作品欣赏
2015-12-13张大千
我国有悠久的绘画艺术传统，有历代大家遗留下来的许多名迹。他们在不同的社会里，用了一生的精力，积累了许多经验，我们要把这些丰富的经验学到手，再在艺术实践中运用，加以发展，逐渐形成自己的风格。这是一生的事，不下苦功夫不行。
松荫觅句 114.6×53.3cm
赏 析
此幅《松荫觅句》图大千先生绘于1963年。图中古松造型奇特，绘作精细，高士伫立于古松前抬头觅思，身后的枝干更加增添了全图的层次。是张大千先生侨居南美巴西“德园”所做。观此作有感于大千先生是在表达对故土、对亲人的思恋之情。
大风堂
仿倪高士秋林野兴图 109×49.5cm
赏 析
此幅作品为大千先生绘于1962年。是大千先生参观了台北故宫所藏倪瓒作品后所绘。图中的树木，江边的茅亭，远岸的山石，让观者顿感秋意阵阵，一派空灵，似有身临其境之感。由此可知张大千先生摹古、临古之功夫。
除一切苦
仕女捧桃图 130.9×62cm
赏 析
此图大千先生绘于1947年。图中仕女发髻以安西榆林窟壁画吉祥天女发髻绘制。仕女体态匀称，手捧仙桃似有所思。仕女发髻、衣饰用色巧妙，浓淡相宜，实为仕女作品之佳作。
大 千
桐荫雅集图 138.8×76.5cm
赏 析
大千先生此幅《桐荫雅集图》绘于1945年。图中各文人雅士汇集谈古论今，观画赋诗。图中高士、仕女、小童绘作精细，造型各异，神态丰富，动感十足。对案桌、品茗、屏风、桐树都无一不精细描绘。全图色调淡雅、晕染得体，更显高古。实为张大千先生仿古之佳作。
得心应手
松下高士观山图 108.8×35.9cm
赏 析
此图为大千先生绘于1946年。图中高士背手眼观前方，若有所思，高士造型均称，背手而立，脑颂沉着，似有自画像之意。图中的山石、青松、白云布局合理无一不苟，实为一件人物、山石画之佳作。
老年戏墨
红妆步障图 168×86.7cm
赏 析
此幅作品大千先生绘于1947年。全图以工笔细绘，挺拔的荷杆，摇曳的荷叶，盛开的花朵和含苞欲放的花蕾让全图层次分明。全图有动有静，金线勾勒的花边及点缀的花蕊更让全图富丽堂皇，美丽动人，实为张大千先生荷花图之精彩之作。
有此山川
富贵牡丹与彩蝶 122.2×49.5cm
赏 析
此幅《富贵牡丹》为大千先生拟宋人笔绘于1946年。此间大千先生的工笔花鸟已达炉火纯青之状，是图中的牡丹造型生动，设色艳丽，枝干花叶栩栩如生，图中翩翩起舞的蝴蝶，更使画面生动自然，此作实属张大千先生花卉之精品。
寂笑斋
松崖观瀑图 121×50.5cm
赏 析
此幅作品绘一高士立于崖边，手柱竹杖，静观对面山崖间流下的飞瀑。全图山崖的结构都突出了一险、峻、垂下的青松又更加增添了全图的美感。
大千长吉
红叶小鸟图 132.5×49.5cm
赏 析
张大千先生临古、摹古、仿古超越古人。此幅《红叶小鸟图》构思巧妙，图左的崖石如刀削般陡峭，有不寒而栗之感。图右伸出的枝头及红叶，小鸟，都让观者眼前一亮，全面的呈现了作品的主题，实为难得的佳作。
高寻白帝问真源
宋人觅句图 145×85cm
赏 析
此幅《宋人觅句图》大千先生绘于1948年。图中高士坐于石桌旁，眼望桌上摆放的荷花，似从中觅寻精采佳句。图中的石桌、花瓶、藤椅及高士身后的桐树都精细描绘，上色素雅，尤为更显高古，此作实为张大千人物画之佳作。
不负古人告后人
墨荷 133×46cm
赏 析
此荷花大千先生绘给侄女婿晏伟聪先生。挺拔的荷杆，墨色浓淡相交的荷叶及互映成趣的两朵荷花，使画面充满动感，实为张大千泼墨荷花之佳作。
大风堂
红叶翠鸟 131.5×48cm
赏 析
全图分上、中、下三部，上部的翠鸟立于枝头作欲飞状。中部的红叶更加衬托了枝头的小鸟。下部的山石、翠竹、老干枝全图平衡。此作让观者顿感空灵、清寂之感。
八德园长年
江岸观柳图 95.5×38.8cm
赏 析
《江岸观柳图》大千先生绘于1949年。图中高士柱杖行于柳树旁，驻足回头观望似有所思。高士服饰绘制精细流畅，设色古朴淡雅。垂柳，溪流都增添了全画的丰富寓意，让观者目睹不厌。
无人无我无古无今
仿董北苑夏山观瀑图 118.5×55.5cm
赏 析
此作山体陡峭峻险，崖边的古树、翠竹、远山墨色点缀的树林、飞流直下的瀑布使画面生动、自然。屹立岩石上的高士，诠释了作品的主题，实为山水作品之佳作。
两到黄山绝顶人
吉祥天女像 122.2×65.5cm
赏 析
此幅《吉祥天女像》为大千先生绘于1946年。天女仿甘肃西榆林窟壁画。天女体态丰盈，面部五官及发髻、衣饰都以精细之笔而绘。天女设色浓淡相宜，手捧石钵，举步不前似有所谓，给观者留下无限的遐想。
大砚斋
黄山莲花峰 116.8×49cm
赏 析
此作为大千先生登黄山之作。大千先生曾三上黄山，黄山已成先生笔下取之不尽之泉。图中的山石、人物、苍松、石径都充分的表现了黄山之景物。
张 爰
赏 析
大千先生在继承宋代花鸟画的写实基础上更加注重了画面的清新、生动。全图工笔、写意结合，树干以赭色、淡墨、花青绘之，又以朱红晕染红叶，枝头的小鸟施以白粉，由此全图色彩鲜明，使画面更具观赏性，实为张大千先生花鸟画之杰作。
江天暮雪 173.8×43.5cm
赏 析
《江天暮雪》图为大千先生绘于1934年。全图由上、中、下三部分组成。下部的岩石、苍松，中部的溪岸、渔翁，上部的雪山、庙宇、飞瀑，三部分巧妙的组合一起形成一幅完美的画作。全图以赭石、石绿、朱红及白粉晕染，给观者清新明快之感。
大千居士
蓬莱秋风图 111.4×51cm
赏 析
此作为大千先生绘于1936年。无论山石、林木、屋宇、白云都以明亮色彩晕染。图中的飞瀑、高士及小童如画龙点睛之笔，充分显示了蓬莱仙阁的胜景。
大千世界
柳下仕女 137.5×59.5cm
赏 析
此作绘一仕女倚立柳树下作沉思状，全图设色浓淡相宜，仕女衣饰线条精细流畅，上部以浅色绘制、下部色彩浓重而不俗。下垂的柳枝、溪岸的小草及满地的草丛让画面生动自然，实为仕女画之佳作。
大千居士
竹溪官暑 96×44cm
赏 析
此作为大千先生绘一告示栖坐于溪边竹林丛中，高士眼望前方凝视似寻佳句。图中高士五官、衣饰描绘准确、精细。翠竹、溪流、水草都使画面更突出了主题。
张爰私印
嘉耦图 174.8×91cm
赏 析
此作寓意佳偶天成。全图有五代黄奎之法，但在大千先生笔下已臻至完美。图中的红荷用精细描金勾边，在墨色渍染的荷叶下更显富丽堂皇。待放的荷苞，叶上的茎脉，下部的鸳鸯，飘逸的浮萍使全国层次更具立体感，实为张大千先生荷花之绝色也。
师万物
印度舞女图 132.4×65cm
赏 析
全图绘一女跳舞状，图中女子衣饰绘作精细流畅，设色浓艳而不俗，人物细部、头花及裙边的绘作尤为繁复精细，飘逸的头巾更加突出了画面的动感。
摩诘山园
重溪叠嶂 116.5×48.8cm
赏 析
《重溪叠嶂》为大千先生绘于1942年。前景的山石、秋叶、枯树、高士及小童绘作精细。后部的山峦、苍松及溪流、飞瀑都更加突出了主题。全图布局严谨，设色秀丽明洁，极具观赏性，实为张大千先生之佳作。
摩登戒体
松竹图 138.5×69cm
赏 析
此幅《松竹图》为大千先生绘于1959年。浓墨以大写意绘制的松树更显挺拔苍劲，下部的几枝墨竹栩栩如生，与松树完美的结合一起使画面更具观赏性，实为一件难得的写意作品。
大千居士
长生殿 162.5×79.6cm
赏 析
此作取中国古代爱情故事之经典，唐玄宗与杨玉环的爱情故事为题材。张大千先生以天纵之才谱写了一首旷世经典爱情之歌的场景。横卧在图中央树丛的宫殿繁复奇巧，厚重庄严。前庭辽远开阔。掩饰在殿后树丛及上方的亭台楼阁，让观者仿佛见到了古代帝王的人生。全图工笔结合，墨色相间，蜿蜒于宫殿树丛中的云气使画面似虚似实，若梦若幻。唐玄宗与杨玉环二人立于殿前相对无语，让人感叹无限。《长生殿》是张大千先生最具艺术感染力的作品之一。
自诩名山足此生
夏山飞瀑 125×51.6cm
赏 析
此幅《夏山飞瀑》图大千先生于1949年。是图大千先生把白云山峦、林木飞瀑、人物房舍巧妙的分布画中，又充分的通过色彩的晕染，使全图层次分明，自然清新，充满美感。最为精妙的是行干山跳的高士，使观画者有身临其境之感。
摩耶精舍
仿董北苑华阳仙馆图 172.5×81cm
赏 析
此图大千先生绘于1947年。大千先生前半身仿古、摹古、临古下了极大的工夫，此图的山石、林木、水纹、亭台楼阁都笔以精细、一丝不苟，设色晕染浓淡有序，全图极富观赏性，实为张大千先生仿古作品之精华。
大千豪发
红叶双鸟 98×55cm
赏 析
大千先生的花鸟作品直逼宋人，此幅作品为先生1946年忆写青城红叶小鸟。此作布局巧妙，树干直冲图上方，图右伸出的枝干停小鸟两只，互映成趣，白粉晕染的小鸟在下部红叶的衬托下更为显目，实让观者心旷神怡。
蜔张爰之印
红拂女 132.5×83.8cm
赏 析
大千先生此系列作品一生绘作数幅，《红拂女》又称《惊才绝艳》。图中女子姿态优雅，面部表情大气含蓄，衣饰，披肩以细笔精细勾勒线条，衣纹图案风湿精妙无比。全图设色艳丽而不俗，实为张大千先生仕女画之精品。
摩登戒体
溪山飞瀑 67.9×126cm
赏 析
此幅《溪山飞瀑》大千先生绘于1975年，趣石兰，石绿及墨色以泼墨泼彩法绘作的。山体使画面极具观赏性和神秘感，又以细笔用传统技法勾制绘作，蹭擦的闪图轮廓，树木，屋宇，飞泉，人物在现代技法完美融合，实让观画者过目不忘。
大千父
执扇仕女 135×75cm
赏 析
此作大千先生绘于1947年。大千先生自西行敦煌后，他的仕女作品多以丰满，健康表现。此作仕女手持团扇，似行进中回眸一瞥，仕女表情含蓄，体态优雅，似有无尽的遐思。
摩登戒体
东坡居士笠履图 112.2×52.3cm
赏 析
此作为大千先生仿元人笔意绘于甘肃敦煌。图中东坡居士头戴斗笠，手执竹杖，脚登木屐作行走状。东坡衣饰线条流畅明快，面部神情自然，动感十足。全图以赭色、兰色晕染更显高古，东坡面部的描绘尤为精妙，一代文豪跃然纸上。
网师园客
墨荷 133×46cm
赏 析
此图构思巧妙，占据全图画面的绘作让观者感到繁而不乱，虽大笔纵横挥洒但极具章法，盛开的荷花，含苞待放的花蕾，荷叶，枝干都绘作精彩自然，让观者过目不忘也。
髯公长乐
仿唐杨昇秋江图 115.5×58cm
赏 析
此幅《仿唐杨昇秋江图》为大千先生取石兰、石绿、朱红、赭色晕染图中的山石、古树。全图设色浓而不杂乱，充分突出了色彩的艳丽及美感。图中的红树红叶，江面飞行的大雁都充分诠释了主题，此作完美展现了张大千先生对色彩的运用和掌握。
张爰字大千书画之印
玉佩摇光翠归来 132.4c×56.5cm
赏 析
此作大千先生1948年拟元人笔所绘。全图绘奇石、老树、红花、小鸟，图中奇石、老树以写意大笔绘制，红花绿叶精细工笔绘作，再以金线勾勒花瓣，更加突出全图色彩。屹立枝头的小鸟头部朝上似有所思，让观者回味无穷。
大 千
执扇仕女图 113.4×54cm
赏 析
此图大千先生绘于1946年。图中仕女执扇于身后斜视前方，全图以精细之笔法所绘。仕女线条圆浑流畅，面部神态含蓄自然，额部施以白粉晕染尤显高贵大方，左右两簇花枝使画面更具观赏。
罢钓归山 68×136.3cm
赏 析
此作大千先生绘于1980年。全图取传统技法与泼墨、泼彩法而绘就。山间的茅舍，远方的山脊，下部的流流合理的组合一起，让画面极具观赏。尤有精妙是画中的小船，行走的渔翁充分诠释了作品的主题。
蜀 客
文会图 158×77cm
赏 析
此幅《文会图》大千先生绘于1948年。自大千先生敦煌之行后，他以宋徽宗所绘《文会图》为蓝本的基础上大胆创新了数种版本的《文会图》。从1945年至1953年间，大千先生所绘《文会图》数幅，而此作也是大千先生工笔作品之巅峰。图中文人雅集，谈古论今，表情各异，神态自然，老树芭蕉，疏密有致，布局合理，设色精研。
张爰之印
仿唐人供养天女 110c×54.5cm
赏 析
此作大千先生绘于1942年。系仿甘肃敦煌莫高窟壁画。图中天女体态丰盈，面部端庄，似行走状。天女线条浑厚有力，精准流畅，色彩浓厚而不俗，实属张大千佛像画佳作。
可以横绝峨眉颠
山茶花 130×43.7cm
赏 析
此幅《山茶花》由图右下角延伸向图左上方，布局尤为合理。全图用笔精细，淡色淡雅。枝干取赭色晕染，枝叶以浅绿、晕染，又以淡墨晕染老叶，更显植物生长的自然。白粉晕染花瓣、黄色点缀花蕊，使山茶花更加娇艳欲滴，实为张大千先生花卉之精彩之作。
张 季
风雪南山 76.2×76cm
赏 析
此幅《风雪南山》图大千先生绘于1962年。全图以浓墨石兰、石绿、白粉大泼大晕染而成。云雾缭绕的群山，隐隐而现的屋宇、给观画者留下无限的想像及空间。
春长好
酒诰 153.5×76.4cm
赏 析
此作大千先生绘于1946年。图中三位人物着宋代服饰，着赭色服装者似醉酒态，被两位着红装者挽服而行，又以奇石、芭蕉衬托，更加丰富了画面的完整。尤为精彩的是大千先生的长款，真应了款比画好之说。纵观此图实为精彩、精妙也。
神 遇
墨荷 133.8×57.5cm
赏 析
此幅《墨荷》图大千绘于1980年。全图大开大合，毫无拘禁，浓淡相间的荷叶，笔直挺立的枝干，盛开与待放的花朵，都在一气之中喝成，实让观画者拍案叫绝。实为张大千先生墨荷之精品。
除一切苦厄
出水芙蓉 144×59.5cm
赏 析
此幅作品大千先生绘于1932年。以工笔绘仕女，图中仕女衣饰线条流畅，面部表情丰富。又以写意绘池中荷花，取淡彩晕染全图，使全画尤为清爽自然。
环荜庵
墨荷 133.8×57.5cm
赏 析
此幅《墨荷》图大千绘于1980年。全图大开大合，毫无拘禁，浓淡相间的荷叶，笔直挺立的枝干，盛开与待放的花朵，都在一气之中喝成，实让观画者拍案叫绝。实为张大千先生墨荷之精品。
故国神游
赏 析
此幅《深山探幽》图大千先生绘于1947年。全图山峦重叠、陡峭险峻、林木森森、白云缭绕。又以色彩的晕染，使画面更加清新夺目。山中的茅亭、屋舍，小道上行走的高士、完整的突出了作品的主题。实为张大千先生山水佳作。
直造古人不到处
文会图(绢) 150×92.8cm
赏 析
此幅《文会图》大千先生绘于1947年。自大千先生敦煌之行后，他以宋徽宗所绘《文会图》为蓝本的基础大胆创新了数种版本的《文会图》。从1945年至1953年间，大千先生所绘《文会图》数幅。在此一时期也是大千先生工笔作品创作时巅峰。此作无论人物树木的布局，设色都极为精彩，线条的流畅，人物面部的表情，都属上乘之作。
大千豪发
南无观世音菩萨 161×57.5cm
赏 析
此作大千先生绘于1948年。观音造型庄严大方、衣饰线条宛转流畅，全图设色艳丽明洁，华盖，背光及下广方的莲花座，更增添了观音的庄严和超凡脱俗之感。
人间气食
巫峡清秋 146×75.4cm
赏 析
此幅《巫峡清秋》图大千先生绘于1935年。是图写巫峡秋天之景。图中山体陡峭，白云缭绕，清山红树，江中帆影都充分显现了作品主题。全图以重彩之色晕染使画面更具观赏性。张大千先生以天纵之才，大胆创新，实为可敬也。
张爰私印
孔明灯虑思图 135×71cm
赏 析
此幅作品大千先生仿上元老人笔绘。图中孔明秉地而坐于案前，眼望前方似有所思。全图线条流畅，设色浓淡相宜，将孔明忧国忧民之心完美的诠释于画中。
辟浑沌手
散花天女 162×88.4cm
赏 析
此幅《散花天女》大千先生绘于1935年。端庄、美丽的天女手捧花盘立于云雾缭绕的半空中，天女造型匀称衣饰华贵，色彩艳丽，姿态优雅，充满动感。下部以白粉绘云彩，冉冉从天飘下的花瓣使画面更加突出，更为神秘。同时几片飘零的花瓣又起到了承重作用，让整幅作品无头重足之感。实为张大千先生仕女画中精品。
独目为只眼
仿敦煌莫高窟唐人壁画 140×94cm
赏 析
此图大千先生由敦煌回四川后所作。又称十一面观音，图中菩萨盘坐于莲花宝座，双手合十，又有手执花枝和手执法器。图中观音造型端正，图中以精细线条勾勒，色彩绚丽斑斓，充分显现了观音的庄严的神秘感。
大 千
散花天女 142.7×62cm
赏 析
此幅《散花天女》大千先生绘于1933年。图中天女执花漫步云雾缭绕的天际中。天女造型匀称、型像端正美丽，衣饰华丽，恣态优雅，手中的花瓣冉冉飘零，使全图充满动感。下落的花瓣也为全图起到承重作用，让整幅作品无头重足轻之感。
除一切苦厄
仿王希孟江山远帆图 144.2×69.5cm
赏 析
此幅作品大千先生绘于1949年。全图构思巧妙，设色艳丽，近景的枝乔木，中景的山丘屋宇，远景的平原山川都绘作精细，用色大胆。江中的小艇，天空的飞雁都让全图自然生动，实为山水作品之佳作。
长共天难老
巫峡清秋 150.3×56.8cm
赏 析
此幅《巫峡清秋》大千先生绘于1934年。大千先生以大青、大绿、大红及金色绘物《巫峡清秋》图版本众多、此版本谨为其中之一。是图大千先生以红、绿及白粉晕染山体，空中的云缭绕其间，白云深处冒出两只桅杆使全图更加展现了巫峡之险。此作品让观者回味无穷。
大千居士
龙女礼佛 129.8×86.5cm
赏 析
此幅《龙女礼佛》大千先生绘于1944年。是图大千先生取自佛教中之传为题。图中菩萨庄慈祥，衣饰莲座绘作精细，设色艳丽而不失庄重。精细的花边更让全图增色不少大放异彩，实为张大千先生佛像作品之佳作。
张大千长年大吉有利
水月观音 87.6×86.7cm
赏 析
此幅重彩《水月观音》大千先生绘于1944年。图中观音倚靠奇石，神态安祥。衣饰、山石、彩云、翠竹及图右的小童绘作无一不精，色彩无一妙，观此作顿感内心有如接受了一番洗理。此作无疑为张大千先生佳作。
三峰天外写重游
巫峡清秋 170.5×46.6cm
赏 析
此幅《巫峡清秋》图大千先生绘于30年代初，又名《井络高秋》。全图山石造型陡峭险峻，林木森森，高山流水，白云缭绕，帆影隐现，红叶斑斑，又以大红、大绿、白粉晕染完美的展现了巫峡的险峻和秋色的美丽。
神 遇
溪山会友图 142×49.3cm
赏 析
此幅《溪山会友图》大千先生绘于1934年。图中四处山体以不同色彩晕染，许大自然的神秘就是如此。图下的树木以传统技法而绘，形态奇特的枝干许受大自然影响而成。二高士幸会于山头忆旧叙新，充分诠释了作品的主题。
上清借居
江山无尽图 142×76.4cm
赏 析
此图大千先生以平视法绘作。图中山体一层一层推向天边，河流，屋宇，人物，房舍都布局合理自然，又以石绿晕染山石，以赭色晕染房舍，小船，使画面尤为清新。行进的小船，漫步的高士为全图增添了大自然生生不息的轨迹。
大风堂珍藏印
江亭远帆图 132.4×67.4cm
赏 析
此作大千先生绘于1946年，图下绘山石、林木、小亭、人物，色彩各异，毫无杂乱之感。图上以青绿绘逶迄延绵之山体，又以白粉晕成白云，极具美感。图中的留白及行驶的小船更加显现了开阔的江流，实为张大千先生山水画之佳作。
愿天还我读书眼
仿唐人重彩巫峡云山图 147.5×79.8cm
赏 析
此幅作品大千先生绘于1935年。全图以绿、红、白、赭色重彩绘作。图中林木森森，白云缭绕，高山飞瀑，江中帆影，画面丰富，杂而不乱，实属山水画之精彩之作。
峨眉雪巫峡云洞庭月
牡丹竹蝶图 145×79.4cm
赏 析
此幅《牡丹竹蝶图》大千先生绘于1945年。图中牡丹逢时盛花，蝴蝶翩翩起舞，又以奇石翠竹衬托，画面更加完美。牡丹、蝴蝶、翠竹都细精细之笔而绘，设色浓淡相间尤为突出了画面的层次感，细观此作实为张大千先生花鸟之佳作。
高士松下吟诗图 138×74.5cm
赏 析
此幅《高士松下吟诗图》大千先生绘于1948年。画中高士衣纹线条流畅，设色古朴。林树造型奇特，枝干以人字型朝下生长，徒增画面美感。高士面松吟诗觅句，让观画者遐思无尽。
大千父
江波帆影 145.9×69.4cm
赏 析
此幅《江波帆影》图大千先生绘于1948年。图中小桥流水，礁石水草，江心游船以最佳布局，最好色彩置于画中尤为显现了江面的宽阔及船工的艰辛，此作实让观者回味无穷。
摩耶精舍
春愁 136.5×68.7cm
赏 析
此幅《春愁》作品大千先生绘于30年代。图中女子立于一枯枝前，面部表情含蓄似有所思。女子服饰以精细线条绘就，图案繁复，设色素雅，在枯枝陪衬下似有无尽的愁怅了。
总是玉关情
崖上观松 138.7×72.8cm
赏 析
此作大千绘于1939年。图中高士坐于崖上古松下，小童拿杖立于身后。高士、小童衣饰设色素雅，崖石，古松以石绿、赭色，墨色晕染，使画面自然清新。崖下的溪流充满动感，让全画极具观赏性。
除一切苦厄
仿董北苑夏山图 151.8×83cm
赏 析
此作系大千先生仿董源之夏山图，绘作于1947年。大千先生莆一绘画，就以仿古、摹古为基础，到三十几岁已炉火纯青。此作大千先生按玩图仿绘，实为临古、仿古之佳作。
师万物
墨荷 133.8×57.5cm
赏 析
此幅《墨荷》图大千绘于1980年。全图大开大合，毫无拘禁，浓淡相间的荷叶，笔直挺立的枝干，盛开与待放的花朵，都在一气之中喝成，实让观画者拍案叫绝。实为张大千先生墨荷之精品。
六墨大千
赏 析
此幅《秋江钓艇》图大千先生绘于1949年，图中小艇，渔翁都以精细之笔绘之，人物造型生动自然，小艇绘制精准。开阔的江面，蓬勃的芦苇，逶的山体使画面清新自然，极具观赏性，实为张大千先生山水画之佳作。
仿宋人雪栈盘车图 176.2×83.6cm
赏 析
此作大千先生于1948年绘于成都昭觉寺。图中雪景巍巍壮观，路上奔驰的牛车，山中的客栈，房前歇息的双牛及画中的人物，仿佛让观者看到3千年前宋代市井的生活场景。此图大千先生以兰色晕染松针让画面更显寂静和更具观赏。实为张大千先生山水画之精品。
呢燕楼
花卉双蝶 130.7×49.8cm
赏 析
此作大千先生绘茶花双蝶图，又以竹枝衬托更增添了画面的美感。全图以工笔精细而绘，又以石绿、白粉晕染，层次分明，立体感强，把娇嫩欲滴的花朵，粉扑美丽的蝴蝶跃然纸上。
老弃敦煌
李杜联吟图 71.3×132cm
赏 析
此幅《李杜联吟图》大千先生绘于1948年。是图军唐诗仙，诗圣二人联吟作对。图中二位背倚奇石席地而坐，小童手捧香熏立于傍，似静听二人吟诗读句。前面的古松形状奇特尤显高古。
大 千
春困图 145×62cm 1946年
赏 析
此作中幕帘精细，色彩浓丽，艳而不俗，仕女衣纹、五官、发髻尤为精绝，图中仕女高雅作卧状，突出了全画的主体。
大千居士
竹溪逭暑图 137×70cm 1947年
赏 析
此图绘于1947年。此时正是大千先生创作的高峰时期。《竹溪逭暑图》绘二位高士栖坐于溪边竹林丛中，眼望远处似有所思。高士衣纹线条流畅，设色古朴，五官尤为传神。石绿设色的溪岸及岸边竹丛更使观图者心情大为惬意。
摩登戒体
南国仕女 155×68cm 1944年
赏 析
自张大千先生西行敦煌后，他的仕女作品都以健康、丰满表现为主。此作中女子美丽端庄，衣饰艳丽线条流畅，面部五官描绘尤为精细，表情含蓄而又大气。
张爰之印
秋溪抚阮图 149×76cm 1946年
赏 析
此作为中国水墨画传统高士抚琴论道之题材。张大千先生用青绿、朱红、赭石着色，诸色使画面丰富多彩。在遒劲苍松下，二高士依小溪而坐，抚阮谈诗论道，一派悠然自得。图中的高士、苍松、溪岸、流水，笔笔精细周到。
大千豪发
春灯图 96×81cm 1944年
赏 析
此作乃张大千先生从敦煌回四川的次年所作。大千先生西行敦煌后，人物画风为之一变，线条刚健遒劲，设色雍容华贵。此作以唐装女子赏灯为题，从中也窥见了大唐盛世之光景。此画中女子及小孩身材比例匀称丰腴，线条流畅，造型生动自然，设色艳而不俗，布局巧妙合理，一派富丽堂皇之气。全图充满动感。
不负古人告后人
东坡居士 140×74cm 1941年
赏 析
此作为张大千先生仿元人笔意绘于甘肃敦煌。画中苏东坡头戴斗笠，手执竹杖，脚登木屐，作行走状。东坡衣饰线条流畅、明快，动感十足。全图以赭色、蓝色晕染更显高古。面部的描绘尤为精妙，一代文豪身影跃然纸上。
髯公长乐
蒙藏二女 127×59cm 1943年
赏 析
张大千先生敦煌之行期间去青海西宁塔尔寺，见到了许多各民族女子，期间绘了不少的写生稿。此作就是根据写生稿而作。此作绘蒙族女子各一，一正面，一背景，充分掌握民族特征，衣饰，装束及设色各不相同，充分体现了各民族服饰用色的特征。全图线条流畅，设色艳丽不俗，人物五官尤为精细入微。更是抓住了人物动态的一瞬间，使全图更加生动自然。
摩登戒体
竹下执扇仕女 144×51cm 1946年
赏 析
此作中一执扇仕女立于一簇翠竹旁，全图设色浓淡相宜，仕女线条精细流畅，面部表情含蓄自然，造型动作飘逸淡定，属大千先生敦煌归来后的典型画风。
游戏神通
印度仕女 140×69cm 1950年
赏 析
此作绘于印度大吉岭。图中女子作舞蹈状，衣饰色彩艳丽而不俗，女子体态、面部表现了印度女子的特征。衣褶以金线勾勒，更显画中女子的高贵端庄。以浅蓝绘草坪，朱色点缀花卉，背景的绿色大树及赭色树干，更让全图富丽堂皇，画中的孔雀栩栩如生，充分表现了异国的情调。
大千父
自画像与黑虎 157×92cm（金）1969年
赏 析
此幅作品中黑犬毛发蓬松，长短有度，质感逼真，阴阳合宜，有体积、有重量，头部五官及手掌的勾勒精准入微。大千先生将泼墨泼彩技法巧妙运用作为背景，并把前景的人物、黑犬连成一气，更加突出了全画的主题，由此我们也看到了张大千先生将传统绘画与现代绘画的完美结合。
重其神骏
黑骏图 131×66cm 1947年
赏 析
此作画中骏马迎面而来作低头状，骏马的体态、肌理都描绘准确，绘作精准、精细。石绿设色的草地，朱色描绘的树丛都使画面生动自然。
大风堂
泼彩朱荷金屏 泥金绢 81×180cm 1975年
赏 析
此图1975年3月绘于美国加洲住所“环荜庵”。此图为屏风巨制，张大千先生完全凭借自己的深厚功力和熟练的技巧用书法的运笔和线条来绘图作画，纵横挥洒中加入精细的描绘。全图墨色交融，荷叶、荷梗大笔行运，荷花以朱红点染，以金线勾勒，在泥金底的衬托下使全图熠熠生辉，富丽堂皇。是大千先生晚年泼墨、泼彩荷花的经典之作。
网师园客
仿宋人古木幽禽 151×72cm 1947年
赏 析
此作张大千先生绘于1947年。适时正是大千先生工笔画创作及工笔画艺术水平的高峰时期。此作以典型的宋人法所作，全图多以实物为主，画中的竹竿、竹叶都采用双勾法，笔笔精细有力，充满生机。老树造型古朴高雅，枝头小鸟注目远眺，更具观赏性。全图设色浓淡相间，符合时代的审美观。
张爰字大千书画之印
勾金红荷 168×72cm（金） 1944年
赏 析
此幅作品全图工写兼之。挺拔的荷杆、摇曳的荷叶、盛开的花朵和含苞欲放的花蕾。使画面层次分明，有动有静，又以金线勾勒花边和点缀花蕊，使全图更加典雅大气。
大砚斋
鸳 鸯 83×108cm 1946年
赏 析
此作为张大千先生仿宋人工笔鸳鸯图，其题写云：“千金漫说能言鸭，此鸭无言亦自佳。”此图画面生动，设色用墨背景浓淡相宜，特别是鸭身上片片羽毛纤毫毕现，为大千之难得水禽精品。
八德园长年
芭蕉樱桃 127×64cm 1963年
赏 析
1963年张大千先生爱女张心瑞携其幼女莲莲赴港及巴西探望父亲，此幅佳作就是大千先生在巴西精心绘给其女心瑞的作品。大千先生早年模仿八大和徐谓的画风时，已有类似之作品，随着技法的提升，笔力愈显沉厚恣肆，且随心所欲。本幅作品大千先生以寥寥数笔使鲜活的芭蕉树跃然纸上，再以数笔勾勒樱桃的枝干，配以蓝、红色把樱桃表现得活灵活现。在思念故乡及亲人的感触下借蒋捷的词《一剪梅》中：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”可知张大千先生当时的心境。
大千长寿
神鹰图 141×77cm 1944年
赏 析
此作张大千先生于1944年绘就，赠给时任国民党空军司令周至柔先生。时值抗日战争的关键时期。全图以水墨绘雄鹰翱翔空中，面向东方，似有所指。下部绘几峰山顶，白云缭绕其间，高飞的雄鹰、山顶、白云结合一起，其含义深邃。雄鹰、山顶以赭石晕染让全图层次分明，更具立体感。
大千居士
富贵大利 157×60cm 1951年
赏 析
此图中白头翁腹毛蓬松，尾羽丰满，目光熠熠，嘴和爪都极生动。张大千先生曾言“偶忆青城有此鸟，山中人呼为白头”。画中粗壮的荔枝树干苍劲老辣，果实纵贯树枝，使画面更显立体感。荔枝树叶的赋色变化尤为丰富，重墨写叶，淋漓张放，彰显了全图远、近、高、低各自不同的丰富层次，立于枝头的白头翁更让观者有无限的遐想。
大千世界
墨 荷 129×67cm 1959年
赏 析
张大千先生的水墨荷花源于徐渭、李苦禅、朱耷等。由于自身的性格、才情，他的墨荷更是渗透出一种灵秀清俊的韵味。此图构思巧妙、繁而不乱，纵横挥洒之间，粲然盛开的荷花让观者眼前一亮，待放的花蕾给观者留下无限的希望和遐想。
大千居士
泼彩荷花 80×148cm 1973年
赏 析
荷花是张大千先生最为熟知和喜入作品的题材。大千先生以石绿、石蓝和朱红绘制了全图。云朵盛开的荷花和花蕾更加娇艳动人，又以勾金描绘花瓣和点缀花蕊，更加突出荷花和全图的美感。
大千豪发（藏文印）
仿黄荃鹰犬图 171.6cm×93.3cm 绢
赏 析
此作品为张大千先生仿黄荃作品。全图疏密有致，设色浓淡相宜。精细而绘的鹰犬，一笔不苟绘作的牡丹，都让观者拍案叫绝。墨色晕染的犬，白粉晕染的鹰和盛开的牡丹及又以朱红、浅红、石兰、石绿晕染的花叶，花朵实让全图艳丽无比极具观赏。是图实为张大千先生工笔花卉之精彩之作。
两到黄山绝顶人
红叶小鸟 171.6×93.3cm 绢
赏 析
此图属大千先生花鸟画典型代表作。大千先生在继承宋代宫廷花鸟画的写实基础上更注重花鸟的生趣和自然。全图工笔结合，以朱红晕染花叶，赭色晕染枝干，又以墨色、石兰、白粉绘染小鸟，使红叶与小鸟形成色彩鲜明的对比，让画面更加鲜明和震憾。
老弃敦煌
水月观音 136.8×54cm 绢
赏 析
此作大千先生绘于1943年。观音造型丰腴圆润，面目慈善庄严，衣纹用笔流畅，竹石及身后的明月都绘制得十分完美。全图设色轻松明快，把寂静之夜完美的表现纸上。
张 爰
墨荷 133.8×57.5cm
赏 析
此图大千绘于1980年。全图大开大合，毫无拘禁，浓淡相间的荷叶，笔直挺立的枝干，盛开与待放的花朵，都在一气之中喝成，实让观画者拍案叫绝。实为张大千先生墨荷之精品。
大千长吉
吉祥天女 142.6×66.6cm 绢
赏 析
此幅《吉祥天女》图张大千先生绘于1942年。是图为大千先生临摹甘肃安西榆林窟作品之一。全图以石青、石绿、朱砂和白粉为主色调，属素雅设色效果，更显简朴高贵。天女身材比例匀称，线条刚劲圆浑流转，衣带飘逸，造型生动而肃穆，是张大千先生临摹壁画再作之精品。
张氏宝藏
仿董源江堤晚景图 134×80cm 1950年
赏 析
在传世的董源作品中，对张大千先生影响最大的就应该是《江堤晚景图》。大千先生赞美此画“其江流林河之美，有非世传董源笔可得比并”。大千先生通过对此作的临仿，对山水的布局、色彩的运用、技法的掌握都有很大的提升，亦能将其化为己用。
老弃敦煌
执扇仕女 136.5×57cm
赏 析
此幅《执扇仕女》大千先生绘于1944年。图中女子含唐人绘画之风，女子面部凝重，似有所思。衣纹流畅，图案清新。大千先生以红、蓝、绿、赭色巧妙的晕染，使画面更显高古，实为一幅佳作。
总是玉关情
南无观世音菩萨 122.4×68.6cm 绢
赏 析
此幅《南无观世音菩萨》张大千先生绘于1950年。观音手执莲花，坐于花盘，造型生动，丰腴圆润，用笔用色厚重流畅，虽设色艳丽而不失庄严，实为张大千佛像画精彩之佳作。
师万物
墨荷 133.8×57.5cm
赏 析
此幅《墨荷》图大千绘于1980年。全图大开大合，毫无拘禁，浓淡相间的荷叶，笔直挺立的枝干，盛开与待放的花朵，都在一气之中喝成，实让观画者拍案叫绝。实为张大千先生墨荷之精品。
迟秋
花丛醉舞图 138.5×72.5cm
赏 析
此作大千先生仿李公麟笔绘。图中人物造型生动自然，面部表情丰富，衣饰线条流畅。上部的花丛盛开，争奇斗艳。全图设色浓淡相宜，画面极具观感，实为张大千先生仿古之精品。
张氏宝藏
南无观世音菩萨 126×63cm 绢
赏 析
此幅《南无观世音菩萨》大千先生绘于1944年。图中观音乘坐一荷花瓣，在波涛汹涌的海水中安详凝思。观音造型丰盈，衣饰线条流畅，全图设色淡雅，静中充满神秘，观者无不肃然起敬。
大千居士
溪水归棹 132×57cm
赏 析
此幅《溪水归棹》图为大千先生绘于1948年。全图山丘起伏连绵，林木丘壑、白云、屋宇、小桥溪流都以赭色晕染，突出了作品的高古。远丘的红树更加显现了秋天的景色，实为张大千先生佳作。
摩登戒体
唐人菩萨像 122.6×63.5cm
赏 析
此幅《唐人菩萨像》大千先生绘于1940年。图中菩萨左手托红莲，右手持柳枝，安坐于莲花宝座上。全图线条流畅婉转，设色艳丽夺目，菩萨面部善良慈祥，实让人肃然起敬。
大千豪发
仿莫高窟唐人壁画吉祥天女像 69.5×119.7cm
赏 析
此作张大千先生绘于1943年。天女为莫高窟唐人壁画，天女口吹玉笛，似已完全陶醉于乐曲中。全图线条流畅，设色艳丽，在深蓝背景衬托下尤为光彩夺目。实为张大千先生力作。
张氏宝藏
秋林醉烟图 125.7×59.5cm
赏 析
此幅作品大千先生取平视，所绘山势陡峭伟岸延绵。图中的古松、溪流、亭台楼阁，飘逸白云使画面幽寂无声，胜似仙境。红、蓝、绿色点缀的树丛更让画面亮丽清新，古风犹存。实为张大千先生山水画之精彩之作。
张爰之印
归舟观月 106.4×56.2cm
赏 析
此幅作品描绘高士乘舟观月于江心，又以奇异古松、山石翠竹、远方山壑辅以成一幅静谧之景画面。全图以石兰、赭石晕染，使之夜色之景更浓，由此更感张大千先生用笔用色之精妙。
张氏宝藏
仿王希孟千里江山图 138×73cm
赏 析
此作仿王希孟所作《千里江山图》，取其原画一段，用立体透视的绘画语言把江山胜景、白帆黛山、苔松茅亭、涓涓溪流表现得无比生动，一高士伫立峭岸之边，眺望远处，拟在盼望亲人归来，近处一高士蹒跚而行，后跟一携琴书童，全图高古深邃，遐想联翩。
大千父
荷叶观音 133×66cm
赏 析
此幅《荷叶观音》是大千先生绘于1946年。图中观音手持莲花，足踏莲蓬坐于莲花宝座上，又以巨幅荷叶绘于下方，起到了全图的平衡作用。观音造型庄重，设色艳丽，背部的彩色光环更加突出了观音的庄严。张大千先生无愧于敦煌之行，无愧于大师称谓。
髯公长乐
红叶白鸠 118.3c×63cm
赏 析
此图大千先生绘于1945年。全图以工笔写意相结合，枝干写意绘就，赭色晕染突出了枝干的苍劲。树叶以细笔精细绘成，又以朱红设色敷染，让画面冯家艳丽和美观。歇于枝头的白鸠，凝目远眺、生动自然。实为张大千花鸟画之佳作。
老弃敦煌
赏 析
此作大千先生绘于甘肃时期。大千先生观了敦煌壁画后，人物作品大都体态丰腴，设色艳丽。图中女子执团扇，似有所思，虽大红、深蓝晕染的衣饰但毫无俗气，实为张大千仕女画之佳作。
大千父
杨妃调鹦 137×61.5cm
赏 析
此幅《杨妃调鹦》图为大千先生绘于1943年。大千先生观八大山人一幅作品得到的启发而创作此图。图中的鹦鹉突然落在杨妃肩上，杨妃面目表情惊讶，似对鹦鹉的造访感到吃惊。全图线条精细勾勒，设色艳丽大方，实为张大千先生仕女画之精品。
摩耶精舍
荷屏仕女 69.5c×69.5cm
赏 析
此幅《荷屏仕女》大千先生绘于1946年。图前的仕女面部秀美，衣饰线条流畅，手执的红花及发髻上的红花都使仕女娇艳无比。屏风上绘作的粉荷及石绿晕染的荷叶，更加增强了全画的立体感。此图使观者过目不忘。
重其神骏
松猿图 139×75cm
赏 析
幅《松猿图》为大千先生仿易元吉松荫墨猿。图中松树苍劲古朴，枝干形状奇特。立于枝干的墨猿姿态优美，双目平视前方，若有所思，极具动感。图中的松树、墨猿绘作精细，一笔不苟，观此画也使后人知张大千先生摹古之动力了。
