乐昌花鼓戏唱腔研究——以乐昌花鼓戏传统剧目《打鸟》为例

朱 键

（广州大学 音乐舞蹈学院，广东 广州 510000）

乐昌花鼓戏唱腔研究
——以乐昌花鼓戏传统剧目《打鸟》为例

朱 键

（广州大学 音乐舞蹈学院，广东 广州 510000）

乐昌花鼓戏被誉为“岭南一枝花”，是具有我国民族特色的声乐艺术，是中国音乐文化的重要组成部分。因源于民间，扎根于民间，深受本地和外地广大群众喜爱。2015年2月至2015年9月期间，笔者数次赴乐昌开展了一系列关于乐昌花鼓戏的田野考察工作。本文将撷取这一期间关于唱腔研究的片段并以乐昌花鼓戏传统剧目《打鸟》中的相关唱段为例进行分析，通过初步对乐昌花鼓戏唱腔的研究，总结其特征及规律，为日后课题的深入研究提供思路和素材。

乐昌花鼓戏；唱腔；《打鸟》

一、乐昌花鼓戏的概述

乐昌地处岭南，位于广东西北部。自古以来，乐昌向有“楚越要冲”“入粤门户”和“广东北大门”之称。乐昌花鼓戏，是广东省非物质文化遗产保护项目，被誉为“岭南一枝花”，俗名“唱花鼓”或曰“调子戏”，起源于乐昌民间圈地作场而演唱的灯彩歌舞。最早关于乐昌花鼓戏的演出活动文献可见于清康熙五年（公元1660年）的《乐昌县志·风俗》：“立春先一日，坊民扮戏剧。”“清歌急管，达曙洋洋，扮魑魅侏儒之像，以衣饰相丽，沿市婆娑，类古之傩者。”

二、乐昌花鼓戏的唱腔

乐昌花鼓戏的唱腔分为正调、路调和小调。乐昌文工团前团长邝治彬师傅说：“这三种唱腔会根据剧中的场合、剧情、人物、情绪的要求来运用。如果使用得不恰当，那就会改变其味道。”笔者结合乐昌花鼓戏传统剧目《打鸟》中的相关唱段，对这三种唱腔的功能性进行分析与总结。

《打鸟》是乐昌花鼓戏的传统“三小戏”，同时也是乐昌花鼓戏名伶何万杰带领的三溪艺人组成的“仕坑业余花鼓戏剧团”所演出的经典剧目，主要讲述了在旧社会的农村里，三毛箭和毛姑娘追求自由幸福、崇尚自由婚姻的爱情故事。该剧被广东省艺术研究所收藏为乐昌花鼓戏的传统剧目之一。

（一）正调

正调，又被称为“川调”。源于民间的“分节歌”，运用同一旋律反复演唱多段歌词。

何氏女坐堂前，把儿训教。

叫一声宝贝女，细听我言。

今日里三六九，娘去还愿。

我女儿在家里，切莫贪玩。

闲无事绣花朵，勤织学纺。

更不得越规范，惹人说闲。

此“川调”选自《打鸟》剧中，是何氏（老旦）对独自留守在家中的女儿“毛姑娘”叮嘱的唱段，采用上下句的结构形式。正调多在剧中的堂内演唱，内容多有教条作用，一般是长辈对晚辈训教的唱段。此“川调”，是何氏训教女儿“毛姑娘”在家中不要贪玩，勤织学纺，安守门房。歌词的内容反映出当时旧社会里固守传统的女性形象，情绪上显得庄重、严肃，因此在演唱时不需要过多地加话处理。

（二）路调

路调，又称“走场调”或“走场腔”，按字面可以理解成“在路上行走时触景生情而演唱的曲子”。常使用“一条龙”的吹奏曲作为路调的起板，这也是路调的明显特征之一。

一条龙 接唱【出门调】

出得门来把路行，要往妹家走一程。

毛妹聪明又贤惠，我三毛箭喜在心。

今日借名来打鸟，要与毛妹叙叙情。

别的事情少来讲，迈开大步把路行。

此【出门调】选自《打鸟》剧中，是三毛箭（小生）在去往毛家庄的路上所演唱的唱段。三毛箭借“打鸟”之名，实则是要去对面的毛家庄探望与他相亲相爱的“毛姑娘”。

路调一般为“上下句”结构形式。在上下句结构的基础上，通过重句、衬字衬腔、润腔等方法，可对路调的结构形式进行改变。【出门调】，上下句歌词的原话是“出得门来把路走，要往妹家走一程”，通过“重句”的方法，将歌词进行了扩张，变成“出得门来把路走，那个把路走。要往那个妹家走一程，那个走一程，要往妹家走啊！”这样的扩张，打破了歌词原有的规整结构。在扩张歌词的基础上，使用了“呀”“啊”等衬词，有效地拓展了唱腔的长度。笔者就衬词的作用问题采访过乐昌花鼓戏的老艺人，他们认为这些衬词一方面是根据当地生活语言的习惯，都是经常使用的语气词；另一方面是以前乐昌花鼓戏的老师傅就是这么教的，因行腔的需要，加上这些衬词后可以更好地有助于演员的演唱。同时在演唱的过程中添加了装饰型的润腔技巧，如、、花舌音。这一系列的变化，使得原本规整的“上下句”结构形式产生了改变，变成了上句短、下句长的“长短句式”结构，更能突显出曲子欢快的情绪，同时也产生了新的表现效果。

（三）小调

小调，多作为剧中人物插曲演唱。在《打鸟》剧中出现了“丝弦小调”和“对子小调”两种。

丝弦小调，来源于以前一些民间艺人在茶馆酒楼、娼寮妓院中经常演唱的一些明清小曲。这类的毛姑娘坐堂前，自思自想。

曲调具有较强的说唱性，节奏较慢，多用于剧中人物的抒情唱段。

想起了心中事，好不悲伤。

此【玉堂春】选自《打鸟》剧中毛姑娘（旦）在绣房中所演唱的唱段。在旧社会中，婚姻大事都是由父母包办的，毛姑娘与三毛箭虽然相亲相爱，但却始终没能得到母亲何氏的赞同，因此想起自己的终身事就悲从中来，唱起了这首【玉堂春】。

在《打鸟》剧中，毛姑娘说：“一人唱起不好听，两人唱起有来音。点火要点双灯火，唱调要有两个人。”这里的“唱调”指的就是“对子小调”。

对子小调，又称“对子调”“调情腔”，来源于当地的一些民间歌舞酬唱曲。演唱时相互迈着相应的步伐，舞动彩扇、彩带、彩巾，载歌载舞，这是早期乐昌花鼓戏的主要唱腔。基本上都用于剧中人物活泼的唱段，以一男一女、一问一答的对唱形式演唱。

【十打调】是《打鸟》剧中毛姑娘与三毛箭在绣房里“调情”所演唱的，也是剧中最为热闹的对子小调，这首对子小调直接将剧情推向最高潮。

【十打调】的唱词可以分为两个部分。第一个部分是“十打”。唱词中的“十打”指的是：“一打天上鹅眉月，二打狮子滚绣球，三打桃园来结义，四打童子拜观音，五打五子来行孝，六打太阳晒凡人，七打天上七妹妹，八打神仙吕洞宾，九打九龙来浮水，十打鲤鱼跳龙门。”据乐昌花鼓戏的老艺人介绍，此唱词源于民间乞丐拿着快板在行讨时所演唱的内容，吸收了“莲花落”这一民间戏曲艺术，词的内容有吉祥纳福，讨个好彩头之意。第二个部分是“对花”，如：“对芙蓉。芙蓉对。对牡丹。柳柳一朵莲花！三支一朵茶花！枚花。石榴花。”在这里出现“对花”，主要是借花来比喻两个人爱情的美好。结合《打鸟》的剧情，在这里“三毛箭”和“毛妹仔”借【十打调】唱出好兆头，表达出了他们彼此间对美好爱情生活的向往。最后，母亲“何氏”见“三毛箭”聪明能干、才貌双全，喜欢得不得了；加上自己的女儿“毛妹仔”对“三毛箭”的喜爱，答应了两人的自由恋爱。

三、结语

过田野调查，对剧本的研究，与乐昌花鼓戏艺人的交流，这些都有助于笔者对乐昌花鼓戏唱腔的学习与总结。乐昌花鼓戏唱腔分为正调、路调和小调，三者各有各的特色。结合乐昌花鼓戏传统剧目《打鸟》中的唱段分析，能够更清楚地发现这三种唱腔的功能性。

乐昌花鼓戏，是我国民族特色的声乐艺术，它是中国音乐文化的重要组成部分。现阶段的中国民族声乐正在向“中国声乐”艺术阶段发展，在借鉴西方美声唱法的歌唱理论和优点的同时，还必须扎根于我国传统的民族文化中，充分重视民族音乐传统的继承与学习，从而形成具有民族性、科学性、艺术性的民歌艺术。

朱 键，广州大学音乐舞蹈学院2013级声乐艺术硕士。

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1007-0125（2015）12-0049-02