探索当代中国画线描艺术的特征

【摘要】本文通过对中国传统线描艺术以及在当代各种因素影响下中国画线描艺术呈现出的一些新风貌的分析，阐述了当代中国画线描艺术的特征和存在的问题。

【关键词】当代中国画；线描艺术；艺术特征

当代中国画线描艺术深受传统线描艺术的影响，在很大程度上是对传统的继承。线描艺术是中国画特有的一种表现形式，它的发展贯穿了整个中国绘画发展的过程，是学习中国画艺术必不可少的一个阶段。从新石器时期陶器上简单而又稚朴的几何花纹图案到当代绘画中经过精心设计提炼的意象线条，线作为一种独立的艺术形态存在并发挥着自身的价值。

一、中国传统线描艺术的特点

（一）“白描”艺术

线是中国绘画的“骨”。在谢赫《古画品录》关于“六法”中讲到的“骨法用笔”其实就是指对线的运用，由此其在中国绘画中的地位可见一斑。随着审美意识的不断完善，以及对绘画技法的不断总结，人们将这种用线描绘事物的方法称之为“白描”。

“白描”即以墨线勾勒来描绘对象，“白”是指没有填色彩说的；“描”是指线说的。“白描”是中国传统绘画的主要表现形式，人们将“白描”归纳为十八種。“十八描”是中国传统绘画的基础，它的出现为中国传统绘画技法做出了巨大的贡献。东晋顾恺之的《洛神赋图》、唐代阎立本的《历代帝王图》、吴道子的《天王送子图》、元代的《永乐宫壁画》等经典的白描作品为后人学习中国传统绘画留下了宝贵的财富。

纵观当代，从院校的学生到现当代著名的画家，无不是从这些传世经典开始学习的。因此，即使有各种新的文化影响着中国画的发展，传统的、经典的中国绘画艺术仍然是当下学习的重点。

（二）书法艺术与线描的关系

自古就有“书画同源”的说法，书法和线描有着很多共同的特点。线描不只是简单的勾画“轮廓”，更主要的是它的“书写性”，这与中国传统书法艺术有着千丝万缕的联系。线描同样是用毛笔去写的，因此从执笔的姿势到起笔、行笔、收笔的过程都要在勾线的过程中体现出来。书法中分行布白和线描中的章法结构及留白也有异曲同工之处；书法上讲究的韵律、节奏、格调和气魄等同样和线描艺术是一致的。并且书法和线描都是用毛笔和墨进行书写的，唯一的不同就是前者是用来表现文字的；后者是用来表现绘画的。因此，古人多将其书法上的用笔特点运用在绘画上，使绘画语言变得更加丰富。

（三）线描的内涵

一幅优秀的线描作品应该是以完美的线的造型和线的组织为前提的，线条的组织和变化形成了线描的一大艺术特点。在表现具象事物时如何合理运用抽象的线条是线条形式感的呈现方式，造型精准和线的意象表现是对线条视觉感受的主观处理。线条在运笔中的浓淡、干湿、粗细等丰富的变化，可以使线条产生不同的节奏感和韵律感，从而体现“气韵生动”的画面感。

线可以是轮廓线也可以是边缘线，但又不完全是。用线造型是要在事物所呈现出的各种线中寻找线的艺术形式，有目的地对事物的线进行整体组织处理，巧妙地将轮廓线和边沿线设计为有结构、有形式与造型相吻合的意象线条，才能充分表现事物的特征，体现线描的艺术性。

中国绘画讲究“骨法用笔”，要通过“骨气”支撑整个画面，每根有“骨气”的线条的组合、穿插体现着画家的创作意图，表达其内在精神。在线与线的交织和转换中，线形成力度和气势，具有走向性：或向外扩张、或向内聚拢、或扭转流动，这就要求画家对每一根线反复推敲设计，使线的“骨气”能够统摄整个画面，从而达到“气韵生动”的效果。

二、当代中国画线描艺术的特点

起初线描艺术没能得到足够的重视，各种大型展览中几乎看不到线描作品的影子。直至2008年首届当代中国画线描艺术作品展的开幕才使线描艺术重新回到了人们的视野当中，与此同时线描艺术带来了很多新的元素，使其有了新的艺术面貌：

（一）加强了画面的装饰性

中国传统线描艺术本身就具有装饰美感，它不仅是单一的轮廓线、结构线，更是高度提炼和加工过的艺术化的线条。当代中国画线描艺术在形式上强化对事物的提炼夸张，使其特征更加突出，通过线条的粗细、刚柔、轻重、虚实、转折等变化，再经过穿插、疏密、聚散、取舍、对比等手段表现出事物结构、空间、层次的节奏韵律，从而使线条表现更加具有装饰性。在用笔上，加强了线的表现力，有意识地对线的气、骨、韵、力等内在品质进行了艺术的臆造，使线的特点更明显，画家的个人风格更加突出。

（二）构图的现代性

当代中国画线描艺术借鉴和吸收了西方设计构成元素，将点、线、面的关系组织运用到了画面当中。用疏密、粗细、长短不同的线在画面上勾出一些颇有章法的黑白团块，将画面分割成设计感很强的图案，使画面的节奏感和韵律感更加突出。

同时，现代审美元素的出现也是构图现代性的重要体现。如何将不同的质感和色彩、丰富的光感和体量感，只是通过线条不加任何颜色上的修饰表现出来，单从这点来说当代中国画线描艺术就高于任何一种绘画形式，通过对构图的设计和线条的提炼来完善当代中国画线描艺术。

（三）题材的多样性

中国传统线描艺术虽然在题材上人物、花鸟、山水都有涉及，但受宗教、文化等方面的影响，有很大的局限性。而当代中国画线描艺术更加贴近生活、反映生活，多了人文关怀的气息，很多社会关注的题材都通过线描艺术表现出来。比如有通过描绘大自然美丽景色提倡环保的，有反映人们社会生活一景体现人们安居乐业、幸福美满的，有表现民风民俗弘扬传统文化的，同时受西方现代思想的影响也有一些抽象的绘画题材出现。总之，当代中国画线描艺术题材越来越多样化，形式更加现代，这使得线描艺术具有艺术性的同时也有了浓厚的生活气息。

三、存在的问题

事物总是具有两面性的，当代中国画线描艺术在发展的过程中，有其进步可取之处，同时也出现了一些问题：

（一）书写性不够

有些画家一味地追求形式的现代性，却忽略了对传统的把握。中国画线描艺术是一门独立的艺术形式，它具有所有中国画应有的特质。要将线描艺术与西方的装饰画区分开来，虽然表现形式相同，都是用线作为主要表现手段来进行物体形象的表达，但两者对线的要求是不一样的。中国画线描艺术讲究用笔，体现的是书法用笔的各种特点，要提高书法修养的同时借鉴书法的用笔用线。中国画线描艺术中的线是有情感、有生命力的，是通过书写的方式“写”出来的具有表现力的线条。这个问题的出现一方面说明有些画家对传统的认识不足，另一方面不具备过硬的线描基础，基本功不扎实，对书法的理解和运用也有待提高。

（二）写生的意味浓重

虽然题材上相对于中国传统线描艺术丰富了很多，但当代中国画线描艺术也不是对现实生活的照搬，应该提升到艺术的高度。过度地照搬现实生活中的事物是写生，而不是创作。写生是创作的必然过程，艺术源于生活，又高于生活，所以要将现实生活中写生来的景象加以提炼、概括，使其更加具有艺术性，这才是艺术家应该去做的事情。

随着时代的发展与进步，当代中国画线描艺术作为独立的艺术形式具有鲜明的时代特征，同时在中国绘画的发展过程中有着重要的地位。然而当代中国画线描艺术需要中国传统文化及传统绘画的有力支撑，才可以走得更健康、更久远，继承传统、立足当代才是当代中国画线描艺术应该走的路。

参考文献：

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【段斐斐，山西师范大学临汾学院艺术系】