论巴赫钢琴作品的演奏风格
2016-02-04肖成英
肖成英
(泸州职业技术学院,四川 泸州 646000)
论巴赫钢琴作品的演奏风格
肖成英
(泸州职业技术学院,四川 泸州 646000)
在巴洛克时期,人们将巴赫的音乐作品视为复调的最高水平,可见其对音乐复调发展的影响。在巴赫的音乐作品中,不仅具有巴洛克时期的典型特征,还极富逻辑性与哲理性。因此,要想完美演绎巴赫的复调钢琴作品,需从风格、力度、踏板、指法等多方面切入。
巴赫;钢琴作品;复调
巴赫全名约翰·塞巴斯蒂安·巴赫,是德国最伟大的作曲家之一,同为管风琴演奏家的巴赫出生于一个音乐世家,自小便受到音乐艺术的熏陶,这为其日后成为伟大的音乐家奠定了良好的基础[1]。在他的音乐作品中,不仅具有巴洛克时期的典型特征,还极富逻辑性与哲理性。因其对音乐领域做出的突出贡献,更是被后人尊称为“现代音乐”之父,可见其在西方文化史上的重要地位。其中,在演奏巴赫钢琴作品的过程中,需要准确把握下列几项:
一、句法
句法是巴赫作品构成的核心骨架,此中句法并不单纯是指旋律线,还包括了乐句的轮廓。如在巴赫作品中,呼吸的分段是用长句的连线来表示,其与连奏之间有着本质性的区别;此外,曲中的内部分句亦是不可或缺,在演奏过程中,若没有内分句的辅助,将使整体音符犹如直线排列一般毫无特色。因此,在实际的弹奏过程中,应充分关注每个音符与音型,做到对内分句的细致把握,促进其与长句、整体结构之间的融合。
如针对《初级钢琴教程》中的《e小调布列舞曲》一曲,该曲的右手开始部分是由许多小连线组成,即包含这许多短的动机,且这些短的动机之间通过连接形成了一个个长句。因而在实际的演奏过程中,需避免断开连线,其内心需依照长线的感觉来演奏,并控制弹奏时的呼吸。在巴赫的许多作品中,大多数长句均是由这种短的动机所构成,且这些短动机之间无明显的断层[2]。因此,演奏时应将其积累为更大的轮廓,进而组成一段段乐句。但是,由于巴赫所创作的作品很多都只是采用小连线进行标注,这在演奏之前便需要深入分析句法结构,找出合理恰当的演绎方法。
二、指法
由于在巴赫所处的时代中,钢琴作品在演奏过程中运用拇指的情况很少,顺指指法的应用也尚未得到重视,从而逐步形成了一套以巴赫键盘音乐的特殊法。其中,较为常见的就是无声同音换指,这样不仅能够保持某个音的正确性,而且也方便其他声部的弹奏。例如,在乐谱的弹奏中,将某个音直接上标注为3—1的指法,并合理使用3指弹下琴键,在保证琴键不动的情况下立刻调换成为1指。但是,在调换指时的动作幅度不能够太过于夸张,而是应该非常快速且自然的进行转换[3]。然而,当进行重复音连奏的时候,针对一些相同音则需要使用不同的手指进行弹奏,以保证弹奏的清晰度,这便被称之为同音换指。在巴赫的平均律中所涉及的较多,如一首《C大调赋格》的第21小节右手弹奏的两个声部,为了确保声部的连续性,便需要在第一声部的弹奏中便运用上过指。上述所描写的几种指法需要让手部肌肉相互配合,以便更好的满足对位式的复调音乐的一种键盘技巧,让演奏者在演奏的过程中能够始终保持各个声部旋律的线条。这样不但能够在一定程度上提升手指应用的独立性,而且还能够将我们借助踏板来实现连奏与延长音中快速解脱出来。
三、触键
为了能够将巴赫作品的原有风格和古朴典雅的音响效果演奏出来,便需要深入分析巴洛克时期古钢琴的特点。其中,在触键方法上,应使用手指轻轻的触键;断奏却不能够使用手掌进行辅助,而只是使用手指快速击键。同时,连奏的部分与现代钢琴的弹奏方法也存在一定的差异性,并不需要抹去每个音的起奏点。在慢速的乐曲中的长串的八分音符连用使用连奏发,但是一旦与十六分音符处于对置时又被称之为断奏[4]。对于四分音符的触键时值需要尽量确保饱满,而对于主题演奏则主要使用连奏的方法,断奏通常应用于声部或者一些低音声部。
四、声部与线条的处理
在演奏巴赫作品的过程中不仅需要充分注意乐思的来龙去脉,而且还需要全面分析整个音乐的起伏轮廓。其中,巧妙设计主题线条的旋律,并灵活应用隐伏的旋律线条。一旦当核心音调与一些隐伏的旋律线条形成对比时,钢琴的触键力度则需要保持一定的差异性,充分突出主题旋律线条的核心地位。同时,还需要能够保证隐伏旋律线条能够正常歌唱,让演奏者能够让每个声部的线条都能够非常清晰的展示给听众。针对一些充当节奏角色的旋律线条,则需要在弹奏的过程中让其服从于主题旋律。声部方向,应选择向外加强左手力度,向内则逐步减弱;针对一些低音声部,为了更好的利用旋律进行情感表达,则需要选择中音区线条,以便充分显示出旋律线条所进行的宽广气息。当低音声部在做下行运动的过程中,一般会采用色彩浓厚的旋律线条。然而,对于旋律线条的纵横关系,需要注意横向声部的清晰与连贯,以及纵向声部的协和和与不协和之间的矛盾,相互协调、相互配合,从而确保演奏出的声音能够浑然于一体。
五、结语
总而言之,巴赫作品的复杂结构和内涵都非常深刻,并全面总结了当时巴洛克音乐的主要成就,成功打造了巴洛克音乐的顶点。同时,这也在一定程度上预示了未来音乐的主要发展方向,让人们能够更加深入的感受到生命的有限,从而更加深入的感受到光明与崇敬。■
[1] 周亦斌.J.S巴赫钢琴作品演奏诠释[D].湖南师范大学,2014.
[2] 王玮璐.手风琴演奏巴赫古钢琴作品研究[D].天津音乐学院,2013.
[3] 韦江.巴赫复调钢琴作品演奏技巧的有效掌控[J].北方音乐,2016, 15:52+54.
[4] 张帆,赵汉娇.巴赫钢琴作品中装饰音的演奏技巧[J].山西大同大学学报(社会科学版),2015,05:107-109.