飞翔在新的高峰之上

梅重++傅淑青

严翔：是动力也是压力

快乐或者忧郁、悲伤，一个人的心境在同一天里肯定会有变化，即便是处于平和的状态。将这些面孔、比如平和的神情，分时段拍摄下来，说明了什么，反映了什么，揭示了什么？

这是浙江省文联“新峰计划”创作（美术、书法、摄影）成果展上一件名为《面孔24小时》的摄影作品带给我们的思考。

展览在浙江美术馆开幕。2015年的冬阳淡淡地透进来，展馆内气氛热烈。观众三五而来，络绎不绝，随处可听闻轻轻的品评讨论声。

“面孔”是引得不少观众驻足欣赏的作品之一，它的特别之处在于以拍摄同一人面孔为唯一表现内容。在这一题名下，有两组作品，每组作品由若干幅照片组成，大小格式相同，但被摄者每张照片的表情明晰地起着变化。有人逐张对两组肖像进行翻拍。

我们寻找到《面孔24小时》的作者上海师范大学摄影系研究生严翔，交流即从“面孔”开始。

我们问他：“高兴吗？”

他答道：“能在全国也数一流的浙江美术馆展出作品，要感谢精心筹备的浙江省文联。”

“如果今天你拍摄自己的面孔会怎样？”

他憨厚地笑了起来，一如朴实的言语、举止和神态。

“新峰计划”是省文联在省委宣传部支持下的为期5年的人才培育工程。从2013年开始，省文联组织美术、摄影、书法三个协会，面向全省每年各遴选十位具有一定创作实力、尤其是有潜能的优秀青年艺术人才进行培养，让他们通过采风观摩、培训授课、专家一对一指导等多种途径和方式，形成扎实的理论基础和创作功底。“新峰计划”每年竞争相当激烈，能入选第三批“新峰计划”摄影培养人才，严翔感到非常幸运。不过，他坦言：“这既是创作的动力也是压力。”

严翔和我们分享了“面孔”创作的全过程。严翔说：“最初的灵感源于2015年元月，当时我还在浙江传媒学院摄影系读本科。因考研而延误了拍摄毕业作业，在紧迫的情形下，我经一番思索，到最后一天才完成。”他把24小时切割成96等份，把相机设置成自动延时，每十五分钟触发一次快门，把拍摄的权利完全交给了相机。

之后，严翔又以同样的方式陆续拍摄了四组肖像，镜头不光对准正当年华的90后，也聚焦精神矍铄的老年人。严翔告诉我们，这次展出的只是其中的两组。这些肖像摄影临界于“行为艺术”，延续了自己之前追求的“冷美学”式的创作风格，意在剥下掩饰，揭开人的本源。是的，作者用时间消除了被摄者的心理防线，被摄者面部表情十分放松，内心的小情绪真实自然地暴露无遗。

赵杨阳、陈荣辉的思考

在严翔的介绍下，我们又和他的“同行”人才赵杨阳、陈荣辉相谈。

毕业于浙江财经大学摄影系的赵杨阳的参展作品《越·然》，引起了观众的关注和专家的好评。我们祝福她，她说：“这么好的一个机会，激励着我不停下梦想前行的脚步。”

这话有书面语言的味道。赵杨阳穿着一身黑色：风衣配长裙，带着冷峻的典雅，显示了她的知识基础和理论思考。

赵杨阳多次获得过浙江省和全国的摄影奖项，她说：“我学习摄影，是为了让自己在没有相机的时候，也能以一种特殊的角度去观察这个世界。”

后来，赵杨阳在QQ里告诉我们，她拍摄《越·然》这组作品，是希望展现中国戏曲的民族特色和美学特征。

“越剧给我的童年留下许多美好的回忆。儿时坐在父亲肩头，挤着人潮，围着戏台，那水袖轻衫、浮翠流丹的画面至今依然在眼前浮现。小小的一方戏台，再现着传统文化和社会美德。然而随着全球化的发展，我们年轻的一代被新奇的舶来文化吸引，对自己的过去失去了了解的兴趣，这逐渐的消逝多么可惜、又多么可悲可叹。”

“上大学以后，我心里产生了拍摄越剧梨园弟子的想法活泼生动的面部表情和各种肢体动作，以期年轻的我们去更多地关注、了解和保护祖先留下的宝贵财富，也即艺术地留下历史。”

《越·然》画面唯美旖旎，可见赵杨阳深厚的摄影功底。更令人叫绝的是，赵杨阳还使用了化学试剂进行再度创作，激活相纸固有的色彩，令其“跃然”纸上，使画面呈现出一种类似于铁锈的斑驳模糊腐蚀感，象征着戏曲文化的现状。

在我们看来，陈荣辉对自己的思考很有些自信，谈吐也一样。他毕业于南昌大学广播电视新闻学专业，现为澎湃新闻社摄影记者。他曾有作品《圣诞工厂》获得第58届世界新闻摄影大赛（荷赛）当代热点类二等奖，又有作品《鬼王潮来袭》获得第十届美国国家地理（中国赛区）三等奖。

因为工作性质的缘故社会纪实摄影，陈荣辉的艺术创作总是用敏锐的视角，在百姓生活和事物景观中捕捉不寻常的人文情怀。他这次参展的一组作品《脱缰的世界》，便是独特细腻的表现意识的体现。

赵杨阳的《越·然》是刻画人物、延展文化传统，陈荣辉的《脱缰的世界》是描写景物、保留历史进程，虽然不同，但都有较为严肃的主题。

《脱缰的世界》把镜头对准了江浙一带若干个主题公园，从中选取了具有较强对比色彩的十张，细致地呈现主题公园伴随中国30年城镇化进程的发展历程。陈荣辉对我们说：“镜头里的这些主题乐园不仅是简单的休闲场所，更是社会欲望的物理表达。”

“我这次拍摄采用了和以前不同的工作方式，以一台林哈夫4×5英寸的大画幅相机，进行场景审视、画面构成、光线取舍以及时机等待。这些都让我慢下来。我尝试在拍摄中尽量寻求那些平常景观中的不寻常之处，然后通过大画幅特有的细致描绘能力来展现主题公园这个‘脱缰的世界，来展现我对这个时代的观察和思考。”

促进多元化发展

与赵杨阳、陈荣辉相较，严翔对文艺创作的认识显然要弱一些。

文艺创作总得有一定的使命感，应该包含创作者对人、对岁月、对生活的探索。像严翔的“面孔”，恐怕只是简单的记录，并且更多地是依靠相机的功能，于意义而言，大约仅能起到人物绘画教材的作用。

我们很想询问严翔，但终究没有开口。我们相信严翔必定会有发展，必定能有典型形象的肖像作品问世，因为他已经“意在剥下掩饰，揭开人的本源”，萌芽了文艺创作最根本的关注人性、反映人性、刻画人性的意识。

有些时候了，在某些艺术领域里，有人喜欢把玩评论用以替代作品价值，所谓“时尚”“前卫”，却不过为标榜新词汇而已。“新峰计划”的培育须注意这种倾向。

当然，我们浏览这次创作成果展，感到了较强的视觉享受和心理冲击。入选第三批“新峰计划”的摄影青年人才，如万波、王夷、张伦、徐淑凯、蒋斐然、谭荔洁等，他们的作品各有许多可圈可点的优秀之处。

值得注意的是，这十位青年人才大多数出生于20世纪80年代末、90年代初，基本来自高校摄影系或摄影专业，都已具备良好的综合素质和较高的艺术素养。尽管所处同一个时代，年纪相仿，人生阅历、生活背景相近，但他们多元发展，作品风格迥异，眼光独到，初步形成了独立的思考能力。

浙江曾经有多位摄影家获得过国内摄影界最高成就奖中国摄影金像奖；在历届中国最权威的国际摄影艺术展，每届都有浙江摄影家的作品入选并获奖。我们虽不能简单地以“中国摄影金像奖”和“中国国际摄影艺术展”作为衡量一个省份摄影繁荣的标准，但获奖与参展足以说明，浙江省的摄影创作已具有相当的实力，且在国内占据了重要的一席之地。

“新峰计划”摄影人才培育工程的推出，旨在储备丰厚的年轻力量，给本就在国内颇具影响的浙江摄影队伍注入新鲜血液，带来创作的活力，形成老、中、青三代摄影人共创摄影辉煌的良好局面，使之后继有人。

王华平毕业于中国美术学院工业设计系，在中国摄影之乡丽水的摄影博物馆做展览部主任，同时兼做一家摄影杂志的编辑。开幕式上，他代表青年人才讲话：“新峰计划”是我们成长道路上重要的阶梯，我们将以此为契机，孜孜以求，在摄影创作道路上坚持不懈地努力探索，争取创作出无愧于时代的摄影作品，为浙江摄影界的繁荣添砖加瓦，贡献微薄的力量。

独立思考，多元发展，摄影人立志创作出无愧于时代的摄影作品。

（除署名外，本文照片由浙江省摄影家协会提供）endprint