浅谈戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润

金泉瑷

（武汉音乐学院声乐系，湖北 武汉 430000）



浅谈戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润

金泉瑷

（武汉音乐学院声乐系，湖北 武汉 430000）

【摘要】中华文化源远流长，博大精深，具有强大的包容性和融合性，戏曲音乐作为民族文化的重要组成部分，是中华民族传统文化的一部分，是民族声乐的主要艺术表现形式，声乐艺术的发展和形成是传统文化和民族文化的鲜明标志，是民族精神表现的重要途径，戏曲音乐以其独特的表现形式和表演技巧被世界人民所熟知，并对民族声乐产生了潜移默化的影响，很大程度上提升了中华文化的艺术性。本文以戏曲音乐和民族声乐的概述为主要出发点，论述了戏曲音乐和民族声乐的共同点，重在分析戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润。

【关键词】戏曲音乐；民族声乐；影响

戏曲音乐是我国艺术领域的精华所在，拥有悠久的发展历史、内容宽泛、形式多样，艺术在发展过程中不断发展壮大，并以戏曲音乐为基础相继发展出来类型多样的艺术门类，如歌舞、歌剧、民族唱腔等，成为中华文化的重要组成部分，并对其他艺术门类产生了重要影响。民族声乐作为一门表演艺术，表演者将自身的情感与歌曲内容紧密结合，更加富于感性，民族声乐在延续和发展过程中受戏曲音乐的影响较大，两者相辅相成，相互影响，民族声乐将戏曲音乐的精粹不断凝练，形成了具有民族特色和时代特色的艺术风格。

一、戏曲音乐和民族声乐的概述

（一）戏曲音乐

戏曲音乐是民间音乐的一种表现形式，是戏曲艺术的重要组成部分，能够有效地表现戏曲艺术中的人物情感，使人物形象和性格更加生动形象，对舞台氛围具有良好的烘托和渲染效果，在多种因素的综合作用下，戏曲音乐成为区别不剧种的关键所在。戏曲音乐以其特定的表现结构、表演技巧及表现手法，具有加强的民族性特点。戏曲音乐具有民间性和程式性的双重特点，从本质上来说，戏曲音乐是民间音乐的具体种类，有着较为宽泛的群众基础，并随着地域的不同而发生衍变，戏曲音乐的结构、唱法及形式内容丰富，种类多样，具有较高的专业性、特色化的民族性和教育性的美学价值。

（二）民族声乐

中华文化源远流长，博大精深，拥有悠久的发展历史、地域宽阔，是世界重要的文明古国，在中华民族的历史长河中，各族人民相亲相爱，留下了民族性和特色兴并存的民族声乐，这是中华民族宝贵的精神财富和重要的文化遗产。民族声乐有狭义和广义之分，广义上的民族声乐内容丰富，形式上分为三大类别，分别为戏曲演唱、曲艺说唱、民歌演唱，同时也涉及新歌种的延长和民族化的西洋唱法；狭义上的民族声乐是指民族唱法，这是偏于现代化的解释，是声乐艺术的发展和创新，融百家之所长，形成了别具一格的音乐形式。

二、戏曲音乐和民族声乐的共同点

（一）地域性

戏曲音乐和民族声乐因其存在和发展的地理位置不同，具有不同程度的地域性特点，这也是两者的共同点所在，也正是由于地域性的独特特点，为戏曲音乐和民族声乐添加了不同于其他音乐的独特魅力，成为艺术的重要表现形式，也是地方人民精神和财富的重要标志。例如《康定情歌》这首音乐作品中就有浓郁的四川特色，歌词中全部引用了四川宣汉方言土语以及宣汉山歌溜溜调作为称词；戏曲音乐的地域性特征更为明显，据不完全统计，戏曲音乐的剧种约为三百六十多种，具体的剧目数数以万计，而且很多的戏曲音乐都将自己的地名作为剧种的标志，如四川的川剧、河北的梆子及湖南的湘剧等。

（二）技巧性

戏曲音乐和民族声乐具有较高的技巧性，这对表演者的技术要求较高，需要表演者有着极高的专业水准，同时两者的表现均以发生训练为基础。戏曲音乐在表现和演唱过程中需要保持身心的放松，将所需的气运至丹田之中，以此来做到表演的精湛和高超，唱腔可以分为抒情性、与实行和戏剧性三种，注重字、声、情三者之间的相互转换，以此来表现出戏曲艺术中任务的内心情感和思想感情，唱出曲情，以情动人。民族声乐在日常的训练和演唱过程中，表演者需要将气息运至肺部，也就是“胸腹式联合呼吸法”，戏曲音乐和民族声乐在表现技巧上均强调深呼吸。

三、戏曲音乐对民族声乐的影响与沁润

（一）情感表现方面

戏曲音乐中所选择的故事往往来源于实际生活之中，戏曲剧中人物形象的塑造具有较高的艺术性，在不同的发展阶段人物的内心情感可以以不同的唱段所表现，更加强调的是情感的细腻和到位，重视细节，以此来影响观看者，是观看者感同身受，引发强烈的情感共鸣。随着社会经济的快速发展，国家大力扶持和鼓励文化艺术事业的发展，这为民族声乐的发展提供了良好的发展条件，民族声乐日渐蓬勃并且发展迅猛，民族声乐受戏曲音乐的影响较大，主要是在情感表现方面，重视表现者内心情感的变化，更加贴近生活，强调内心的真实体验，提取戏曲音乐的精华融入民族声乐之中，很好地把握情感的走向，将人物内心的情感变动更为真实地表现出来，使人物更为生动形象，在思想上与观看者产生强烈的情感和精神共鸣。

（二）艺术表达方面

戏曲音乐和民族声乐作为艺术领域的重要表现形式，在演唱过程中更加重视吐字和咬字，强调两者的清晰。中华民族的汉字文化源远流长，历史悠久，又具有一定程度的复杂性，不同的汉字具有不同的意义且音调也有所不同，因此，在表现和演唱过程中要注重咬字的清晰和吐字的准确。戏曲文化则将咬字和吐字这一标志挥洒得淋漓尽致，注重汉字组成的抑扬顿挫，重视音乐的艺术性，讲究平平仄仄，侧重于遵循音乐和风格发展的客观规律，并不断发展创新，民族声乐在演唱过程中充分借鉴了戏曲音乐的咬字方法，结合自身的风格特点，对汉字进行黄金分割，以此来实现渲染气氛的目的，丰富了民族声乐的艺术性。

（三）声乐表现方面

在声乐表现方面，戏曲音乐和民族声乐重视唱腔的发展，将音乐曲调中地方语言特色有机结合，形成具有明显地方特色的表现风格。戏曲音乐涉及的种类繁多，内容丰富，根据种类的不同所形成的风格和曲调又不尽相同，具有极强的特殊性和针对性，将自身的民族文化与民族特点于音乐之中融会贯通，民族声乐充分吸收了戏曲音乐在声乐表现方面的精华，融入了具有戏曲特征的唱腔，丰富了民族声乐的内涵，使其更加丰富和饱满。戏曲音乐中的唱腔多种多样，时常听到的唱腔是拖腔，也就是歌唱时字句后的延长音调，如西北民歌的《信天游》。

四、结论

戏曲音乐和民族声乐是我国传统民族文化中的精华所在，在中华民族文化领域的奇葩，将中华民族的文化寓于音乐之中，通过独具特色的表现形式和引人入胜的载体进行有效的传达，对演唱者和观看者产生不同于以往的影响力，更好地引导人们的审美观念，民族声乐受戏曲音乐的影响较大，涵盖情感、表达、声乐、技巧四个方面，两者相互影响，互为补充，以此来促进自身的良性发展。

参考文献：

[1]杨柳，谢莉.浅谈传统戏曲艺术对现代民族声乐的影响[J].音乐时空，2015（4）：77～96.

[2]刘佳.戏曲音乐对民族声乐的影响分析[J].黄河之声，2015（6）：98.

【中图分类号】J616

【文献标识码】A