对舞台化妆造型设计问题探析

乔文泽

（山东省烟台市莱山有线电视管理处，山东 烟台 264000）

对舞台化妆造型设计问题探析

乔文泽

（山东省烟台市莱山有线电视管理处，山东 烟台 264000）

近年来，电视舞台艺术飞速发展，电视舞台设计也在不断丰富与发展，对于舞台化妆造型设计的要求越来越高，原来的舞台化妆造型设计已经无法适应现今舞台艺术发展的需求，舞台化妆造型设计需要不断调整与创新，以适应人们日趋上升的审美需求，适应现代舞台发展。电视舞台化妆造型直接影响着整个电视节目的形象，符合场合并具有美感的化妆造型不但可以让舞台上表演的人员更加赏心悦目，而且可以增强舞台表演的效果，让整个舞台表演呈现出一个更加和谐的状态。本文对舞台设计的重要性与基本要素进行了探讨，分析了舞台化妆造型设计应该注意的问题，希望能够促进舞台化妆造型设计的发展，为观众展现更加完美的舞台效果。

舞台艺术；化妆造型；设计

舞台化妆造型设计通过对舞台人物进行塑造，让他们的舞台形象更加丰满，使得舞台效果更好。舞台化妆主要分为：舞蹈演员化妆、歌手化妆、主持人化妆、T台模特化妆等四种，根据舞台设计的不同、灯光的不同、舞台主题的不同，舞台化妆造型设计也不尽相同。舞台化妆造型设计是一门值得仔细探讨和研究的艺术，它与绘画有共通之处，需要对专业知识和技巧有较强的领悟，需要化妆师、造型师对艺术有一定的了解和感悟。经济不断发展，人们的审美需求也在不断提高，舞台艺术也呈现多元化发展的趋势，舞台化妆造型设计必须把握细节，为人们带来更加细腻、有韵味的美的体验，才能在新时代有新的发展。

一、舞台化妆造型的重要意义

舞台化妆造型涉及了美学、色彩学、服饰学等各个方面，简而言之是造型师对人物进行艺术创作。舞台化妆造型设计对于舞台展现效果有着重要的意义，第一，通过化妆造型设计可以让人物个性突出，增强表演者的优势，提升表演者的自信心，让表演更有神韵，更富美感，从艺术的角度让演出更有魅力；第二，化妆造型设计让人物的色彩、搭配与灯光和舞台设计相结合，使得演出主题鲜明，舞台整体性得到凸显，视觉效果更好；第三，舞台化妆造型师利用点、线、形、色等表现手段，将更多的时尚元素融入到舞台设计当中，让艺术形象能够深入人心。最后，利用舞台化妆造型技巧，能够适应各种不同形式、类型的节目，能够更好地反映人物精神面貌，适当的夸张能够给观众视觉上带来更强的冲击。

二、舞台化妆造型设计的基本要素

（一）舞台化妆造型中的色彩运用

色彩的运用在舞台化妆造型设计中占据重要地位，是化妆造型是否成功的关键。色彩主要包括明度、纯度和色相，造型师在色彩的运用中必须注重化妆造型色彩自身的协调和对比，同时人物造型色彩的设计要和舞台布置相适应，例如庆典类舞台布景大多以鲜艳的红色、橙色和明黄色为主，舞台灯光较为明亮，在人物服装造型的选择上要考虑与舞台布景、灯光设置相搭配；其次，在色彩运用时还要注重与舞台节目内容协调，比如一些访谈类、新闻播报类的节目舞台，对人物的化妆造型设计就不宜过于鲜艳，切忌浓妆艳抹，给人太大的视觉冲击，但仍然要用适当的妆容改善表演者的精神面貌，在人物造型的色彩运用上要多使用一些正式、庄重的色彩，但是一些舞蹈类节目的化妆造型色彩运用需要更多与节目意境相容，例如杨丽萍的《雀之灵》，这支舞之所以闻名，舞技是一方面，化妆造型色彩也为这支舞蹈增添了不少韵味，让整个人物形象看起来更加灵动；最后，舞台化妆造型色彩还要与人物的五官特点以及性格相适应，利用恰当的色彩调节舞台演员的肤质颜色，利用适当的高光和阴影让五官更有立体感，将演员的个人气质完全展现出来。

（二）舞台化妆造型中“点”的运用

化妆造型这门艺术对于细节有着严苛的要求，不光要注重人物面部色彩的搭配与协调，还要学会利用化妆技术来协调人物面部的各个点。我们都听过“画龙点睛”的典故，要想整个妆容有神韵、有亮点，在进行妆容的设计上必要要有所谓的“点睛之笔”。首先必须明确人物面部各个点的位置，再通过对人物各个点的大小、形状的把握，利用化妆技术协调点与点之间的比例，提高面部各个点的组合效果。我们都知道，面部五官化妆中眼睛是关键部位，眼部的妆容协调，能够起到很好的点亮效果，让人物看起来精神状态更好，也可以以眼睛作为整体框架，通过眼睛的定位给人物的其他点进行定位，保持整个面部妆容的协调对称。舞台化妆造型中的“点”是舞台妆容的基础，通过对“点”的合理运用，可以让舞台人物的眼、鼻、唇、眉等的排列更加具有美感和层次感，显示出面部的和谐和融合，让整个妆容看起来更有规则感与韵律感。

（三）舞台化妆造型设计中线条的应用

线条是造型艺术的基本要素，优秀的舞台化妆造型设计必须把握好化妆结构中的线条设置。对于线条的错误使用容易让观众产生排斥，影响搭配风格，而恰当的线条运用让舞台妆更具规则、更有韵味，再次以杨丽萍在《雀之灵》中的妆容举例，在这支舞蹈中，舞蹈动作灵活波动，舞蹈演员的肢体随着音乐显得柔和，舞蹈服装也是紧贴身体，曲线感很强，我们可以观察到，舞蹈演员的妆容也与整支舞的线条相容，多以圈状和柔和的曲线构图，增添了舞蹈的韵味，让整体效果更加灵动柔和。一些配件的搭配也可以用来协调人物的线条，比如一些项链的搭配能带来很好的线性垂感，一些圆形耳饰的利用，能够很好地点缀妆容，与整体效果相呼应，对舞台人物的体积、结构、比例进行适当的调整，最终达到让舞台妆容实现点、线、面的结合，让局部和整体实现完美结合。

三、舞台化妆造型在实际运用中需注意的问题

（一）舞台化妆造型与舞台设计的结合问题

在舞台化妆造型设计中，演员的化妆造型必须考虑舞台的设置与各方面搭配。首先自然是色彩要协调搭配，让人物能够很好地融入舞台布景中；其次是灯光搭配，化妆师需要充分考虑灯光的明暗特点，对人物妆容进行调整，在比较暗的灯光下注重亮色的使用，一些舞蹈类的舞台可以适当地利用晕染效果，展现出特有的神秘感，在明亮的灯光下，注重人物面部细节，尽量减少粗线条的使用，尽量让妆容看起来更加细致，这些都需要根据特定情况，结合表演的地点、时间、光线以及周围环境的特点，进行具有不同环境的针对性的妆容设计，这就需要化妆师、造型师敏捷的判断与独到的构思。

（二）舞台化妆造型与演员个性、服装特点的结合问题

舞台化妆对于演员个人的展现也有着重要的作用，一流的化妆技术是有生命的化妆，能够与人物特点完美衔接，与演员的个人形象紧密相连。许多影视圈明星、歌星都有自己专业的化妆师，他们对舞台演员更了解，自然也可以更好地表现演员的形象特定和气质风韵。因此，化妆师和造型师在进行舞台化妆造型设计之前需要与演员进行简短的交流，在此期间观察演员的五官、身形、个性特征，对演员本身和节目内容以及主题有更加深刻的了解，在化妆造型设计过程中彰显其优点，才能实现成功的舞台化妆造型设计，达到更好的艺术表达效果。

（三）舞台化妆造型与精神内涵的结合问题

舞台化妆造型不仅仅是向人们展现形态的美感，还要向人们展现一些更高层次的东西。优秀的舞台化妆造型能够很好地挖掘演员的精神世界，结合节目的精神内涵，对舞台演员进行更加细致的造型设计。任何艺术都是如此，艺术不能复制，而是需要造型师对每个人物投入感情，像是在描绘一幅独一无二的画，但是要注意在投入个人情感的同时，不能偏离节目内容实质，而是在对节目的精神内涵深刻认识的基础上加入自身理解，突出演员角色的形象，用精神内涵更好地打动观众。

四、结束语

综上所述，成功的舞台化妆造型设计需要对色彩、图形的运用有着敏锐的观察，需要化妆师造型师有着较深的艺术领悟和娴熟的化妆技巧，既要把握化妆造型中个体的细节特点，又要对舞台设置、节目内容有整体的把握，以达到更加完美的状态。化妆造型设计师仍然需要在实践中不断完善，学习相应的绘画色彩艺术，对现代时尚有一定的了解，不断提高运用各种色彩与搭配展现人物魅力的能力，才能促进舞台化妆造型设计的发展与进步。

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［2］程丽双.关于电视舞台化妆造型艺术的探讨［J］.吉林广播电视大学学报，2012（2）：92-93.

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