浅谈现代艺术设计的多元化发展

2016-01-27马晓翔昌吉学院831100

大众文艺 2016年13期

关键词：材质艺术设计多元化

马晓翔（昌吉学院 831100）

浅谈现代艺术设计的多元化发展

马晓翔（昌吉学院 831100）

现代艺术设计是人们生活中不可或缺的重要组成部分。本文首先就现代艺术设计的多元化发展表现进行了简要介绍，接着分析了不同时代艺术设计的多元化发展，最后探讨了现代艺术设计的多元化发展。

现代艺术设计；多元化；发展

艺术设计是一项具有很强创造性的活动，其随着社会经济的发展进步不断进行着新陈代谢。如今，社会发展日趋多元化，而现代艺术设计也经历着多元化的发展历程。在不同文化领域中、不同地域中，人们对于艺术设计的需求也不尽相同，这也在很大程度上推动了现代艺术设计的多元化发展之路。

一、现代艺术设计的多元化发展表现

（一）材质多元化

现代艺术设计的多元化发展表现体现在多方面，其中材质多元化就是其中显著的表现之一。在现代艺术设计中，设计者对于材质的追求可谓达到了极致，各种我们闻所未闻的新材料、新材质都会逐渐应用到现代艺术设计中。在传统时代下，社会设计的主要材质以各种纸质材质为主，内容单一，设计者的选择范围很窄。

但是在新时代下，随着科学技术的不断进步发展，出现了越来越多的新材质，而这些新材质凭借设计师的一对慧眼和一双巧手就能将其运用于艺术设计中。而这些新材质的大量使用也让现代艺术设计呈现多元化的发展趋势，并满足了不同观赏者对于艺术欣赏的不同需求。

（二）色彩多元化

色彩多元化也是现代艺术作品多元化发展的一大表现。在新时代下，人们对于艺术的追求也变得日趋多元化。原先，艺术欣赏好像是一项高高在上的行为，但是现如今就算普通的大众也能根据自己的喜好选择自己喜欢的艺术形式进行欣赏甚至是学习了。在这样一种“全民艺术性”大潮中，设计师的设计理念也变得更加大胆。原先他们碰都不敢碰的各种夸张的颜色也渐渐融入了各种艺术作品中，各种强烈的色彩对比、色彩碰撞让最终呈现出来的艺术作品具有鲜明的艺术表现力，能够一下子抓住观赏者的眼球，让观赏者过目不忘。

（三）造型多元化

对于任何一项艺术设计而言，其都是创作者灵魂的寄托和精神的最终体现。从古至今，人类对于精神层面的追求是永不停止的，只是时代的不同，精神意图的承载物变得有所区别而已。在不同的时代下、不同的地域下，人们对于艺术设计的审美都有着不同的需求。因此，在现代艺术设计中，很多作品都呈现出不同的造型特征，而这些形态各异的艺术设计造型也使得现代艺术呈现多元化的发展趋势。

（四）载体多元化

随时社会经济的不断发展，社会早已经进入了互联网时代。在这个多元化的时代下，艺术作品的载体也变得十分多元，不再仅仅局限于各种实质材料中。而电影、电视、摄影等逐渐成为了现代艺术设计的承载主体，且十分符合现代大众的审美需求。而通过互联网、广播电视等媒体，艺术设计的载体也最终实现了多元化的最终目标。

二、不同时代艺术设计的多元化发展

（一）手工业时代

对于艺术设计而言，手工业时代是其发展所经历的最初阶段。在手工业时代中，科学技术和人们的认知理解程度十分低下，但是这个时代却拥有任何一个时代都无法比拟的自然资源。而这个时代的设计师往往喜欢利用各种自然资源，进行相应的艺术创造。但是又由于人们自身的局限性，其进行改造世界的能力还很弱。在不同的地域中、不同的文化氛围下，多元化的艺术设计是存在的，但是内容仍然比较单一。

（二）工业时代

随着时代的不断进步发展，人们逐渐从手工业时代过渡到工业时代。在工业时代下，科学技术已经成为了第一生产力，企业能够成批量的进行产品生产，并拥有了自己的流水线。

同时，在工业时代下，社会的各个领域都发展着翻天覆地的变化，建筑领域、制造领域、工业领域等都有着多元化的变化。因此，在工业时代背景下，科学技术成为了艺术设计多元化的主要推动力，让地域差异、文化差异在艺术设计中变得更加明显。

（三）信息时代

在之前的时代背景下，设计师在进行艺术设计的过程中往往容易受到拘泥思想的影响和制约，使得他们在设计中只习惯于进行自己习惯的设计方式，而不愿意在设计过程中进行创新和突破。更有甚者在设计中甚至对新鲜事物产生强烈的抵触情绪。

在信息时代背景下，设计师的视野变得更加开阔，对于精神层面的追求变得更加多层次。在这样的时代下，人们对于生活品质也有了新的追求，先进的科学技术取代了手工劳动，艺术设计也朝着更加多元化的方向进行着高速的发展，艺术设计者的创造力也得到了全面的激发。

三、现代艺术设计的多元化发展方法

（一）坚持传承与创新

在现代艺术设计中，多元化的发展方法多种多样。其中，传承与创新就是主要的发展方法之一。在现代艺术设计中，我国艺术早已经逐步走上了一条国际化的道路。但是，很多人错误的认为我国的艺术设计已经与时代脱节，不能时代发展的需求了。实际上，不管社会任何变迁，人们对于艺术的最本质追求是始终不变的。特别是在中国，源远流长的文化，博大精深的文化，这些都是任何时代下的艺术家应该充分吸取的艺术养分。

同时，多元化的艺术设计并不意味着多过去传统的摒弃，而应该是一个传承和创新的过程。在传承和创新的过程中，艺术设计也完成了自己华丽的“转身”，朝着更加多元化的方式继续发展。

（二）坚持汲取与结合

在现代艺术设计多元化的发展进程中，始终简直吸取与结合也能让艺术发展多元化之路变得更加平顺。欧洲，作为人类艺术设计的发源地，最初的艺术设计几乎都诞生于此地。但是在后续的发展过程中，欧洲的艺术设计模式却始终未能形成真正的统一。由于欧洲国家众多，文化迥异、审美需求也不尽相同，因此每个国家都在艺术设计的发展之路上形成了自己独特的风格。例如，对于丹麦、瑞典这些北欧国家而言，其现代的艺术设计往往都以继承传统文化为主，在传统文化的基础上利用现代科技，让艺术设计焕发出不一样的活力。这些尤为值得一提的是这些国家的家具是设计，传统与现代的巧妙结合，让自然气息与舒适感得到了完美的融合。针对于这些国家的优秀经验，我国的艺术设计师应该积极的吸取相关的精华，并结合自身的实际情况，让我国的现代艺术设计之路变得更加广阔、多元。