影响单簧管音色的主观因素探析

王志强

（江苏省演艺集团交响乐团，江苏 南京 210002）



影响单簧管音色的主观因素探析

王志强

（江苏省演艺集团交响乐团，江苏 南京 210002）

【摘要】正确把握影响单簧管音色的主观因素，是每个演奏者必备的能力。因此，在学习和演奏单簧管的过程中要不断探究其演奏原理，并了解其主要影响因素，并根据自身情况定位合适的审美音色。本文在分析影响单簧管音色的主要元素的基础上，从嘴型、气息、口腔等方面，阐述了影响单簧管音色的主观因素。希望以此加强对单簧管的进一步探究，并促进单簧管艺术的不断发展。

【关键词】单簧管；音色；主观因素

单簧管是西洋管弦乐器，音色极富表现力，音乐宽广，便于演奏风格多变，变化幅度较大的乐曲，单簧管的音色富有戏剧性，且灵活多变，中音区的音色较为圆润，低音区的音色则浑厚有力，高音区的音色与中音区对比鲜明，明亮而清澈。显然，单簧管的音色具有鲜明的多样性与可塑性。在单簧管演奏艺术发展过程中，受地域、语言、学派等因素影响，形成不同的音色特点。其中，又以自由奔放的美国音色、浪漫柔和的法国音色、雄壮浑厚的德国音色为代表。单簧管的演奏技巧都是为音色服务的，音色是增强音乐表现力的重要手段。因此，每个演奏者在演奏过程中都应当调和主客观因素获得相应的音色，展现自己独特地艺术见解和表现个性。

一、嘴型

嘴型是单簧管演奏时嘴唇及相关肌肉群形成的形状，若要使演奏者的发音震动达到理想状态，就必须使嘴唇与吹嘴、口轮匝肌、哨片等相互配合。而嘴唇则是口腔活动中唯一可以发声的部分，口轮匝肌则起到支撑和辅助的作用。演奏时，下巴会呈向下拉平的状态，嘴角则向两侧拉开。这是为了更加持久的维持嘴唇发音均匀、平稳。演奏者在练习和演奏的过程中要使上嘴唇带有一定的内收力，并放在吹嘴切面的二分之一处，牙齿则应当放在吹嘴切面的三分之一处。在这个过程中牙齿要对齐咬合，下巴则要微微向前伸。而嘴型要保持松弛、自然且稍带张力。要做到张弛有度，这样既可以获得较大的发挥空间，又能够保证哨片的发音。每个演奏者在音乐审美和个人条件当面都会有所不同，这造成他们的嘴型、对应吹嘴位置也会有一定的差异。同时，不同的学派对音色会有不同的理解，这也会在一定程度上影响单簧管演奏。比如，德国式的音色结实浑厚，口型多为椭圆形或O型，重视松弛集中，吹嘴位置含的相对较深，嘴唇在张力作用下富有弹性，而法国式的音色则轻盈柔和、明亮清脆，嘴唇呈现出扁平的形状，嘴角向外拉伸，吹嘴位置含的较浅，这种嘴型吹高音时相对轻松。

二、气息

呼吸在单簧管演奏中不只是为了维持生理需求，更是重要的发音控制手段。单簧管演奏中的呼吸主要包括混合式呼吸、胸式呼吸、腹式呼吸。演奏者运用胸式呼吸法在呼吸时，胸腔膜向两侧扩张，胸廓微微隆起，这导致进气量较小，容易出现音色紧张的情况。腹式呼吸在吸气时横膈膜下移，腹部微微隆起，呼气时横膈膜自下而上挤压肺部，显然，这种呼吸法主要依靠横膈膜调节呼吸强度。同时，腹部呼吸还忽略了演奏者的自然呼吸状态。因此容易造成胸腔紧张。混合式呼吸将腹式呼吸与胸式呼吸的优点结合在一起。将腹腔、胸腔的空间充分利用起来，且在吸气过程中保持身体的自然形态。同时打开腹腔、胸腔最大限度的深呼吸，并将横膈膜自然下拉。完成一连串的吸气动作之后，演奏者身体中就会充满空气，此时，需要寻找支撑并向外呼气，需要注意的是，身体吸满空气之后不能一次完全释放，而是要紧收腹部两侧肌肉尽量憋气。在气体呼出之后，横膈膜会逐渐上移，腹部则会随之瘪下去。身体中的气体被完全排出之后就完成了一次呼吸，此时，演奏者的身体要呈放松状态。进而进行循环呼吸。目前，混合式呼吸被公认为最合理的呼吸法。因此，演奏者要想吹奏出好的音色，就必须准确掌握混合式呼吸法，并增强自身呼吸肌肉的协调性和灵活性。

三、口腔

喉部、口腔和舌头形状的改变能够影响气流进入吹嘴的形状。在单簧管演奏过程中，口腔是重要的震动腔体，同时它还与头腔和鼻腔产生共鸣。而舌头则在单簧管演奏过程中起着控制气息走向的作用，舌头可以让气流贴着软腭向前，从而获取更大的头腔和鼻腔共鸣。演奏者喉部的开合程度则在一定程度上影响着音色的走向，同时，也对音高产生一定的作用。在单簧管演奏过程中，喉部与口腔都要始终保持自然放松状态，进而获得更加自然的震动。如果喉部、口腔较为紧张，那么演奏的音色也会分外紧张。需要注意的是，在演奏过程中虽然口腔要保持放松，但两侧的肌肉还应当具备一定的控制力，以确保气流以气柱的形式进入吹嘴，进而产生足够的力量带动哨片震动。许多人在单簧管演奏中时常忽视舌头在口腔中的位置，但事实上，舌头起着重要的调节作用。通常情况下，演奏者在演奏过程中时常将舌头放在哨片下面，但这样往往就无法发挥舌头的调节作用。若要正确运用舌头调节音色，就必须在演奏过程中将舌尖向下压，舌头根部隆起，进而让气息通道变得更加狭窄，气息则相对集中，尤其当气促的气流经过软腭和舌根间的气流通道时，舌根的隆起就会成为头腔、气柱、鼻腔的共鸣跳板，进而增强震动的丰富性，演奏者可以根据演奏需求自觉调整舌头的隆起程度。此外，向下压的舌尖也便于碰触哨片，喉咙的开合程度则可以影响音色的变化。因此，演奏者在单簧管演奏过程中若要提高演奏水平，就必须适时调整口腔开合度。

参考文献

[1]韩劲松单簧管演奏的运指技术[J].晋中师范高等专科学校学报,2002.

[2]庞亮．关于单簧管演奏基本练习的内容及其训练方法研究[J].沈阳音乐学院学报,2001.

[3]宋天强单簧管教学要素之我见[J].西北民族学院学报:哲学社会科学版,2002.

[4]王启晨．单簧管五步起音述略[J].武汉音乐学院学报,1996.

[5]王振先.单簧管演奏中的舌奏(吐音)技巧及练习[J].艺苑:音乐版,1992.

[6]卿烈军.怎样提高单簧管演奏水平[J].北京:华乐出版社,2005.

作者简介：王志强（1981—），男，汉族，江苏徐州人，硕士，江苏省演艺集团交响乐团，现为江苏交响乐团单簧管首席，三级演奏员。研究方向：单簧管。