浅谈传统手工编织的价值转变
2016-01-28梁尚燕广州美术学院510000
梁尚燕 (广州美术学院 510000)
浅谈传统手工编织的价值转变
梁尚燕 (广州美术学院 510000)
手工编织从最初的结绳记事发展到器具编织(如:网、席、筐)进而进入工艺品再到艺术品的历程,这发展可谓高潮迭起。传统手工编织融合当代审美的“再设计”,既保留了传统手艺的精髓,还能把传统的外衣给褪去,使得作品更具装饰性与美观性。作为古老而又年轻的艺术形式,编织已不能够再仅仅用“纺织品”或“工艺品”这样的词汇简而述之,因为在机械文明和后现代艺术主义设计思潮的影响下,它不再是产品或物品,而是以各式各样艺术作品的姿态出现在全球各地的美术展馆、公共空间,在注入艺术家情感后,转变为一种全新面貌延续着自身的价值魅力。
传统手工编织;设计;价值
艺术来源于生活且高于生活,传统手工编织技艺代代相传,可谓源远流长,它始终作为一种与生活息息相关的实用手段存在着,若要追溯其起源,石器时期的结绳记事便是手工编织的最早尝试。手工编织品不仅仅局限于竹柳藤草等纤维材料编织的日用品,还包含了以棉毛丝麻等材料制作的编织品。经线与纬线的交织之美既呈现手工编织的发展史,亦体现着人类的智慧。
一、传统手工编织简述
中国地大物博,物产丰硕,竹柳藤草等编织材料被民众充分利用制作了大量的生活用具和精美的工艺品。那些有着几千年历史的竹柳藤草等编织的工艺品、地毯、壁挂、织绣和云锦都是典型的编织,样式有平面和立体之分,对于这些传统手工编织的物品,有人认为其样式陈旧,或许无法进入现代生活,但结果真的这样吗?
中国的“当代编织”在20世纪80年代才开始发展,尽管略有成效,但传统手工编织的思维方式仍根深蒂固且技法相对单一,在国内多用于编篮、织毯、壁挂方面,主要是以传统手工艺的姿态存在。随着国内经济的进步,对手工编织有一定的新认识,与此同时,近年分别在北京、上海、苏州、郑州和南通等五个城市举办了七次的“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展,对国内手工编织的发展起到了极大的推动作用。其中,那些大型壁挂艺术品,把手工编织这一传统技艺表现得淋漓致尽。爱德华·路西-史密斯说过:“大型壁挂正是最明显地打破艺术与工艺之间习惯的樊篱的一个点”1。在欧洲传统手工编织壁挂被称之为高比林,被称为最古老的手工编织技艺。随着时代的进步和新观念的出现,欧美各国也相继出现了一批优秀的手工编织艺术家,他们在继承传统的基础上,研究材料与编织本身的艺术语言,为了凸显编织的艺术表现力,开始将编织材料作为创作的首要媒介,希望通过设计赋予编织材料更多的艺术魅力,进行了多种编织材料与编织工艺结合的试验,包括木材、光纤、丙纶和金属等新材料,使得手工编织终于褪去“古老”的外衣,展现出新时期的艺术形态。张道一先生在讲述“手艺的价值”时也强调了手工的重要性:“科技和工业化的程度越高,手工的东西便越显珍贵。”2手工编织可以概括为一种文化符号,它的存在和蜕变包含着大量的人文气息。
二、传统手工编织的价值转变
新事物诞生的背后总会伴随着旧事物消亡,这是人类历史发展的必然规律,手工编织本来作为人类生存的技能,与其他门类相比,编织所传递的,或多或少都体现了手工的独特性特点。
艺术的作用是让传统与当下的穿越时空相遇变成可能,其永恒的精神使两者获得新生力量,使彼此更加靠近。对于编织,亦不例外,通过对材料、色泽、编织方法和形式美感的组合给人以丰富的艺术享受。艺术家不仅仅停留在编织表面的研究,而是转变为探究编织背后隐藏的文化价值。他们需要打破艺术与工艺之间樊篱,努力地使经纬线从平面转向立体,编织壁挂逐步转变为雕塑形态。如纤维艺术家达尼·马蒂3便借助传统手工编织创造了大量的立体装置作品,其中一件作品《关闭我的面条》在新南威尔士州纽卡斯尔市议会,让编织的元素和空间环境做了完美的结合。他的作品经常使用带有光感的化学纤维材料丙纶和尼龙绳,把这两种粗细不同的材料互相有规律地交织缠绕在一起,使作品展现出粗粗犷而厚重的肌理效果;另一位使用光导纤维材料的美国艺术家珍妮特4,用聚四氟乙烯光导纤维创作的城市空间雕塑《风之舞》,是一件巨型透明的网状编织作品。珍妮特的作品经常采用柔软的、透明的光导纤维材料,该材料柔软通透,可随风运动而自由改变形体,配合灯光,作品呈现的效果炫目如极光,同时也能与观者进行互动性。在她看来传统编织工艺应该是面向国际化的,这也是手工编织的另一个价值所在。
然而我们必须正视的是,现代生活方式造成了人们的价值和审美观都发生了变化,数据显示,不管是生活用具、饰品还是家具方面,传统手工编织品的市场消费越来越低迷,人们衣食住行大多依赖价廉物美工业化产品,同时原材料的制作困难和价格上涨,也造成了传统手工编织的停滞。批量生产的工业化造成了人们的一次性消费观念的生活方式,与现代生活方式的脱离,这也是造成传统手工编织慢慢衰落的原因所在。任何一种传统手工编织元素都有着很多不为人知的特点,我们需要根据这些特点作为设计和艺术创作的切入点并体现编织的价值所在。
结语
手工编织以手工为主,与批量化的生产方式完全不同,不管是产品、工艺品、装饰品还是艺术品都只能是一件一件地完成,往往要因材施技。目前很多年轻人都不愿意传承这种手艺,从而造成用传统手工编织技艺与人们逐渐的疏远,如果没有新的观念和新生代力量注入和继承,传统手工编织这门工艺终将随着时间慢慢地消失。目前传统手工编织技艺正是处于边缘线上,希望在与艺术的结合道路上越来越融合民众的情怀,而这也意味着一场难以阻碍的价值观念转变之风将要缓缓到来。
注释:
1.爱德华·路西-史密斯.七十年代艺术[M].费顿出版社,1980:42.
2.光明日报.《中西碰撞——手艺中国》.http://www.china.com.cn/ chinese/ch-yuwai/146167.htm,2002.5.16.
3.达尼·马蒂.1963年出生于西班牙的巴塞罗那。2000年获悉尼新南威尔士大学美术学院文学硕士学位,主修雕塑和装置。
4.珍妮特.2007-2008年度,成为哈佛大学的研究员。曾先后为荷兰、西班牙、葡萄牙、意大利、立陶宛、日本、中国香港、印度尼西亚、印度、墨西哥和美国完成大型光导纤维作品。
[1]张道一.考工记注释[M].陕西人民美术出版社,2004.
[2]柳宗悦,徐艺乙译.工艺文化[M].广西师范大学出版社,2011.
[3]爱德华·路西-史密斯.七十年代艺术[M].费顿出版社,1980.
[4]林乐成,王凯.经纬交织的精神家园—“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展综述[J].装饰,2009(1).
[5]盐野米松,英珂译.留住手艺[M].广西师范大学出版社,2012.
[6]吕品田.新手工艺艺术论—兼评中国当代新手工艺术创作[M].文艺研究,1993.