美国民谣《扬基歌》在《扬基都德鼠》中的运用

余涵

摘要：民谣常常作为“主题音乐”被运用在影视音乐中，为影视作品增添更加浓厚的民族色彩。本文通过分析美国民谣《扬基歌》在动画短片《扬基都德鼠》中描摹心理活动、渲染背景气氛、推动剧情发展的运用，从而使人们加深民谣对动画音乐的重要性的认识。

关键词：扬基歌 扬基都德鼠 动画音乐 民谣

动画音乐是动画作品中不可或缺的重要部分。音乐善于表达人物内心世界和画面节奏的特点，配合画面所体现的人物面部表情和事情发展的详细过程，为推动故事情节发展、渲染特定的氛围、影片的人物形象刻画起到重要作用。

《扬基都德鼠》作为《猫和老鼠》动画系列短片荣获1943年奥斯卡金像奖最佳动画短片奖的第一部动画，标志着米高梅动画进入鼎盛时代，美国动画不再是迪士尼的天下。

《扬基都德鼠》是《猫和老鼠》全套短片中影射性最强的一集，在创作《扬基都德鼠》的时候正是美国二战期间，在为这一集选主题音乐的时候，并没有选择沉重的交响曲或钢琴曲，而是选择将这首家喻户晓的美国民谣《扬基歌》进行配器、改编、变奏。民谣作为在人们之间最广为传唱、耳熟能详的音乐体裁，常常作为背景音乐或主题曲被运用在影视作品中，大部分民谣都带有强烈的民族色彩，《扬基歌》亦是如此，同时短片的标题也命名为《扬基都德鼠》，主旋律性与民族色彩显而易见。

一、短片主题旋律

《扬基都德鼠》的音乐由斯科特·布拉德利所创作，布拉德利于1934年开始了与米高梅的合作，直至1957年退休。在这部短片中，布拉德利运用了他早期一贯的“滑稽音乐”的创作风格——将流行与传统的旋律片段相结合。

整个短片的节奏相对较快，作曲家没有把《扬基歌》整首曲子都放到短片中，而是截选了第一个乐句（如谱例1），进行音色、节奏等方面的变奏，来进行人物形象的刻画和气氛的渲染和剧情的推动。这个主题在7分29秒的短片中出现了20多次。

作曲家还创造出一个新的材料（如谱例2）与之形成呼应的关系。

这两条旋律形成了对比的关系。第一主旋律的旋律走向为上行，节奏进行为平八音型，大多运用在推动剧情发展之处；而第二主旋律的旋律走向为下行，又在节奏中加入了附点，且终止在属音上，更多地表现为对发展结果的陈述。

二、描摹心理活动的运用

短片中利用了音色、速度的改变，将主题进行变化，对两个主人公在打闹过程中，面临各种事态时的心理做出了巧妙地处理。

在鼠洞前，Tom用奶酪诱惑Jerry的场景，Jerry用“吉普车”打败Tom取得一次胜利的时候，坐在车上朝战败方挥动帽子，这时的音乐是小号轻快的吹出第一主旋律，表现了战胜方心中的洋洋得意、轻松愉快的心情。当Jerry将面粉撒在空气中，模糊了Tom的视线，这时候Tom的出场伴随着钢片琴轻巧的声音，干脆利落地表现出了他急切而又小心翼翼的心理。

在两人推搡爆竹的场景中，一直都以弦乐的上下行音阶的交替为伴奏，突然Jerry主动把爆竹抢过来，伴奏也突然变成由小号坚定地奏出主旋律，这样的一个插句，可以让观众感觉到Jerry又有了对付Tom的主意，坚定的小号可以体现出Jerry在对Tom宣誓爆竹的主权，之后又变回弦乐的伴奏，但是这回的变化时两个人由互相推搡变成了互相争夺，显然Tom中计了，在最后Tom抢到爆竹时，小号奏出第二主旋律，这里表现的情绪也是坚定的。在这一段，小号代替了人物的语言，通过奏出两条相对应的旋律，以一问一答的形式来表现两个人之间的对话：第一主旋律，带有试探的意思；第二主旋律，意志更为坚定。观众只需通过音乐语言，配合画面即可明白其表述的内容。

当Tom为了抓关在水壶里的Jerry却被爆竹炸到时，小号用慢速滑奏出第一主旋律，表达出了Tom对自己的遭遇表示难过的情绪。之后画面切换，Tom再一次重振旗鼓，充满自信地对Jerry进行报复，这里仍旧由小号奏出第二主旋律，这里与上一个主旋律的出现连接紧密，并且都是由小号奏出，这一次却奏出了坚定的感觉，在速度和情绪的体现上与上一次有明显的对比。宣告了再一次战斗的开始。在Jerry从空中向Tom投放“灯泡炸弹”时，小号用慢速奏出的第一旋律进行了扩大，每一个音都演奏得非常饱满，配合动画，观众可以感受出Tom将要面临的危机，并且体现出Tom面对危机时露出的紧张。在Tom用皮搋子将Jerry钉在墙上的时候，这次是Jerry面临危机，这里的第一主旋律不是用小号，而是长号运用滑音慢速演奏，说明了这次的危机使Jerry近乎绝望。在短片最后，Tom想把烟花的火吹熄，用小提琴快速地奏出了第一主旋律，并运用鼓点来伴奏，表现出着急的情绪。

三、渲染背景气氛的运用

动画片的音乐往往可以通过特定的音乐要素的改编，再配以音响，把画面的节奏和动作的夸张渲染得更为强烈、更为鲜明。在短片中，主题的主旋律大部分用小号来吹奏，给观众一种战争的号角的感觉，在伴奏中加入了鼓点，营造了一种紧张的气氛，而战斗的激烈主要以器乐合奏的形式来表现。

在Jerry开着“吉普车”要对Tom进行攻击的准备过程中，由小号以快板的速度地吹出《扬基歌》的旋律，旋律省略了一些经过音，并在节奏上进行了紧缩，时值缩短一倍奏出。高亢激昂，鼓足士气。

在Jerry为了阻碍Tom的视线而撒面粉的过程中，弦乐以快速的音节上下行的流动旋律进行伴奏，截取了原形中的最后三个音进行扩大变形，小号以同音附点吹奏（如谱例4），同时长号吹奏出小跳模进，带有催促的意思。表现出Jerry紧张、着急的情绪。

在Jerry逃至木桶反击的场景中，音乐截取了《扬基歌》主旋律原型中的前三个音进行音值上的变形，运用了重复、模进等发展手法，将气氛推向高潮，高亢热烈。在Jerry逃跑时小号同样以附点呈现出紧张、着急的情绪（如谱例5），之后的长音如同宣告了战争进入白热化阶段，接着弦乐的两次模进更是把气氛推向了高潮，之后小号奏出主旋律并加以变形，弦乐在长音部分重复主题。整段音乐气氛高昂，以铜管乐器为主，吹响战争的号角，鼓足士气。

在战争的尾声，小号再一次高昂地吹出主旋律的变形（如谱例6），在中间加入了两小节构成终止式的相同旋律，宣告了战争的结束和Jerry的胜利。

四、推动剧情发展的运用

在动画片中，当情节叙述进行到一个节点，或将要有所转折的时候，往往需要音乐加以补充和润色，来对剧情进行强调并推动情节的发展。

在Jerry准备向Tom投“鸡蛋手榴弹”时，准备发射“瓶盖炮弹”时，Tom准备向Jerry投掷爆竹时，分别由单簧管、弦乐、小号奏出第一主旋律，对接下来的剧情进行了引入，而且用三种不同的乐器，表现出层层递进的情绪，和愈来愈激烈的战况。

在短片结尾部分，Tom把Jerry绑在烟花上之前单簧管奏出第一主旋律的变形（如谱例7），运用了离调和变化音，对剧情的发展提出疑问，为后面的反转埋下了伏笔。

在绑烟花的过程中，因为Tom的一个失误，主导者换成了Jerry，这时音乐由单簧管演奏的第二主旋律的变形（如谱例8），运用音阶的上下行表现出了剧情的反转效果。旋律由下行突然又转为上行，上行音阶奏出了对事情发展感到神奇的感叹。

谱例8：

五、结语

综上所述，将民谣作为动画片的主题音乐，除了通过运用各种变奏手法对人物的刻画、剧情的展开和气氛的烘托进行作用之外，也营造出了轻松、幽默的氛围，更容易与观众产生共鸣并留下深刻的印象。作曲家在展现动画片幽默、滑稽的趣味的同时，也能够表达出自己民族情感，使作品中所包含的故事背景、思想意蕴和情感内涵表达得更为清晰和明确。

参考文献：

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