以就业为导向河南高职音乐专业教学的资源重置

仝 娟

（河南职业技术学院音乐学院，河南 郑州 450046）



以就业为导向河南高职音乐专业教学的资源重置

仝 娟

（河南职业技术学院音乐学院，河南 郑州 450046）

【摘要】我国高校扩招力度不断加大，音乐人才出现了一程度的过剩趋势，高职院校音乐专业学生面临着就业难问题，河南高职音乐院校如何以就业为导向，对教学资源进行重新整合和重置，优化教学资源，以及如何拓宽就业渠道、提高理想就业率对于高职院校的发展具有关键的作用。在河南高职音乐教育实践过程中，只有认真了解和把握高职音乐课程重置理念，将音乐教学资源整合理念融会贯通并落实于高职音乐教育改革的实践过程中，重置课程资源，培养学生的音乐理论实践技能；注重教师资源整合，保障教学质量；挖掘民族民间音乐资源，丰富学生的音乐体验。结合高职院校的发展进程不断优化音乐专业教学资源，丰富和完善教学理念和方法，推动高职音乐教育改革向前发展，才能为高职音乐专业教学的发展提供保证。

【关键词】就业；资源重置；音乐教学；改革

项目名称：以就业为导向河南高职音乐专业教学的资源重置2016-QN-243。

近年来，随着高校的不断扩招，全国各高等艺术院校和高职院校培养的音乐艺术人才数量不断增加，音乐人才出现了一程度的过剩趋势，高职院校音乐专业学生就业难现象频频出现，高职音乐教育专业学生的就业面临着较大的困难和挑战。面临严峻的形势，河南高职音乐院校如何以就业为导向，对教学资源进行重新整合和重置，优化教学资源，以及如何拓宽就业渠道、提高理想就业率已经成为新形势下高职音乐专业教学必须面对的问题。知识经济时代，创新教育的倡导，加上就业的需要，高职音乐专业教学资源的重置问题受到的关注越来越多。音乐教学资源重置过程不仅仅是对现有的教学资源进行简单的组合，而是对现有音乐教学资源的合理分配和科学整合过程，能够从更高意义上反映出高职音乐教育的现实需求和本质特点。在河南高职音乐教育实践过程中，如何正确理解高职音乐课程重置理念，如何把音乐教学资源整合理念融会贯通并落实于高职音乐教育改革的实践过程中，应该引起高职教育工作者的关注和重视。

一、重置课程资源，培养学生的音乐理论实践技能

高职音乐专业的主要培养目标是从事基础音乐教育和音乐演出实践的工作者，当前的就业形势日趋严峻，新的形势下，高职音乐教育改革必须敢于打破陈规，及时把握人才市场的现实需求，深入了解社会对音乐人才的现实需求情况，在把握需求的情况下，结合社会实际需，合理整合和重置现有的教学资源，积极探索各自不同于其他院校的办学特色。要特别重视课程资源的利用和整合，注重音乐与相关学科的交叉渗透和整合，音乐教育与高职院校的其他学科之间存在千丝万缕的关系，虽然这种联系从表面来看只是间接的，然而仔细品味也可以感受到。如：在诗歌和其他文学作品中能够读出音乐的动感韵律，在舞蹈中能够深深地感受到节奏与旋律的动感，可以说，音乐与传统文化、音乐与科学、音乐与计算机都有着较多的联系，让学生利用多媒体来进行音乐的分析、研究和创作。为此，要及时汲取语言、舞蹈、计算机等学科的教学理念和经验，如可以联系舞蹈、文学、美术，还可结合电脑和多媒体等因素来传达音乐的思想理念，有利于增强音乐教育的形象性和直观性，对于丰富学生各方面的知识是有价值的，也能进一步优化学生的知识结构，开阔学生的思维，形成学生固定的审美品质。

要重视音乐教育场所资源的重置，如高职院校拥有一些具备音乐教育功能的礼堂、音乐厅、演出场所、体育馆、多媒体教室、琴房、舞蹈房、健身馆、音乐教室、音乐多功能教室，都可以作为音乐资源的重要环节，对其进行充分发掘和利用，并利用这些场所配合节日、假日、纪念日等开展丰富多彩的音乐活动，如可定期一些演唱会、音乐会、歌咏比赛、歌手大奖赛、师生音乐会、音乐讲座等活动，利用琴房、音乐教室、音乐多功能教室、音乐厅、教室等音乐教育场所，为学生提供演出和学习音乐的场地，进一步丰富校园文化生活，提高校园文化地位。

音乐教材因素资源在高职音乐教学过程也有着重要的价值，音乐教材资源主要包括教科书、教师教学用书或教学参考书，以及与教材和教学参考书相配套的音响教材以及多媒体音乐教学光盘、课件等。以上教材必须经国家有关教材审定部门审定批准，方可列入各地选用的音乐教材目录。这些音乐教材在高职音乐教学资源中居于重要地位，是音乐教学十分重要和基本的音乐教育资源，高职音乐教师必须认真地学习、研究音乐教材，并把音乐教材作为音乐教学研究活动的重要内容。

乐器演奏资源是音乐教学的硬件，在音乐教学活动和课外音乐活动中具备重要的价值，要充分利用各种乐器，开发和发挥乐器应有的功能和作用，如：西洋乐器的打击乐器、弦乐器、铜管乐器、木管乐器等；民族乐器的弦乐器、弹拨乐、吹奏乐器、打击乐器等；现代高科技的电声乐器等等。要尝试成立不同形式的乐队，如铜管乐队、民族乐队、管弦乐队等，或建立不同形式的乐器演奏小组，这样能够全面提高演奏技巧和实践能力。要充分利用好声乐演唱资源，倡导成立形式各异的音乐社团和学生音乐兴趣小组，如合唱团、重唱团、独唱团、戏曲社团，这些音乐社团和兴趣小组可以是全校性的、年级和班级范围的音乐团体，定期在学校内部举办不同形式的声乐演唱活动，为用好音乐技术理论和音乐理论资源，学校成立各种音乐技术理论和音乐理论的长、中、短期学习班和培训班，或学习小组、兴趣小组等，举办各种形式的音乐技术理论和音乐理论知识讲座、知识竞赛或沙龙等活动，定期向学生传授相关音乐知识，这样能够促进学生的音乐理论水平、音乐演奏能力和音乐鉴赏能力的稳步提升。

要重视音乐社会实践基地的作用。音乐社会实践基地为学生提供实践的机会，是高职院校音乐教育质量、特色的保证，必须进一步抓好音乐社会实践基地建设，有效开发和利用校外音乐课程资源，在开发策略上，要特别注重音乐功能的开发，音乐课程资源具有一宣传和教育的功能，可以培养学生的民族精神和爱国主义热情，有利于丰富人们的业余文化和精神生活的功能，促进学生的健康成长。要加强与政府、企业等相关方的联系，建立具备高职院校特色的音乐社会实践基地，充分开发和利用音乐的社会功能，提高音乐课程资源广泛的社会效应，全力服务于音乐教育改革。要注重从基地的地域上开发，着力打造一批校内音乐实践教学基地，更要注重开发校外音乐教学和音乐社会实践基地，从更高意义上实现校内、校外音乐实践教学和社会实践基地的融合，形成校内校外深度融合、资源互补、深度开发、科学利用的良好环境。要结合区域文化特色的差别，打造独具特色的高职音乐实践基地，为音乐教育改革提供坚强支撑。

二、注重教师资源整合，保障教学质量

作为高职院校的音乐教师，不仅要具备丰富音乐专业知识，还要明白音乐的文化内涵，从文化和音乐的角度，解读音乐的文化性和生活性，拉近师生关系，保障教学质量。结合高职教育改革目标和发展战略，必须培养一批具备较强职业道德素质的音乐教师队伍，才能彰显高职教育的品牌影响力，对此，要不断强化教师专业化建设，借助资格认定方式，提升教师的入行标准，全面体现音乐教师职业的专业性、技术性和规范性。高职院校教师较普通教育的教师，专业性要求更高，必须要求高职音乐教育的教师具备更高的素质，不但要要具有一定深度与广度的音乐学科知识与教育教学知识，必须具备较高的实践能力，还要具备指导学生职业生涯发展的能力等，作为专业的音乐教师必须具备扎实的专业乐理知识，对于音乐文化和内涵有着较深的了解，能够灵活自如地将音乐理论知识与音乐作品融合起来，能够准确分析中外音乐作品的背景、情感因素、音乐特征、美学意义和文化内涵等。此外，音乐教师也要努力掌握专业的音乐技能，能够演奏多种不同的乐器。 这就要求要拓宽教师教育渠道，借助各种专业培训和演出等机会，丰富教师的音乐教学体验。在资格证书的管理过程中，不仅要强调学历资格的问题，要结合双师型职教师资的要求，全面体现音乐教师的专业资格，这样才能吸引更多优秀人才进入音乐教师队伍。同时要不断完善教师职务评聘制度，这样才能激发教师参与教学事业的积极性、创造力，稳定教师队伍。对于音乐教育来说，职务评聘不仅是对教师的一种限制、考核，而是鼓励、引导教师的专业化发展，从而为教师的成长提供持续发展的平台。要根据高职音乐教育的特点，在职称评定、教师聘任等方面单独健全完善适合高职“双师型”教师发展的评聘制度，为“双师型”教师队伍建设提供更加强大的政策支持。同时，高职院校在音乐教学改革建设中还要注意改进理论教学方法，采取灵活的现场教学和案例教学方式，教材建设要紧密结合学生的需求实际，及时地跟踪现代科学技术的发展。要积极引入兼职教师，优化音乐教师队伍结构，针对河南高职院校当前兼职教师比例较少的现状，努力扩大音乐教师来源渠道，根据教学需求，积极从社会和从事音乐实践的大型国家正规歌舞团和演出机构聘任一些兼职教师，全面改善师资结构。以发达国家的高职教育来看，很多国爱高职教育院校中兼职教师比例很高，有的甚至占教师总数的70%以上，从实践过程来看，兼职教育显示出了敬业精神强、教学质量高等优势，聘任兼职音乐教师，能够极大地充实高职院校的双师素质的教师队伍，也能为学生学到最新的专业知识和技术，提高教学质量打下更加坚实的基础。同时也有利于减轻高职院校的办学成本，提高办学效益。然而在聘用兼职教师时，要注重结合音乐专业的教学需求，掌握合适的比例，同时要强化兼职教师的管理，给予人文关怀，通过健全完善考核监督制度，全力发挥兼职教师的实践能力强的优势。

三、挖掘民族民间音乐资源，丰富学生的音乐体验

要充分注重校外音乐教学资源和民间音乐资源的利用和挖掘，借助音乐宣扬高职教育精神。要不断加强与其他高职院校、高校和音乐文化团体、演出机构的交流，努力推动音乐教育手段的多样化。从本质上讲，音乐是一种开放的，具备较强共享性的资源，单纯限定在高校内部，不与其他院校、音乐演出机构和社会文化团体交流的音乐教学，显然对于音乐教学的发展是不利的。为此，高职院校要进一步加强与其他院校和社会文化团体的联系，共同促进高校音乐的快速发展。要经常性地参加一些高校间的音乐人才交流和演出活动，能够推动音乐人才的培养，提高高职院校学生的音乐素养，此外，通过音乐界知名专家学者的讲座，学生能够了解多方面的音乐知识，有利于促进音乐教育体系的完善，还能够认清音乐界发展的方向，做出积极的探索。要充分开展各种演出活动，借助图书馆、音乐厅、文化馆和文艺演出等众多机会，全面锻炼学生音乐能力。音乐来源于生活，也要为生活服务，为了更好发挥音乐的服务社会生活的功能，必须深入了解人们对音乐的喜好，可通过图书馆查阅当地的地方戏曲、民间音乐等，同时也可以联系当地文化馆和音乐演出机构，了解当地开展的文艺活动和对音乐人才的需求，与文化馆或音乐演出机构建立长久的合作关系，提供给高校学生经常参加文艺演出等实践的机会，为锻炼学生的音乐能力创造条件。在实践中，学生将课堂学习的音乐理论付诸行动，学生的各方面能力与素质能够得到很快提升，也能够为学生积累登台演出的经验提供更多的机会。要深入了解河南本地的戏曲和民歌等资源，这些地方音乐资源广泛流传在大众群体中，其群众基础十分广泛，深受人们喜爱，通过深入挖掘这些带有浓郁乡土气息的音乐资源开设校本课程，对于高职院校的音乐教学，必将产生极大的促进作用，而且能培养出稀有的地方音乐人才，对于民间音乐资源的传承和展也十分重要。高职院校还可结合河南民族文化传统和人文地理环境，积极借鉴和吸取河南民歌和其他民间音乐，要吸收反映不同民族生活的民歌和其他民间音乐，编写具备浓郁地方特色的音乐教材作为本校的音乐补充教材，方便教学使用。

总之，要当前高职院校音乐专业学生就业形势艰难的情况下，应以就业为导向，以多样化音乐教育为目标，以弘扬民族音乐为宗旨，在保持传统就业渠道前提下，进一步加大高职院校音乐教育改革力度，全力增强学生的就业实力，打造更强的音乐教育师资队伍，注重音乐课程资源的重置，深入挖掘地方特色音乐教育资源，构建合理的人才培养模式及教学体系，全力为社会培养既具备较高文化和音乐理论修养，又具备音乐表演和实践能力的应用型音乐人才，才能为高职院校音乐教育的可持续发展提供强大的保障。

参考文献

［1］李德隆.高师音乐教育学［M］.上海音乐出版社，2004（2）.

［2］刘沛著.音乐教育理论与实践研究［M］.上海音乐出版社，2004（5）.

［3］陈平.在课堂上玩音乐［J］.科技风，2012（5）

作者简介：仝娟，女，河南洛阳人，河南职业技术学院音乐学院讲师（西北大学文学院艺术美学专业在读博士），主要从事音乐、舞蹈研究。