创新，大胆构思。指导学生文学剧对话不只是规范化的文学语言，还可以通俗易懂，以更好地反映现实生活，便于观众接受。如果经改编的剧本能传达出乐观积极向上的生活态度，那便是一种超越书本的创造活动。

演：小组学生排练自己改编的剧目，人人参与，人人体验，群策群力。从设计PPT中的背景，从亲手制作道具，从借适合职业的服装到主次要演员安排等，在“演”的实践中，小组成员互相切磋、互挑毛病、互相鼓励、设计装扮、互相促进。同学们通过一次次排练和演出，加深了对原作的认识，更深刻地诠释了篇目。“演”的环节有助于激发学生参与课堂，表现自我热情，有助于理解文本主旨，培养学生知人论世的能力。

三、学生自评—小组互评—教师点评的多层面评价

在教师点评之前，我们的做法是先学生自评、小组互评。

1.学生自评

学生自评要求注重以下环节：

尊重他人：是否认真聆听他人阐述，理性、客观地对待不同意见，是否认知并感谢他人的贡献。

交流技巧：是否向组内成员阐述自己的见解，找出自己和他人有误解的地方，并尝试解决。

责任完成：是否积极查找相关学习资源，对资源进行鉴别与评价，是否在规定时间内完成小组指定的任务，是否对自己和团体学习结果负责。

自我认知：是否发现自己的优、缺点，如何弥补缺点与不足的方法，面对他人公正的负面评价而不过度自卫或责怪他人，对合理的建议能加以评论，是否每次有进步等。

2.小组互评

按参与分担任务的贡献度加以评价，指标主要是考查学生的交流与合作能力：是否有主动与他人合作的愿望，注重合作学习，乐于与他人交流自己的体会，展示自己的风采。在团队中是否经常与同学讨论，并认真听取别人意见等。

3.教师点评

教师在安排学生汇演或在课堂上交流后，要对学生的表演进行现场点评与总结。

量化的指标：可以结合剧本方面的思想内容、人物形象、结构、戏剧语言方面评级，并结合舞台方面的吐词是否清晰、表现是否生动、时间控制、服装和道具的配合等环节进行考评。

此外，根据学生个体专题、小组的不同表现设立精神层面奖。例如：最佳表演奖、最新创意奖、同心协力奖等。要充分肯定学生出色的表演，并以此为契机开展文学诵读的美育活动。

四、借用MOODLE平台加以传播交流，强化文学美术活动的影响

许多学校有MOODLE等平台辅助课堂教学。当学生的文学话剧表演环节完成后，把他们的表演照片、视频花絮等上传到MOODLE平台上，这项活动最受学生喜爱，学生非常关注自己的“舞台形象”，其他班的学生也会来“围观”，以此提高学生学习主动性，提升他们的学习热情。

“重温经典，演绎剧本”，学生参加文学剧的演出，由被动的接受者变为主动的参与者，有利于激发他们的学习兴趣，深入把握文学剧中的人物性格。通过学习任务的分工合作，融洽学生之间的关系，增强小组团队的凝聚力。

学生自编、自导、自演，再加上观众又是“自家人”（参加演出的是自己熟悉的同学），台上演得认真，台下看得投入，语文课堂上不时传来欢声笑语，这种合作性教学方式有助于发掘学生的表演才能和参与意识，能加强学生的情感教育，不但能提高学生的文学素养，而且能提高大学生的审美素质和欣赏高雅艺术的能力。

［1］白延庆.大学语文教程：中国当代文学选讲［M］.北京：清华大学出版社，2014：12.

［2］李斌.一所地方本科院校的“错位”实验［N］.中国青年报，2012-07-12（03）.