市场经济背景下的杂技艺术（续）

文／李丹（武汉市艺术创作研究中心）

图／作者提供

市场经济背景下的杂技艺术（续）

文／李丹（武汉市艺术创作研究中心）

图／作者提供

杂技《顶-太极》

以武汉杂技艺术有限责任公司为例，2012年改制为有限公司后，即在用人机制上采取了新的尝试，与吴桥杂技学校达成战略合作协议，由吴桥送来一批学生，这样就缩短了培养周期。公司也可以把吴桥方面好的节目整体拿过来进行提高、加工、再创作，联名参加各大比赛；另外，公司也同意吴桥杂技学校在武汉挂牌成立演出实践基地要求。这些具体的合作方式使双方在利益上达到了双赢，也为杂技艺术的发展探索了一条新路。这种新的用人机制只有在市场经济背景下才能够办到。

杂技下社区

四、引领政府购买杂技

市场经济确立以来，政府对于杂技艺术的重视与扶持的方式悄然发生了改变，即由前期的财政拨款改变为后期的购买杂技产品（节目）。这种改变，是在市场经济的引领下完成的。

在扶持杂技表演团体发展方面，以往长期采用的方法是政府减税让利和指令性银行贷款，这种方法的思路是重生产环节的扶持，忽视与市场的结合，以致造成杂技产品（节目）亏损状况总是得不到根治。

2015年5月，国务院办公厅转发了文化部、财政部、新闻出版广电总局、体育总局起草的《关于做好政府向社会力量购买公共文化服务工作的意见》，对建立健全政府向社会力量购买公共文化服务机制，完善公共文化服务供给体系，提高公共文化服务效能做出了重要部署，从国家层面明确地传递出政府购买公共文化服务的决心。

在市场经济条件下，购买文化产品和服务作为政府加强财政支出管理和调控经济的重要手段，在推动文化成为国民经济支柱性产业、建设社会主义文化强国的进程中，肩负着光荣的使命。

政府购买后，杂技艺术院团的演出和服务，通过政府购买服务、项目补贴、定向资助、以奖代补等方式对转制院团进行扶持，促其科学发展，充分发挥市场在杂技艺术演出资源配置中的积极作用。这需要“政府之手”与“市场之手”积极配合，通过政策调节激发转制院团发展活力，助其适应新体制，实现新发展。

由政府出资购买杂技产品，对杂技艺术走向市场具有三方面的积极作用：一是使杂技产品直接与终端接轨，省去了中间环节，提高了效率，由向内、向下征集遴选节目转变为兼而向外、向上购买节目，打破了节目的局限性，为提升节目质量提供了空间，创造了条件；二是有利于激活杂技演出市场，形成良性竞争；三是有利于群众共享文艺改革的成果。

政府购买杂技产品，对于杂技艺术院团来说虽然还只是一部分收入，但对其启发和推动作用是巨大的。它使杂技艺术院团明确了自身应该是个杂技艺术的生产商，必须用符合市场需求的“商品”去赢得生存。

五、促使杂技艺术不断创新

市场经济带给杂技艺术创作上的影响，就是敦促杂技艺术不断地进行创新，以满足市场的需要。

杂技艺术是随着时代的发展而发展的，它既要继承传统，又需不断吸收其他艺术和竞技体育的元素，创新自己的技艺。同时，杂技的创新也应该非常注重适应市场和观众的需求。

正是杂技的这种必然发展趋势，使现代杂技越来越走向以杂技技巧表演为主、综合其他艺术表演的道路。再以武汉杂技艺术有限责任公司为例，近年来，他们面对演艺市场的激烈竞争，加快创新步伐，2012年公司挂牌后即推出一个令观众耳目一新的节目《飞人炫技——蹦床蹬人》。该节目是他们在广泛收集市场信息的基础上，经过反复论证而创作的。节目结合蹦床的技巧，加入新的时代元素，特别是加上机械臂的旋转，使整个节目新颖别致，技巧难度大大提高，既险又美，受到观众的广泛欢迎，同时也得到业内专家的认可，在第10届中国武汉国际杂技艺术节上获得了黄鹤金奖。2014年，他们推出了《童梦·独轮车技》《寂静的天空·绳上技巧》两个创新节目，不仅满足了市场需求，获得了很好的经济效益，更是产生了良好的社会效益。在第11届中国武汉国际杂技艺术节上，《童梦·独轮车技》获得了芳草金奖、《寂静的天空·绳上技巧》获得了黄鹤银奖。

杂技艺术创新主要应着重三个方面：一是思维创新。要对市场把握、观众心理做深入研究，紧跟国际潮流，开阔艺术视野，避免脱离实际、脱离观众、违背市场规律的情况出现；二是编排创新。要兼收并蓄、巧妙灵活地糅合各种姊妹艺术之长，提高节目的观赏性，赋予杂技新的时代内涵；三是营销创新。在有多种文化产品供人们选择消费的情况下，杂技营销的创新显得尤为重要，“好酒也须勤吆喝”，把票“卖”出去，成为杂技艺术能否被市场接受的硬道理。

表演艺术在人们的生活目标奔向物质化、人们的审美观被市场概念左右时，应以市场需求完成对节（剧）目的创新和生产。当下的杂技，在保证社会效益的前提下，如何获得市场、观众、利润，已经成为越来越重要的事情。

六、昭示杂技艺术优势

在市场经济背景下，杂技艺术相比较其他表演艺术，仍有自身的竞争优势。笔者认为，杂技艺术的优势体现在三个方面：

1．演出市场的广阔性

杂技有着广阔的演出市场，除了剧场演出外，杂技还成为旅游点的重要构成，形成了以杂技艺术为基础的旅游市场。另外，杂技是所有表演艺术中最先寻找到国际市场的艺术品种。据有关部门统计，中国文艺团体在国外演出，其中80%是杂技团体。所以，国外演出市场成为中国杂技艺术的主要市场。杂技，已经成为一种象征符号，吸引着世界人民对中国传统艺术的认同。

2．观众群体的多样性

杂技是老少皆宜观看的艺术，适合任何年龄段、任何文化水平的观众欣赏。杂技艺术发挥的空间很大，能够将各种表演形式糅合在一起，既能给人紧张刺激，又能使人轻松愉悦。杂技观众是最为普遍和大众化的。

3．节目构成的丰富性

杂技是一门综合性极强的艺术范式，也是最能融合其他姊妹艺术优点的艺术品种，观众可以通过欣赏杂技，获得“技”和“艺”的全方位享受，这是欣赏其他表演艺术所难达到的。

我们可以通过2013年武汉市专业文艺院团演出情况，看到杂技艺术在文艺市场竞争中的优势：

2013年武汉市专业艺术表演团体演出情况表

该统计表数据，证明了杂技在市场经济背景下的艺术优势。认清杂技艺术的竞争优势，有利于增强杂技人的信心，有利于发挥杂技艺术的特点。

从艺术经济学的角度看，艺术消费是人类特有的以满足精神审美需要为目的、以艺术产品为对象的审美活动。杂技是市场经济背景中一个独立的个体，无论情愿还是不情愿，杂技都将被历史的洪流裹挟着去经历一个市场化的过程。只要杂技人团结一心，不懈努力，全力拼搏，勇敢地进入这个现实的系统中，杂技艺术就能融入时代的步伐，与世界同步前进，永续发展下去。（完）