幼儿园集体舞教学初探

罗芳芳

摘要：集体舞因“人人参与”、“队形变化”和“人际交流”等特点被人们所认同，又因是较难组织的高结构化活动，被教师畏惧、幼儿排斥。本文结合具体教学实践，从合理安排教学内容、选择最佳的教学方法、实施有效的教学创新三方面来谈集体舞的教学策略，认为上述创新可以使幼儿园的集体舞教学更生动有效，更能促进幼儿能力的发展。

关键词：集体舞;教学内容;教学方法;教学创新

中图分类号：G612     文献标志码：A     文章編号：1674-9324（2015）35-0279-02

幼儿园集体舞是指在音乐的伴奏下，全体幼儿共同参与，在集体活动中进行队形变化、人际交流的一种集体性舞蹈。它的特点是：人人参与、动作简单整齐、队形变化较为丰富，幼儿之间能够进行感情交流，培养集体主义意识。目前，在幼儿园里越来越多的人认识到集体舞的教育价值：通过集体舞教学可提高幼儿的审美情趣，使其获得愿交往、善合作、守规则、能创造、有礼仪等品质。集体舞是幼儿园里不可缺少的教学内容，也是幼儿自我表演的一次机会，它使幼儿人人都能得到锻炼。

但集体舞也是幼儿园舞蹈教学中较难组织的一种形式，是高结构化的活动。在集体舞中幼儿要感受理解乐曲，记忆动作、掌握动作的顺序、队形变化、同伴间的合作、空间的合作及展现不同民族的文化特色等，这些要求对于幼儿和教师来说，都有极大的挑战性。通过平时的教学和随堂听课，我们发现，有许多教师不愿意上集体舞，感觉上课非常累，幼儿很不听话。在集体舞课堂上大多表现为教师主导，而且非常强势，经常会出现教师在一旁声嘶力竭地喊节奏，幼儿枯燥无味地机械模仿教师的动作，个别调皮幼儿特别兴奋，横冲直撞甚至满地爬。活动结束后，教师生气，幼儿挨骂，丝毫没有集体舞中本该有的愉悦情绪，更让教师和幼儿产生一个不愿意教、一个不喜欢学的现状，集体舞成为教师畏惧、幼儿排斥的一门学科。针对这一问题，我们在调控集体舞的活动中不断反思：“我的集体舞教学有效吗？”“如何在优化幼儿园集体舞教学的策略？”通过几年的努力，笔者尝试并发现了一些行之有效的方法，下面就从以下三方面谈谈在实践中的一些做法。

一、安排合理的教学内容，关注幼儿需求

一个集体舞是否适合幼儿，是否受到幼儿的喜欢，关键取决于内容的选择。所选的教学内容应该是贴近幼儿兴趣、生活的。集体舞的要素包括：音乐、动作和队形。

（一）选择、剪辑适合幼儿的音乐

1.音乐的选择。在集体舞中，音乐和动作是血肉相连分不开的伙伴，它们相互配合、共同编织出美妙的艺术花朵。在集体舞音乐的选择上，我们需要站在孩子的立场，聆听孩子的心声，关注孩子的兴趣，设计孩子乐意参加的集体舞活动。一般人往往以为，中国风格的音乐和儿童音乐应该更贴近孩子、更适合用来编排幼儿集体舞，其实不然。随着孩子的成长，一些已经过分熟悉的音乐风格对年龄较大的孩子来说已经失去吸引力。相反，离幼儿较远的异国风格的音乐和成人音乐，却由于其陌生性、新异性和挑战性逐渐成为大龄幼儿追求的对象。根据这一规律，在托班、小班阶段，以选择轻松愉快、重复较多的音乐为主，如《我们开着小火车》、《找朋友》等;在中班阶段，可有意加入具有明显民族个性的音乐，如《西班牙斗牛舞》等;到大班阶段，民族个性的、异国风格的音乐以及情绪健康向上、刺激适度的少量成人音乐都可以作为集体舞的音乐，如《男儿当自强》、《对面的女孩看过来》等。采用少数少儿艺术歌曲、流行歌曲、外国音乐以及戏曲唱段和民歌等不同风格的歌曲来编排集体舞，往往能收到意想不到的效果。

2.音乐的剪辑。音乐是否被幼儿接受和喜爱是幼儿集体舞教学的重要环节。教师在选择集体舞音乐时要考虑使用节奏清晰、旋律优美、结构工整的音乐，速度以中速为主。剪辑音乐时最好加上前奏、间奏和尾奏，便于幼儿利用前奏、尾奏交换舞伴、变换队形等。如在集体舞《田纳西摇摆舞》中，教师将音乐的前奏和尾奏各自反复了四遍，采用了A—B—A′曲式，效果好。

（二）设计简单易学的动作

集体舞的动作一定要简单易学，有欢快的气氛和时代精神，其动作数量不宜过多，只用少量几个基本动作构成舞蹈作品的整体美感即可。如集体舞《快乐男子汉》中，只有踏步、拍手、双手捶胸和紧握拳头屈肘做“强大力士”等四个动作，随着动作的反复和队形的变化，“一群快乐的男子汉正在显示他们的肱二头肌”，让人忍俊不已。集体舞动作又可以分为三大类：一般生活动作、律动模仿动作、舞蹈动作。一般生活动作包括走、跑、跳跃，点头、弯腰、屈膝，屈伸、摇摆手等。在托班和小班早期阶段，选材时对动作的考虑应以一般生活动作为主，再逐步增加律动模仿动作的比例。

（三）编排富有变换的队形

幼儿在集体舞中学习队形变化是发展幼儿空间概念和人际交往能力的重要渠道。因此要安排一些队形，但变化不宜过多。一般常见的队形变化形式有：“半圆形”、“行列形”、“单圈”、“双圈”、“链状形”等。幼儿园里的集体舞，尤其是小年龄幼儿和老师围成一个大圆圈跳舞，每个孩子和老师之间的距离等同，每个孩子都在老师眼皮底下跳舞，既便于教师示范，也便于幼儿之间互相学习、互相交流，能够产生团结友爱的气氛。在集体舞活动中教师站位的主要功能是：示范。在圆圈状态下，幼儿能够无障碍地看清老师的全部姿态和运动方式。在双圆圈的空间状态下，教师一般站在内圈。在方阵或行列的状态下，教师可与幼儿相向而立，做“镜面示范”。

二、选择最佳的教学方法，关注幼儿参与

（一）舞蹈器具的运用

1.标记的运用。标记的使用便于幼儿迅速排列和变化队形。教师在地面上画出同心圆，贴上圆点标记，让幼儿能快速、准确地站到位，使整个舞蹈看上去队形更整齐、美观。随着幼儿园环境的日益提高，木地板的使用率越来越高，传统的即时贴标志一段时间后很难从地板上撕开，影响美观，因此我们改用彩色的电工绝缘胶带，在木地板上做标志，方便实用。

2.道具的运用。在集体舞中，身体装饰物不仅是用来修饰、打扮的材料，同时也是有效地帮助幼儿摆脱被动学习境地的绝好材料。道具的使用可增加舞蹈的气氛，提高幼儿的兴趣，使舞蹈更具美感。道具有：手腕花、白手套、丝带等。以手腕花为例，在集体舞《田纳西摇摆舞》中，一半孩子戴红腕花，一半孩子戴绿腕花。在让幼儿快速站成雙圈时，先让红腕花幼儿拉成个圈，背向圆心，绿腕花幼儿去找个红腕花朋友面对面站好，达到让幼儿快速结伴的目的。在第二环节换朋友时，还利用让外圈绿腕花的幼儿用带腕花手指自己下一个新朋友的方式，快速辨认和结交新舞伴。

（二）舞谱的运用

运用恰当的舞谱，可帮幼儿快速记住动作、队形，还可轻松地解决空间、角色、审美、相像等方面的问题。在集体舞《田纳西摇摆舞》中，教师向幼儿展示如左侧四幅舞谱，分别表示进场、双圆圈上朋友面对面、外圈的孩子带花的手指下一位朋友、退场，让人一目了然。

三、实施有效的教学创新，关注幼儿发展

（一）简洁有效的教师语言

在集体舞教学中，最忌讳教师语言多而零碎，那样容易破坏幼儿对音乐的倾听。多使用规范的舞蹈术语：“面向圆心”、“面向圆上”等，最好说“圈里的手”而不说“左手”或“右手”。如在帮助幼儿学习“找空地方站好不动”这一准备性规则时，就采取了以下语言。老师的语言指令是：“看好我的手，我数到3，每一个人找一个既方便自己跳舞又不影响别人的位置站好，不能动。”此时，语气要干脆，表情要严肃。语调要特别强调“3”、“不能动”。然后问：“听明白了没有？”当“3”字出口后，教师用眼睛迅速扫射全体幼儿并最终盯住还在移动的幼儿，用眼神暗示他的违规。对达到要求的则马上微笑给予鼓励：“非常好！”

（二）创设幽默风趣的情境

兴趣是最好的老师。只有孩子觉得“有趣”了，才会积极投入地参与，才能谈及幼儿的发展。根据幼儿的年龄特点，幼儿觉得最有趣的就是游戏，因此集体舞以游戏形式贯穿始终。集体舞《田纳西摇摆舞》分ABC结构，分别用“老狼游戏”、“照镜子游戏”、“换朋友游戏”贯穿。如：在幼儿进场环节，老师巧妙地将“老狼老狼几点钟”的游戏迁移。一方面使得单纯的进场环节增添了有趣的游戏成分，另一方面可使幼儿在反复的操练过程中，感受基本的节奏，熟悉基本的动作模式，从而使幼儿在后续的两两合作舞蹈中，有更多的精力学习人际交流。

（三）教给幼儿创造的策略

纲要指出：艺术活动是一种情感和创造性活动。选择一些幼儿能接受的创造策略教给幼儿，有利于让其获得成功创造的体验，树立创造的信心，使其尽快跨入创造之门。以《田纳西摇摆舞》为例，以下的各种创造策略是为了解决“会不会创造”、“启而不发”等问题。

1.累加策略。指在别人已有构思的基础上，可以增加或减少某些内容的创造策略。如教师示范动作“拍，拍，扭一扭”后，提问：“我们可以先拍，拍，扭一扭，还可以做什么动作，再扭一扭？”于是幼儿想到：“拍拍肩，拍拍头，拍拍膝盖。”

2.迁移策略。指幼儿在甲学习活动时，能运用乙、丙等其他学习活动中的经验进行创造的策略。如在创编基本动作“哒，哒，扭一扭”时，教师提示：“我们把晨间玩过的游戏编到舞蹈里。”于是有幼儿想到：“拍（球），拍（球），扭一扭。跳（绳），跳（绳），扭一扭等。”

3.联想策略。指根据一种事物联想到另一种事物，从而诱发创造性行为的策略。教师做个刷牙动作后问幼儿：“看到刷牙，你还想到什么动作？”幼儿想到洗脸、梳头、洗手等。

最后借用美国儿童音乐教育家约翰的一句话共勉：我们跳舞，首先是为我们自己而跳。我们教儿童跳舞，更是首先要让儿童感到：他们是在为他们自己而跳！跳得开心、跳得有所收获！充分享受、表现自己的快乐。