视唱练耳在音乐教学中的应用

于丹阳

（西北师范大学音乐学院研究生）

视唱练耳在音乐教学中的应用

于丹阳

（西北师范大学音乐学院研究生）

视唱练耳是音乐入门学习的基础训练，包括视唱和练耳两个部分。视唱是用以培养能按乐谱要求准确唱出曲调的音高和节奏等方面的能力，并加深对拍子、音程和调式等感性知识的认知。练耳是用以培养学生对音乐节奏的辨识能力、对音乐的记忆能力和对音乐的内心听觉能力。

视唱练耳；音乐教学；作用；方法

“视唱练耳”用形象、直观的语言文字来概括，就是“唱”和“听”。从《中国好声音》和《我是歌手》真人秀节目的发展现状可以看出，不论是草根业余歌手，还是歌坛实力唱将，都开始关注音乐表达的原创性元素。而这种自编、自唱的歌曲，除去对音乐律动的独特感受以外，还需要对曲谱知识有足够了解，也就是说大众音乐舞台在单纯地追求视听冲击以后，开始逐渐回归到对“视唱练耳”基础性环节的重视层面上来。专业和业余在歌曲唱功上、歌词撰写上、音乐编曲上都能被无意识地放大，从而影响歌唱选手的最终成绩。

一、视唱练耳在音乐教学中的作用

视唱练耳贯穿于音乐生涯的全部过程。视唱练耳教学大体上可以分为识谱发声和视唱练习两部分，其中识谱发声是通过对音符曲谱的认知，利用元音、辅音的切换技巧自由表达出高低音，完成歌曲声腔上的唱功变化。视唱练习则是通过对歌曲韵律的把握和对歌词节点的理解，将歌曲的音乐意思完整表达出来。视唱练耳是音乐发声、练唱的基本元素，不具备良好的视唱练耳，音乐练习中的技巧表达和创意描述就变成了“无源之水”，音乐造诣的提高就无从谈起。

视唱练耳是音乐教育的基础课，对于一切从事音乐工作的音乐人来说，无论是学还是教，无论是声乐入门学习、表达，还是器乐练习、演奏，它都是学习者必须掌握的基本技能。声乐教学担负着培养学生音乐素养，发掘学生的音乐创造性思维潜能，使他们深刻认知并熟练掌握各类音响元素特征、音乐表现要素和音乐表现规律的任务。同时，还应最大限度增强学生的音乐感知能力和音乐表现能力，提高他们对音乐的理解力、审美能力以及驾驭音乐元素的综合能力。如《我是歌手》第三季中改编的经典歌曲《小芳》，歌词上没有任何变化，在曲调上增加了现代化的时尚元素，柔情似水的抒情歌曲变得情绪激昂，撕心裂肺、山崩地裂的音符律动表达了歌手对“小芳”的同情与尊重。正是由于歌手在视唱练耳上具备深厚的功底，在经典歌曲的改编上才能获得如此大的情感共鸣，最大限度地表达了歌手对这首歌曲的自我感知。

视唱练耳在提高学生艺术创造力和音乐表现力上具有重要的作用。单纯地面对文字歌词或是音乐符号，是没办法从中感知音乐美感的。如南唐后主李煜的《虞美人》，诗词字面意思哀怨伤感，语言表达极富情感色彩和文学艺术张力，但它的创作回归到那个时代，这首作品其实是应该被唱出来的。只因年代久远，歌词继承保留了下来，曲谱意外遗失，缺少了音乐艺术上的视听美感。邓丽君和王菲都演唱过苏轼名作《水调歌头》，在已有歌词的基础上通过创作性谱曲，在音色、音域、发声的位置、换声的处理上融入个人的演唱特点，使这首歌曲成为经久不衰的经典歌曲之一。视唱练耳是进行个人音乐艺术创作型表达的基础，对于矫正学生音乐学习的偏差，发挥学生在音乐艺术层面独特的表现力，具有重要意义。

二、视唱练耳在音乐教学中的应用方法

1.以示范教学为基础。视唱练耳的理论教材主要介绍了一个升降号调以内的大、小、纯音程，大、小三和弦原位及第一转位，自然大调、三种小调和五声调式，二、三、四拍子，平均型、附点型、简单切分音节奏等知识。课程示范讲解基本分四部分进行：听辨音高（音级、音程、和弦），节拍与节奏；听唱、听写旋律与乐曲特征分析；视唱。视唱练耳的基础理论学习和理解，高低音节点的切换技巧，在整个音乐创作过程中都是最“源泉”性的知识。

当前网络上很多半路出道的音乐艺人或者网络歌手，在视唱练耳基本知识欠缺的情况下就自我标榜为“创作型歌手”，这样的音乐道路终究是不长久的。2012年《中国好声音》第一季冠军梁博，毕业于吉林艺术学院流行音乐学院，音乐基础功底扎实浑厚，理论实践成绩优异。而止步十六强的丁丁，除了一首翻唱的《爱要坦荡荡》震撼视听以后，非科班出身的她，在音乐道路上再无过多建树。实力上的差距，从根基上就能体现出来，如此，音乐根基的重要性地位，在这现代化的草根舞台上被淋漓尽致地放大解读出来。在视唱练耳的教学上，遵循效果最佳的“示范教学法”，教师边示范边讲解，将音乐基础知识传递给学生。

2.以创作教学为辅助。如果示范教学是基础，那么创作教学就是在基础牢固的前提下进行音乐艺术的升华。学生在掌握和理解音符、音阶、音色、音域知识的情况下，可以将所领悟到的音乐元素常识性地进行自我组合、编排，以期创作出具有个人特色的音乐作品。创作性教学要从改编开始，就像美术绘画在进行自我创作之前会做必要的作品临摹，以达到将创作技巧融会贯通的地步。改编作品达到一定高度后就可以尝试进行自我创作，自我创作离不开基础元素，教师在判读学生没有实际掌握视唱练耳知识的情况下，需要引导学生优先回归到基础层面。

综上知，完整的音乐作品创作离不开深厚的视唱练耳功底，“业精于勤，荒于嬉”，视唱练耳是音乐学习的开端，构建牢固的基础并非一日一时之功，需要长年累月地坚持练习。投入足够的兴趣外加少许的天分，就能在音乐舞台上绽放出自己的光彩。

·编辑 李建军