戏剧表演中台词节奏的研究

李晓东

（吉林艺术学院戏剧影视学院　吉林长春　130000）

戏剧表演中台词节奏的研究

李晓东

（吉林艺术学院戏剧影视学院吉林长春130000）

中国的文化博大精深，其中戏剧一直都是中国的文化瑰宝，艺人通过舞台上的表演，与舞台情境相结合，最终使人们达到情感共鸣，演员的表演并不是孤立而存在的，需要有台词和表演节奏的双重配合才能达到效果，本文就是对此进行的浅析与探究。

戏剧 表演 台词节奏

引言

我国的戏剧表演风格各式各样，往往台词是根据戏剧中的人物性格进行编写的，并且台词出现的频率次数，语言交替的规律都影响戏剧在舞台上表演的好坏，由此可见，要想塑造一台好的戏剧表演，必须在台词的节奏上下功夫，更好的运用台词节奏将情感抒发出来，才能更加成功的刻画人物形象，引起共鸣，吸引住观众的眼球。［1］

一、利用舞台充实表演者的心理

1.根据人物的性格设计台词节奏

中国的戏剧博大精深，戏剧的表达形式也参差不齐，在编写台词的时候也要运用不同的节奏特征，每一个人物的刻画，每一戏剧的把握都需要有针对性的编写，在舞台上才能呈现出节奏感，戏剧表演才能取得圆满的成功，尤其是对于刚刚摄入戏剧行业的演员，对戏剧的表演没有充分的诠释与理解，对人物的把握以及内心活动不能完全掌握的时候，必须仔细研究人物的内心活动，找到台词的节奏感，去适应舞台上的变化，去习惯外界环境的影响，培养良好的心态，学会去享受舞台，成为自己的焦点，运用语言节奏去表达戏剧人物的性格特点，才能酣畅淋漓的表现出来，最终塑造出好的人物，与戏剧中的人物融为一体。

2.戏剧的台词变换有节奏感

戏剧中的语言是要拥有感染力的，要刻画出人物的性格特点，还原人物本身的特点，一幕成功的戏剧表演和阅读一篇好的文章是类似的，首先要理解作者在写作时的写作背景，作者是在什么样的写作环境下完成的作品，以及作者想要抒发的情感，是讴歌还是讽刺，以怎样的心境去理解作者，很多时候阅读者会与作者达到人心合一的境界，并且要注意节奏感，不能一成不变，那样读者也会觉得索然无味，自然而然就会丧失了兴趣，当然，戏曲也是如此的，一台好的戏剧需要演员对戏剧的创作背景进行深究，对所扮演的人物进行斟酌，与戏剧中的其他演员对好台词，掌握台词的节奏感，不一定要按照剧本上的演，在不违背原著的意愿的前提下，可以进行轻微的变通。并且要克服舞台上的光线，以及演员在舞台上的适应感，只有适应这些才能使台词的节奏感发挥的一览无余，借助外界事物来调动感情及相应的心理节奏，从而为语言节奏奠定基础。从前面所讲的，我们可以看出正确的外部技巧不仅能帮助演员增强信心，丰富舞台的经验，增添工作的阅历，还可以体验和丰富人物的内心活动，充实人物的情感，看到许多不同方面的自己。由此可见，一台成功的戏剧表演和台词的节奏感是分不开的，在台词的节奏感强烈的时候，演员在舞台上是轻松自如的，面部表情等等都会让观众觉得舒服，亲切。具有生活的气息，人们可以通过戏剧去感受到艺术的形式，所以戏剧舞台上台词的节奏是会影响演员心理活动的。

二、利用主导节奏与辅助节奏的相互作用

一台好的戏剧表演并不是靠一个人的努力就能够成功的，在剧本里任何一个人物，都具有不能忽视的作用，如赵丽蓉老师与巩汉林老师合作的小品《如此包装》中就是很好的证明，在小品中巩汉林的妻子金珠就是一个可有可无的角色，但为什么要在小品中加上这一人物呢，在一档访谈节目中，我们了解到了事实的真相，当时赵老师已经年过70岁了，在加上赵老师的腿一直承受病痛的折磨，怕在节目中出现什么意外， 因为在节目中有霹雳舞的表演，无疑对赵老师是一个挑战，可谁愿意在节目中充当一个可有可无的角色呢，这时巩汉林老师只好将自己的妻子请上台， 以防在表演的时候出现意外状况可以进行对台词，让一台节目顺顺利利的完成，这就是一个非常鲜明的例子，在一台好的戏剧表演中，要抓住主演的基本台词节奏，也称之为主导节奏，节奏感并不是通过某一个人表现出来的，是需要演员之前相互配合而来的。好的作品往往需要衬托出来的，红花配绿叶就是最好的例子，演员在研究戏剧台词的时候要拿捏准这一点，学会用语言去表达里面的人物，学会感悟人物的思想，学会人物的表达方式。

主导节奏与辅助节奏要相辅相成，在戏剧表演中，不排除会发生许多意外的事故，如演员在表演中忘词，说错词，无疑对主角和配角都是一个不小的挑战，在一档访谈节目中，对当红艺人宋丹丹进行采访，主持人问道与自己搭档对戏是否需要对台词时，丹丹回答的非常的轻松，从来不会，都是在生活中的经验，自然而然就流露出来了，他的主演们说丹丹老师从来不按照套路出牌这就是一个演员的随机应变能力，努力演好自己的角色，体现出语言的节奏感，那么主导节奏在台词中是如何体现出其主导性、它对于辅助节奏又是如何影响的呢？在对台词的时候要随着人物的性格特点起伏变化，当然辅助节奏在深入的时候，不能对主导节奏产生干扰和破坏，一个好的演员在与剧中的人物融为一体的时候，就会发现她展示台词非常的自然，仿佛为他量身打造的，像平时说话一样就成功了。

结语

综上所述，要想在舞台上为观众呈现出一场伟大的盛宴是需要多方位的配合，并不是独立存在的，演员要在演出之前，充分了解作者在创作这一作品的背景，对剧本中的人物进行很好的诠释， 一个好的演员在舞台上不仅要将情感融入到人物形象中，节奏也是获得舞台感染力的不可或缺的一部分，只有这样人们在观看时才会真正感受作品的完整性，演出完毕在人们的眼中，自然而然，就会有所评判，所以节奏对于演员来说非常重要。 演员应做到敏锐准确地利用外界事物和主导节奏与辅助节奏的相互作用，在舞台上将人物的内心世界通过语言节奏展现出来，融入到全剧当中，只有这样，才是一部成功出色的表演，观众才能心悦诚服。

［1］ 姚春宏.戏剧表演中台词的节奏与情感表达 ［J］. 大众文艺，2014（3）.