艺术歌曲《大江东去》演唱研究

2016-02-03周飞

北方音乐 2016年4期

关键词：艺术歌曲

周飞

（山西大学商务学院，山西太原 030000）

艺术歌曲《大江东去》演唱研究

周飞

（山西大学商务学院，山西太原 030000）

【摘要】雨果说：“音乐是思维着的声音”。那么我们声乐研究者及爱好者都想唱好歌曲，唱出天籁之声，如何做到呢？本文以艺术歌曲《大江东去》为线索，首先对发声方法进行了解读，其次对《大江东去》作品内涵进行了表述，再次对大江东去的作品处理进行了阐述，接着对大江东去的情感就行了探究，最后对舞台经验进行了归纳。希望本论文的研究会对声乐研究者及爱好者提供帮助，希望本文的研究会推动声乐的进一步发展。

【关键词】艺术歌曲；大江东去；演唱研究

一、融会发声方法

呼吸训练。我们声乐界公认的呼吸方法是胸腹式呼吸法。胸腹式呼吸方法一般用鼻子呼吸或者鼻子和嘴同时呼吸。我们讲究“快吸忙呼”，快吸就是以特别快的速度将气息吸好，并到达丹田位置，慢呼就是“有控制地”呼出，气息支撑声音慢慢呼出。在演唱歌曲《大江东去》头一句时气息已经呼吸到丹田位置，气息由横隔膜（好像注射器的活塞）将之控制。气息沉到丹田位置后，两肋和丹田都有微微扩展的感觉。我们在干活时用力的感觉和呼吸感觉相似。演唱“大江东去”四个字共用一口气，由于要求强唱，所以我们吸气时就要吸够，气息支撑声音慢慢呼出，我们可能会感觉到小腹有微微的振动。在演唱“故垒西边，人道是 ” 时，节奏虽然是唱一拍休息一拍，但这句气息是一气呵成的。当音的时值较长、强度较强、音高较高时运用气息较多，如“卷起千堆雪”这句较长，我们一定要把气息呼吸正好。反之，则相反。例如头一句“大江东去”就需要较强的气息，而“浪淘尽，千古风流人物”气息六分气息就正好。

共鸣训练。我们常常使用口腔共鸣、头腔共鸣及胸腔共鸣。口腔共鸣要求抬笑肌，舌头呈自然状态，舌尖顶住齿龈，喉头放下，口腔里的小舌头有规律的振动就会产生口腔共鸣。有时候朋友们找不到小舌头，建议用镜子找到。还有的朋友喉咙不会放下，建议用意识控制下去，实在不行就在呕吐时找这种放下去的感觉或者用干净的筷子先将舌头按下去，再找见小石头，最后多体验这种感觉。头腔共鸣是每个声乐者追求的，因为运用头腔共鸣声音特别美。在气息的支撑下，将声音送到眉心，多次训练，第一次使用有“头振动”的感觉，这就是头腔共鸣，这个共鸣运用得当，会使声音美化和增强。胸腔共鸣一般在低音区，胸部的规则振动产生了胸腔共鸣。胸腔共鸣的使用会使低音区更加浑厚，犹如大象发出的声音。需要指出的是，三种共鸣并不是孤立地存在着，而是整体都使用着，只不过是高音区头腔共鸣突出，低音区胸腔共鸣突出。例如在唱“小乔初嫁了，雄姿英发”时，头腔共鸣发挥了主要作用，在唱最后一句时，主要运用胸腔共鸣。

二、把握作品内涵

作品内涵可以通过歌曲及创作背景和歌曲结构进行理解，下面将详细论述。

歌词及创作背景。谈到歌词，我们会想到《大江东去》的作者苏轼。苏轼是唐宋有名的诗人，看见长江滚滚的流水，回顾着三国战乱英雄辈出的画面，想想自己的处境，借景生情写下了不朽之作《大江东去》。歌词第一二段主要是借景生情，如“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”中借江河、浪花来感叹英雄人物的命运。第二段借乱石、惊涛、千堆雪来刻画时势造英雄的画面。曲作者青主在德国时，恰巧碰到大雨，雷声震耳，久久不能使心灵平静。想起自己身处异国，想起自己的往事，想起古代的苏轼，作者借《大江东去》这首诗来抒发自己的情感，以天然的天气情景为动机，结合诗词的情景，创作了众人喜欢的艺术歌曲《大江东去》。值得一提的是，《大江东去》这首歌是近现代第一首艺术歌曲，而且是高质量的，具有非常重要的地位！

歌曲结构本曲有三个乐段，为单三部曲式结构。本曲结构和调性有着密切联系。第一二段运用主调e小调，第三段转到了E大调，结尾又回归到了主调。歌词结构与调性结合是一大创新之处。第一二段、结尾和第三段都是抒情，不过第三段的旋律起伏较大，是本曲的高潮乐段，抒情性更强，在本曲里非常具有吸引力！

三、灵活处理作品

声乐演唱时一门特殊的乐器，歌唱者通过自己的身体展现最具魅力的音色。正确的歌唱技巧无疑是非常重要的。《大江东去》是艺术歌曲，我们可以用美声方法进行完美的阐释，像上面叙述的发声方法，也可以用民族唱法及流行唱法进行演绎，就像廖昌永和蔡明用不同的唱法演唱《因为爱情》。另外，强弱处理是作品处理的关键。我们要重视青主作曲家的标记，比如第一段，唱“大江东去”时，力度是f,“浪淘尽”时是由弱到前进行渐强，“人道是”的“人道”要渐强，“是”要突强，这些都是非常值得我们重视的。再如，第三段力度处理越来越强，情感也越来越浓烈以及结尾的渐强处理，丰富了本曲艺术表现力。

咬字处理。汉语中的字分为字头、字腹、字尾三个部分，字头我们要咬准，字头一般为声母，按类型分可以分为唇音、喉音、牙音、齿音、舌音。每个部位的发音都强调相应部位，如唇音主要通过上下嘴唇发音。如在发“大江东去”的“大”时，要发好d，字腹我们平稳过度就好，如在发“大江东去”的“江”时，字腹是韵母i，我们平稳送出就好，一定要保持好，不要提前进入字尾。字尾非常重要，我们要收好尾，例如“浪淘尽”的“尽”时，要把尾音收在n上。在发“江”时要把尾音收在ong上。

四、重视情感表达

情感是歌者与听者的纽带。我们在演唱歌曲《大江东去》时，要体会到《大江东去》所表达的情感，只有歌者自己先打动自己才能打动听众，才能获得情不自禁的掌声。此曲第一二段要唱出歌词所描绘的特定情景：滚滚的长江水消失，英雄像江水一样只留了名而一去不复返，想象出三国的赤壁之战，想象出西边的故垒，想象出故垒下的战争道路。乱石伴随着密密麻麻的各式各样的云彩到处

纷飞，海水拍打着岸边将海岸充的裂开了纹，大风将大雪卷起，满天弥补，这样的画面哪能少了曹操、孙权、刘备等英雄豪杰。将这种情感表现到音乐中，将这种心情融入到音乐中，充分理解词曲作者所表达的意境并进行完美演绎。第三段的音乐和尾声是是感动听众的切入点。第三段主要通过描述周瑜、小乔等人来感叹时光流失，使人听了有怀念时光、怀念过去的感觉。尾声直接上升到人生的高度，指出人生如梦，就像江月一去不复返。我们也时常感叹光阴如流水，将这种感觉融入音乐势必会感动许多人，把听众带入怀念的思绪中。情感是声乐歌唱的灵魂，在声乐歌唱中特别重要，我们要非常重视情感的抒发。

五、积累舞台经验

首先，在舞台上干净整洁的穿着是对观众的尊重。当你首次亮相时以一个良好的形象出场，无疑会给评委老师和观众留下好的影响。坏的影响更容易留，因为大多数演唱者都会注重形象，一旦出现一个不注重形象的表演者，反而成了焦点。其次，我们在舞台上要用眼神与观众交流，增进观众与歌者的亲切感。适量的眼神交流经常使歌迷欢呼甚至兴奋。适量的动作会使音乐视觉效果更加完美，如在第一句演唱时自然地伸出右手从低到高伴随音乐进行以及最后一句高潮时双手伴随音乐到达最高点，音乐结束后将手随着音乐律动缓慢放下来。再次，上场及下场的鞠躬也会增进歌者和观众、听众的亲切感，缩短两者的距离。鞠躬有时候还代表着对评委和观众的尊重，要重视这一简单动作，大大方方的弯腰鞠躬。最后，在演唱《大江东去》时，我们可以排练一下，让朋友同事看看有什么不好的或者更好的将音乐表现到最佳。