人文精神在汉字形态演变过程中的表现及意义

陈 莉

（湖南工艺美术职业学院，湖南 益阳 邮编：413000）

人文精神在汉字形态演变过程中的表现及意义

陈 莉

（湖南工艺美术职业学院，湖南 益阳 邮编：413000）

我国的汉字艺术发展至今已有三千年的历史，经历了从书史至文饰，感性至理性的形态演变过程，体现了不同时期人的价值取向与审美追求，隐涵着一种内在的人文精神，是特定时代背景下人的价值观、人生观、时代精神的集中反映。选取其中最具代表性的几个时期，从历史、文化、意识、审美等方面来阐述人文精神在汉字演变过程中的表现意义与作用。鸟虫文的出现，使汉字演变为体态美化装饰的形式表达，标志着人的主体意识的觉醒和审美自觉；行草书体的产生，使书法艺术逐渐演变为象征人格精神、抒发个人情感的生命艺术形式，体现了人的思想解放与艺术自觉；宋体字的产生，是人适应社会和时代发展需要的结果，体现了人的主观能动创造与理性精神。

汉字；形态；人文；审美

汉字艺术在我国经历了由甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、行书、草书、宋体印刷字、美术字的演变过程。形体由繁入简，日趋方便；书写技巧风格多样，日趋美化。而各个朝代的书体受到当时社会审美意识的影响，呈现不同的审美观。这些都对字体风格演变产生直接影响，形成各自不同的审美意味和形式构造。篆书雄健浑厚、端庄凝重；隶书方折端庄、朴拙高古；楷书稳健端庄、精致典雅；草书简练连贯，飞动圆转；行书纵情挥洒、姿势疏朗。体现了不同时期人的价值取向及审美精神追求。我们选取其中最具代表性的几个时期，从历史、文化、意识、审美等方面来阐述人文精神在汉字演变过程中的体现。

1 审美自觉——鸟虫文

春秋战国，随着奴隶制度的瓦解、崩坏，产生了巨大的社会变革。一切政治、经济、社会制度都发生了根本变化。人的精神也逐渐摆脱了旧的礼仪制度的束缚，“诸子蓬起，百家争鸣”，人人自由平等，形成了一个思想大解放的时代。是中国思想文化史上第一个高峰时期。社会文化思潮促使了审美文化的改变。“东周而后，书史之性质变为文饰，如钟礴之铭多韵语，以规整之款式镂刻于器表，其字体亦多作波磔二有意求工。……凡此均于审美意识之下所施之文饰也，其效用与花纹同，中国以文字为艺术品之习当自此始。”[1]作为文化载体的篆书，由西周以来的“书史”性质阶段逐渐转入“文饰”性质阶段。这些刻在青铜器上的铭文，一般是在篆书的架构上，添加摹拟鸟、兽、虫、鱼等动物的形态、足迹纹样作装饰，将汉字的笔画融入自然万物之形，形成一种文字装饰美化的新形态，称为“鸟虫书”（图1）。它是春秋战国篆书的杰出代表，其形美观、精致、生动，充满视觉张力。

图1 汉代鸟虫书

鸟虫文的出现，使汉字由原来记载信息的纯功能，走入了汉字体态美化、装饰的形式表达。其风格随地域的不同而风格迥异，或端庄效古、或遒劲挺拔、或优美颀长、或瑰丽浪漫。审美文化随时代而改变，人的自我价值不断得到实现。在装饰题材的选用上，由以往象征神权、威严、神秘的青龙、白虎、朱雀、玄武的图腾题材，投向了象征生生自然的鸟、虫、鱼、鹿等生命题材。题材传达了歌颂自然、传达祈福、社稷长存的文化主题，寄托了人们对美的追求和对事物美好愿景。这标志着人的主体意识的觉醒。神灵、上苍不再是人们膜拜的主要对象，人开始关注人本身及其生活的社会。“天人合一”思想观念正是在这样一种背景下产生的。这些思想反映了人对客观世界及对自我认识的不断深入，人的本质力量不断加强，人与自然、社会的关系从被动接受变为主动适应，能动的改造。“总的来说，经过先秦人文的洗礼，彻底结束了由巫性、神性占主导的混沌时代，将人的社会生活从遥远的图腾崇拜、原始宗教中解放出来，人性与道德，自由与规范，中国人对生命、对人自生的观照与反思，使中国的创物设计发生了重大转变，也有意无意间折射出理性之光和人对自然美的追求。”[2]

2 人格演绎——行草

魏晋时期是我国历史上一个哲学重新解放、思想非常活跃的时期，思辨哲学达到了空前的深度。人们重新探索人生意义的价值取向，重新审视理想的标准和哲学的最高命题。是中国继先秦诸子以后又一次思想解放的时代。同时，它也是一个艺术自觉的时代，一个美学自觉的时代。“庄佛合流”“情神中心”的思想格局构成了六朝美学的基本框架。“畅神”、“神思”、“感兴”、“虚静”等新的美学范畴和美学原则的提出，为这一时期我国文化艺术提供了丰富的精神资源，各个门类的文化艺术设计都达到了一个新的境界。“一种真正思辨的、理性地“纯”哲学产生了；一种真正抒情的、感性的“纯”文艺产生了。这而二者构成中国思想史上的飞跃。”［3］

魏晋时期以追求个人精神的独立与自由为普遍信仰，人性在一定程度上得以张扬，人的自由、骨气、风韵、才情，空前被关注和赞美，同时也反应在书法艺术的表现上。其审美体现出来的便是崇尚自然、清淡放达，超然物外的主流思想。草书简练连贯，飞动圆转；行书纵情挥洒、姿势疏朗的特点，使行、草成为这个时期各个书家最喜欢的书法形式，成为书家人格演绎的载体，甚至化为生命的境界。以王羲之《兰亭序》为例（图2），其书法笔势委婉含蓄，遒美健秀，如“清风出袖，明月入怀”。作者的气度、凤神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。表现了王羲之书法艺术的最高境界。后人评曰：“飘如游云，矫若惊龙”，“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。因此，历代书家都推《兰亭序》为“行书第一”。这正是社会意识、哲学思想、价值观念等对审美主题起的主导作用。书法艺术逐渐在此基础上演变为象征人格精神、才情，抒发个人情感的生命艺术形式。

图2 王羲之《兰亭序》局部

图3 雕版印刷宋体

3 理性之光——印刷字体

宋代，一个文明极度发达的时代。“兴文教，抑武事”，文化呈现出前所未有的繁荣昌盛景象，大量的文化、典籍被人们传播、学习。而在印刷术发明以前，所有的文献、典籍、文化思想的传播载体都是靠手工书写，传播的速度和广度都受到了极大的限制。传统手工书写已经越来越不能满足社会发展的需要。这就促使我们的祖先积极地探索研究一种新的技术和方式，能方便、快捷、实用满足人们的需求。印刷技术正是在这种背景下应运而生。它的发明对促进和发展人类的精神文明和传播文化知识起到了极大的推动作用。同时，宋朝又是一个重视“理学”的时代，这时候的人们对客观事物的认识由早期的直观感性，进入到寻求规律性认识的阶段。无论对哲学、政治、诗歌、艺术，或自然事物、社会现象等，都在寻求一种现象背后的“常理”和“规律”，熟悉、掌握各种艺术规律。这种思想的兴起，也造就了宋代的经济、科技等方面的昌盛与发展，促使雕版印刷技术达到了鼎盛时期。科学技术的发展必然推动社会的文明。因而随之出现了我国文字史上古今转折的新书体——宋体字（图3）。

宋体这种起源于宋代雕版印刷的印刷字体，是在传统书法的基础上，经过装饰改良，适合于进行大量印刷的实用性文字。这是一种在楷体的基础上创造出来的，它的产生完成了以传统书法为基础的古典汉字书写形式至以工艺技术为依托的新汉字书写形式的转变。其字形方正，美观端庄，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。便于书写和刻写的特点，适应印刷出版业的行业操作要求，它的实用性大大的满足了城市商品经济下市民文化的需要，拉近了文字与人们生活之间的联系，适应了社会和时代发展的需要。人的造物活动是“人的本质力量的显现”。它随着人自身的发展而发展，体现为人的一种智慧和能力。[4]宋体字在创造过程中，是雕版刻工们在长期的刻写过程中理性地对楷体的笔画，如点、捺、撇及转折处的顿挫，进行高度的概括、归纳化处理。将文字分解为一些单纯的、有共同特征的点画元素，并有意识的运用基本规律进行组织，形成特有的装饰化特征及程式化的美化经验，体现了一种理性精神。

4 结语

鸟虫文的出现，是人对美的追求的自然结果，汉字由原来记载信息的纯功能，进入了汉字体态美化装饰的形式表达，标志着人的主体意识的觉醒和审美自觉。行草书体的产生，是人对自我精神的追问，书法艺术逐渐演变为象征人格精神、抒发个人情感的生命艺术形式，体现了人的思想解放与艺术自觉。宋体字的产生，是人适应社会和时代发展需要的结果，使以传统书法为基础的古典汉字书写形式，进入到以工艺技术为依托的新汉字书写形式。体现了人的主观能动创造与理性精神。汉字形态的演变过程，是人的本质力量的显现，体现了社会意识、哲学思想、价值观念等对审美主体起的主导作用，体现了“一种内在的文化精神，是特定时代背景下人们的价值观、人生观、时代精神的集中反映”[5]。

[1]季铁 周旭.文字设计与传播[M].北京：高等教育出版社，2007，19

[2]翟墨、陆少游、李丛芹.人类设计思潮[M].河北：河北美术出版社，2007，176

[3]李泽厚.美的历程[M].天津：天津社会科学院出版社，2001，146

[4]奚传绩.中外设计艺术论著精读[M].上海：上海人民美术出版社，2008，139

[5]翟墨、陆少游、李丛芹.人类设计思潮[M].河北：河北美术出版社，2007，156

陈莉（1977-），女,文学硕士，高级工艺美术师。E-mail：69433649@qq,com

2015-10-09