浅析音色在通俗声乐演唱中的运用与表现

2016-01-06常喆

戏剧之家 2015年22期

关键词：通俗演唱者音色

常喆

（三峡电力职业学院电力与信息学院，湖北宜昌 443000）

浅析音色在通俗声乐演唱中的运用与表现

常喆

（三峡电力职业学院电力与信息学院，湖北宜昌 443000）

在通俗声乐演唱中，音色的变化在很大程度上决定了歌曲的艺术表现力。如今，我国的音乐领域也在快速地发展，我国音乐工作者对音色的运用和表现也做出了进一步的探索。本文主要从音色在通俗声乐演唱中的运用和表现入手，寻找音色在通俗声乐演唱中更多的运用可能。

音色；通俗声乐；演唱；运用；表现

现如今，音乐工作者和美术工作者认为音色和色彩有着很近的关系。音色作为音乐的基本构成要素和乐音的基本属性，在通俗声乐演唱中得到了广泛的运用。要想自如地运用音色，需要演唱者有丰富的理论知识和娴熟的演唱技巧。

一、音色在通俗声乐演唱中的作用

（一）音色能引起人的不同反应。音色是听觉最响亮的语言，依赖于听觉被人们所接受。音色的转变不仅神奇地触动着听众的听觉心理，而且由于其波长物理性能的不同，也会直接地影响到人的心理，带给人或阴暗、或明亮、或悲伤的心理变化。音色让我们看到了人类的情感奥秘，也让我们领悟了其带给人们的微妙心理变化。

（二）音色有助于演唱出歌曲的内涵。我们都知道，绘画和音乐是分属于视觉和听觉的两种艺术形式。绘画是通过色彩来表达事物，音乐则是用音符来表达事物。通俗声乐作品中如果缺少了音色的变化，就会显得单调乏味，无法完美地对歌曲的内涵进行表达，音色在音乐教学中也被称为是表现意识的基础。

二、音色在通俗声乐演唱中的运用与表现

（一）塑造人物形象，体现人物内心。在通俗声乐演唱中，音色能够表达有关心理、社会、自然等的作用，作为听众，我们大多能够通过一种音色来联系某种情绪或者心理活动，也有可能是一种形象。通常我们能够从爽朗、饱满的音色中听出一种兴奋、激动的情绪；从明亮、刚毅的音色中听出一种坚定、刚强的情感；从积极、热情的音色中听出一种极度亢奋的情绪；从悲凉、暗淡的音色中听出一种忧伤的情绪……不同的音色能够呈现不同的人物性格、不同的人物情绪，在通俗歌曲的演唱过程中，演唱者若能够利用音色的变化表达出人物的内心的情感，才可算一件完美的通俗声乐作品。如在通俗声乐演唱作品《存在》中，汪峰沙哑、嘶吼般的音色运用到歌词“谁知道我们，该去向何处，谁知道生命该沦为何物！”一句中，恰到好处地表现了悲怆的心情。但是我们仔细聆听，歌曲中音色虽然悲怆但并不绝望，沙哑中透出一丝刚强，表达了歌者不想随着世界价值观的普遍沦丧而随波逐流，还想在这纷乱的世界中找到属于自己价值的一种坚定。而同样来自汪峰的歌曲《春天里》，歌曲中我们能从汪峰略带沙哑的音色中听出轻柔、婉转，让我们随着歌声回到了无忧无虑、自由飘荡的青春时代。同样是一个人的作品，但由于其音色运用的不同，表达出的情感也全然不同。因此，音色在塑造形象、表达情绪方面的运用能够直观地展示出来。

（二）彰显作品风格，提升个人个性。在通俗声乐作品中，每一首歌所表达的主题思想都是一致的，那么不同人演唱同一曲目该如何展示其个人风格？此时就体现出了音色的重要作用。

例如，那些歌颂祖国等方面的歌曲，旋律普遍较为舒缓、宽广，因此演唱者所运用的音色应该是明亮且饱满的，从而将其中浓浓的大爱表现出来。而那些有着浓厚地方特色的歌曲，不同的音色能够表现出作品不同的风格，使通俗声乐作品更生动、更形象。例如歌曲《致青春》中，王菲的音色就将其中对青春年华的追忆表现得淋漓尽致。

同时，在通俗声乐作品的演唱过程中，音色还能够表现演唱者的个性。同一首歌曲，不同人演唱所展示出的风格截然不同。如《旋木》这首歌，袁惟仁版本和王菲版本所表现的情感就有很大的不同。同一演唱者演唱同一首作品，在他人生的不同阶段，所演唱出的风格也并不完全相同，这主要与演唱者不同阶段声线的发育情况和人生阅历的有关。总之，一个人的音色能够将他个人的不同特点体现出来。

（三）表达创作情感，提升审美价值。前文中我们提到过，音色具有塑造情绪和性格、显示作品风格、展示演唱者个人特色的作用。综合地来看，以上特征都是关乎作品情感表达方面的，也就是说，创作者和演唱者都能够利用音色的不同特点对情感进行不同的表达，并传递给听众。其实，任何一首歌在其演奏之前，演唱者都需要先对歌曲想要表达的情感进行挖掘，然后在演唱过程中利用音色来进行表达，从而使歌曲能够走入听众内心，将作品中表达的情感传递给听众。音色或轻巧或浑厚，或沙哑或清润，或深沉或饱满，随着节奏的不同，都表现出了作品不一样的情感，体现出了歌曲所具有的审美价值。