唐钧的烧成及其艺术流变

李俊锋

（河南平顶山市神前传奇唐钧瓷有限公司，河南 平顶山 467112）

唐钧的烧成及其艺术流变

李俊锋

（河南平顶山市神前传奇唐钧瓷有限公司，河南 平顶山 467112）

唐钧的发展需要构建一种更为开放、更具活力的艺术创新系统，以新的艺术语言和观念做后盾，赋予唐钧新的生命力和艺术动力，使其寓意性、表达性、装饰性更具时代特征，使唐钧这一古老的技艺破茧而出，在艺术的天空翱翔不止。

唐钧；烧成；流变

唐钧的创烧及形成，来源于不同时期陶瓷工匠们世代技艺的积累和不懈审美追求，是唐代开放的社会文化和多元的审美主张的具体呈现，史无前例地开启了陶瓷窑变之先河，推进着中国陶瓷装饰艺术由单色釉向多色釉的发展，是大自然对陶瓷艺人孜孜以求精神的肯定和馈赠。唐钧的复烧和再现把人们的记忆拉回到一千多年前大唐多元、浑厚的意境里，从其艺术的流变中体味中华民族的人文思想和文明成就，这是独特魅力的艺术之花。

一、唐钧出现的历史条件和人文背景

唐政权的建立结束了魏晋南北朝和隋代分裂、混乱状态，国家统一，国富民强，人们安居乐业，对文化艺术有了更高要求和渴望，社会崇尚丰满、圆润、浑厚、华贵的艺术风格，这种审美气息也弥漫到陶瓷行业，引导其走向新的艺术高地。“唐钧”一词最早出现于清代古陶瓷研究者陈浏所著《匋雅》（古“匋”通“陶”，下同）一书。其《匋雅五十一》里有“泥均宜均唐均”（古“均”通“钧”）的记载。唐钧，顾明词义就是唐代的钧瓷。

那么唐钧实质性的形成源于何时何处？明正德《汝州志》卷之二《古迹》载：“钧天台：（郏县）下黄道保，世传皇帝问道广成子驻跸于此，大奏钧天之乐，故名。”《吕氏春秋》曰：中央曰钧天，郏县钧天台作为皇帝驻跸之地，被视作泱泱华夏的中央。因此皇帝驻跸郏县，在当时是一件很重要的历史事件，为人们所铭记且引以为傲，是郏县各种文化的代表名片。为纪念皇帝此次驻跸，人们把“钧天台”一带村落群行政上命名为钧台乡。古钧台周围尤其西面，原是一古沼泽，常年积水，李白诗中所称汝海者也。每当傍晚，站于此台，向北眺望，莲花山于夕阳云雾中时隐时现，如诗如画。再往西看：烟波浩渺，霞光灿烂，二百多里长的箕山，点缀于临、郏之间，其景色之殊丽，如幻如梦，令人叹为观止也， “钧台晚照”也因此成为郏县八大景之一，至今令人向往。钧天文化在这片大地上积淀深厚，影响颇深，为后来的陶瓷艺人提供着丰富多彩的艺术灵感，为唐钧艺术的形成提供了丰厚的文化基因和土壤。

因此，当唐代具有独特风格的自然窑变黑底彩斑、白底蓝斑、黄底红斑瓷器在位于郏县钧台乡的黄道窑问世后，以“钧天台”命名就成为首选，曰“钧瓷”。因钧瓷产于唐代，后来人简称其为“唐钧”。唐钧也无愧于钧台的泽被恩惠，釉斑上出现自然窑变，发现并运用了乳光釉色和二次烧成技术，“唐钧为根，宋均为叶”，为后来宋钧的辉煌并成为宋代五大名瓷，提供了诸多启示和借鉴。

二、唐钧的创烧及艺术特色

唐钧产地以河南郏县黄道窑为中心向周边辐射，以黑色、白色、蓝色、黄色为底釉，用含有多种微量元素的矿物质做面釉，通过科学合理的烧成制度形成适度的高温融化，在氧化焰与弱还原焰的气氛条件下发生一系列的物理、化学反应，形成各自色素相互融化、相互映照的美学意境，直观而概括，具有强烈的感召力。

唐初期瓷器以黑、白、黄、蓝做底釉，在器物表面点、涂、泼出白、黄、蓝相互交融的面釉，烧成釉面呈现出乳白、月白、黄色、天蓝等釉斑。因其属于低温一次烧成或二次烧成，实际上还处于陶的状态。虽然当时黑釉瓷烧制技术已经成熟，但黑釉瓷烧制成本高于施黑釉的陶器，对于底层百姓来说，经济适用的施黑釉的陶成为首选。这个时期的唐钧基本沿用了当时黑釉瓷的器型，造型多为瓶、壶、碗、盏、盆、瓶、碟等（腰鼓是个例外）。器物造型丰满，多为半釉，平底，胎体较厚，足部大多半釉或无釉，避免釉质流动过大形成粘足。瓷体黑白交融，光怪陆离，整体凝重练达，对比分明，气韵天成，给人以悠远的艺术美感。

唐中期及以后，社会持续发展，陶瓷工匠们对釉料的认识和审美观念与日俱进，唐钧普遍为黑釉瓷烧成，炉温能达到1230～1300℃，但对温度、气氛的掌控不够规范，烧成温度过高或过低，黑褐色、白色、黄色釉为最多。茶叶末、天目色釉以铁矿石、铜矿石为成色剂，釉面成半无光浑浊，釉色黄绿掺杂，带有黑色或黑褐色斑点，其黑白蓝黄成因与铁和铜的比例和烧成气氛有关。还有一种黄色或黄褐色底釉的唐钧在郏县黄道窑与黑釉唐钧一起出土，这是当时的工匠们在黄釉瓷上施以白色面釉的尝试，别具风格，是最初试图对单色釉的一次积极改进和突破。经过长时间的摸索和实践，对金属元素的理解和运用趋于科学，再加上窑室温度的可控性提高，窑变成为可能，乳浊现象出现，从而导致乳光呈现，继而在黑釉瓷上成功地烧出了绚丽多彩的乳白色、灰白色、天蓝色、天青色、灰蓝色乳光斑。工匠们在面釉里加入木灰、骨灰和琉璃，在高温下熔融一体，流淌活跃，丝状流纹、爆斑、泼斑接连出现，变幻莫测的窑变艺术使唐钧达到一个新的高度，洋溢着清新之风，在此创新工艺支撑下的唐钧釉色纷呈，意蕴非凡，固定、呆板的釉面灵动起来，各种具象、抽象的意境交错相映，生动地表现了大唐包容、大气、雍容华贵和开放的民族精神，成为唐钧的鲜明标志。

三、唐钧对宋钧的影响

唐钧的艺术成就对宋钧产生了深远影响，是其在窑变的基础上，大胆使用铜元素，使釉面出现色彩缤纷的强烈的艺术效果，一举登上了宋代“钧、汝、官、哥、定”名窑之列，名扬于天下。但唐钧瓷的“钧”和宋钧的“钧”不是一个指向，“宋钧”源于《竹书纪年》：元年癸亥，帝即位于夏邑。大飨诸侯于钧台。”从此，钧台成为夏邑的象征，北宋中晚期，当具有自然窑变风格的彩釉瓷器惊现于世，遂以“钧台”之“钧”命名曰“钧瓷”，即宋钧，其和郏县境内的“唐钧”一样，都是钧台文化的产物，两个钧台旁创烧出的钧瓷，为钧天文化注入了无限魅力。相似的钧台文化基因，相通的艺术血脉，是钧瓷成为一代名瓷，共同为东西方文化交流做出不朽贡献。

到了宋徽宗初年，宋钧独特的艺术风格引起朝廷的注意和重视，宋徽宗传下旨意，在禹州钧台附近建官窑为皇宫烧制贡瓷，这就为钧瓷艺术的全面发展提供了良机，宋钧官窑将钧瓷窑变艺术推向了前所未有的高度。宋钧瓷造型端庄古朴、庄重大气，器形装饰简练，选料非常严格，其窑变花釉，釉质晶莹，色彩丰富，釉面红里透紫，紫里藏青，釉色五彩，交相辉映，构成了如火焰、似彩霞的瑰丽绚烂的画面，带给人一种大自然瞬息万变的美的遐想。因此，唐钧的窑变艺术是引领宋钧艺术走向辉煌的源泉。在做工上，精细严谨，不管口足还是直边弧线都精到入微，钧瓷的这些艺术风格都与唐钧瓷器如出一辙。另据考古发现，在宋钧的产地禹州市发现宋代钧窑遗址， 同时在宋钧遗址附近发现唐钧瓷遗址，因此唐代钧瓷技术对宋代钧瓷技术的影响。

宋钧特别是官钧窑的作品，窑变釉色自然温润，真正体现出火的艺术。宋钧瓷窑变釉色大体上分为三类：一是窑变单色釉，主要有月白、湖蓝、天青、豆绿等；二是窑变彩斑釉，以天蓝红斑或乳白紫晕为代表；三是窑变花釉，主要有丹红海棠红、霞红、木兰紫，丁香紫等品种。其中以窑变花釉的艺术价值为最高，因为它最能代表钧瓷自然窑变的风格神韵。大多数意境精妙的景观图画，都是由窑变自然形成，从而使瓷器成为艺术珍品。

四、唐钧未来发展的路径和方向

作为唐代文化代表名片的唐钧，特别是“唐三彩”的出现，承载了当时社会开放、多元、富足、斑斓的文化气息，增进了华夏文明与域外文明之间的交流，是物质文化与精神文化相融的典范。在经济、科技迅猛发展的今天，传统唐钧文化的重现，让世人再次领略到大唐时期人们的审美情趣和精神追求，对当下的唐钧发展提供着可贵的艺术营养和创作灵感，在中华民族伟大复兴的旗帜下，唐钧以其博大、开放、多姿的精神内涵，为国富民强的“中国梦”增光添彩。

唐钧的成功复烧无异给当下的陶瓷艺术注入一股古朴、敦厚的艺术之风，现代陶瓷工作者从唐初的黑白黄蓝再到五彩交融、釉色纷呈的过程中得到启示，在不断的艺术探究和实践中，激荡着多彩的审美触角和情感，创造出最具生命力的器型和色彩表现形式，让人回味无穷。创新需贴近大众，把握时代脉动，紧跟艺术潮流，融当下优秀文化和思想中，避免使其成为少数人的特供，局限唐钧的社会化发展。

钧瓷在今日的发展目标和存在价值，应是创造出具有“中国精神”的现代意义造型形态。这是钧瓷发展的一个目标。达到这个目标需要通过多元途径，也需经过艰难的探索和对待传统的正确认知态度。

首先要将当代的审美思潮融入唐钧的艺术造型、釉方配制、窑变效果等各个工艺环节中，使其在造型艺术、釉色窑变效果方面不断丰富和升华，达到新的艺术水准，不断提生唐钧的艺术品位和文化内涵。其次要把现代科技应用到唐钧制作工艺中，紧紧抓住钧瓷独特的窑变艺术特征，从釉料的选取加工、釉方配制、成型工艺，窑炉技术等方面建立起一整套完备的科学创新体系，规范技术和操作流程，不断提高成品率，适应大众对唐钧不断增加的需求。如在窑炉结构的改造，耐火材料的改进，升温曲线的调整，保温时间的长短，烧成气氛的控制，烧成方式的选择等诸多工艺环节，好坏都对钧瓷的窑变效果和作品品质产生直接影响，有待于我们不断地探索和研究。第三，汲取和借鉴其它陶艺的审美元素，加强对其先进技术、工艺手法和表现形式的学习、研究和借鉴，拓宽创作的多元途径，使唐钧更贴近于不同人群的审美需求。

唐钧的发展需要构建一种更为开放、更具活力的艺术创新系统，以新的艺术语言和观念做后盾，赋予唐钧新的生命力和艺术动力，使其寓意性、表达性、装饰性更具时代特征，使唐钧这一古老的技艺破茧而出，在艺术的天空翱翔不止。

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