浅谈钢琴技巧形成和发展的基础

2016-02-03刘丹

北方音乐 2016年16期

关键词：琴键钢琴演奏演奏者

刘丹

（抚州市临川区抚州采茶戏传习所，江西抚州 344000）

浅谈钢琴技巧形成和发展的基础

刘丹

（抚州市临川区抚州采茶戏传习所，江西抚州 344000）

音乐作为给人带来快乐、陶冶情操、让人的心情得到放松的一种工具是人类智慧的产物，音乐表演艺术家在弹奏钢琴时，通过对音阶的弹奏，音乐的音符随着弹奏的节奏上下跳跃，美妙悦耳的声音就传来，当人们听到后，心情开始变好，痛苦和压抑减轻，有时还会伴随着音乐跳舞，人的情感也会随着音乐的起伏而变化。钢琴作为西方乐器的一种，其弹奏难度较高，他要求人不光是要有音乐天赋，而且还要具备一定的钢琴弹奏技巧，来让弹奏出的音乐更有艺术魅力，只有注重艺术技巧的表现才能让音乐更富有表现力和感染力。本文主要从钢琴的技巧入手，对他的形成和发展基础进行探析。

钢琴演奏；演奏技巧

一、钢琴演奏技巧

钢琴的演奏技巧对于钢琴表演艺术来说十分重要，它不仅能够让表演者对钢琴有更深的了解，而且还能够为弹奏的音乐增色，更有魅力。一些钢琴演奏名家就十分重视对弹奏技巧的应用来为自己的作品增色，如莫扎特的《土耳其进行曲》，八分音符均整一贯的节奏，加上十六分音符来提高活泼感，让他的音乐欢快而又不失很多技巧的渲染。有时对于名家作品的演奏，虽然能够根据乐谱将其完整的演奏，但是所演奏出的效果却没有名家的特色，这种原因就是没有对演奏技巧应运或没有准确的把握住演奏技巧，所以说，演奏技巧的应运对于钢琴表演来说十分的重要，只有注重音乐演奏技巧才能更好的表达音乐，让音乐更富有感染力。

（一）钢琴演奏技巧的形成

钢琴演奏技巧的形成要与钢琴的演奏分不开，他需要演奏者应用自己灵活的手指在琴键上通过不断的变换指法按压琴键以及利用钢琴踏板控制发音的长短，一起来让钢琴的演奏完整。在这期间，不断变换的指法、按键的轻重、对钢琴踏板的控制等等与钢琴演奏有关的。钢琴的发明是人们对音乐的追求，对于演奏技巧，是人们不断追求音乐质量的结果，让音乐的色彩变得更加丰富。

（二）钢琴演奏的技术和技巧

通常我们认为演奏技术和技巧是相同的，而在钢琴的演奏中，演奏技术和技巧是两个完全不同的概念。演奏技术是通过节奏、拍子、重音、分句、力度、缓急法、触键等的控制，使手具有能力能弹奏各种因指法或各个调在键盘上的特殊排列而极为困难的经过句，它所侧重的是不涉及艺术性的能力，像手指运动的速度、力量、灵敏度等［1］。而演奏技巧则是侧重于“巧”，它是建立在音乐演奏者思考之上的，是不同于音乐技术在力度上的把控，它所需要的是演奏者对要演奏的音乐或自己创作的音乐有清晰的了解，然后在音乐的表现中对技术进行修饰，如对于演奏音乐时需要控制按键的轻重，对于缓慢的把控等，这些技巧的应运能够对要演奏的音乐表现出更加丰富的色彩。一个好的音乐作品必然是将演奏技巧和演奏技术进行了完美的结合，他们两者在音乐作品中的完美应运才能够让音乐演奏出更加丰富，但对于两者的应运不能够太过堆砌，应当从音乐的需要上入手，不断的磨合，做到完美演绎。

二、钢琴演奏技巧的发展基础

钢琴演奏技巧的发展基础需要建立在演奏者对钢琴非常的熟悉，能够懂得每个音阶在钢琴键上的位置，每当音乐响起时，可以清楚的辨认出是哪一个按键在发音，哪一个踏板在工作，当表演者能够对音乐熟悉到这种程度时，演奏者可以通过对一些名家作品进行演奏，揣摩其中的技法直到很好的掌握。对于掌握好的技法，可以尝试的在其他或自己创作的作品上进行应用，领略其中的奥秘，最后可以尝试着对技法进行再创新，实现“为我所用”［2］。

（一）对技术有很好的掌握

对于钢琴演奏技巧的掌握，首先要对钢琴演奏的技术有很好的认识，只有将演奏技术练好才能让演奏技巧有所发展。对于演奏技术的掌握，要在平时的练习中多下辛苦，仔细的揣摩其中的道理。钢琴演奏的技术中，乐感、手感、气感这三方面相辅相成，应融为一体，所谓乐感，是指演奏者对音高，节奏，调式，调性，和弦，曲式，旋律的感觉或者说是反应的灵敏程度。演奏者对于技术的应运，要以演奏出美妙的音乐为目的，利用技术实现对音乐完整演绎，演绎中可以加入自己对作品情感的理解，通过对情感的表达，可以使演奏的作品更富有感染力，让听众能够感受到表演者演绎的作品带给他们情绪上变化，然后带动他们情感的变化，这种影响无形而又深刻，能够给听众留下深刻的印象。这种技术的表达如果能够完美的掌握，加上演奏技巧，会给作品带来质的飞跃。

（二）要对音乐有很强的领悟能力和乐感

对于音乐作品的领悟能力，不同人有不同的领悟能力，由于他们所掌握的知识不同，所处的环境不同，对于一些事物的理解能力有一定的偏差，所以对音乐作品的表达上，不同的人对于音乐的表达也会不同。一个人如果具备了很强的专业能力，而且情感丰富，对于音乐作品的领悟能力很强，就很容易成为一个名家。反之，如果这个音乐表演者的能力欠佳，领悟能力不好，可能在音乐的道路上走的不会长久。

（三）对琴键要有很强的手感

对于琴键的手感，主要是音乐演奏在对作品的演绎中对琴键按压的轻重、按压的快慢等方面的控制。手感的培养首先要在平时的锻炼中要加强基本功的训练，让自己的手指变得灵活起来，达到一种说出一个按键能够迅速的找到位置并将其按下。俗话说：“熟能生巧”，所说的这个“巧”就是是指的能力，只有掌握了这个能力，才能能心到手到，心到意到，得心应手，只有加强了手指训练，手指触觉我想也是会敏感起来的，并具有了较强的控制能力。当手感练习达到一定程度后，就会促进各方面的协调发展，为音乐技巧的实现打下基础。