舞台灯光设计感悟

朱俊涛

（溧阳市文化馆，江苏常州213300）

舞台灯光设计感悟

朱俊涛

（溧阳市文化馆，江苏常州213300）

光与色的结合是舞台灯光创造艺术效果的重要手段，从事舞台灯光工作十几年，深刻体会到创意是根本，导演是关键，演员是核心，而灯光是血液，是灵魂的真正内涵。一台戏演出成败的关键在于灯光的配合与创造。

舞台灯光；设计；感悟

光的色彩很大程度的决定了舞台画面的色调，富有创意性的色光被用来创造美的感受，具有很强的表现力和感染力。舞台灯光具有四个可控制的属性：强度、色彩、分布、运动。

一、舞台灯光的强度

舞台灯管的强度就是舞台光的亮度，是舞台光在观众视觉中感受的明暗程度。光强，对演出照明起着决定性的作用，对人物和景物的造型起着先导性的作用。光越强形象越突出，光越暗形象越隐匿。光的强度变化很大：由非常弱的微光可到人眼能够忍受的亮度极限。舞台光的调节度取决于：（1）舞台灯光控制系统设备：供电系统的电量、电压；灯具的数量、品质、大小及投射距离等；（2）舞台上布景、服装、化装对光的吸收与反射的性能；（3）舞台边幕布和台面装饰的明暗及材料的品质；（4）舞台的大小、观众席空间的大小、观众到舞台的视觉距离等。

舞台光的亮度上要注意：舞台上光线感觉很亮，实际上人物出现后最暗部都是演员的面部，要充分利用舞台调光设备上的0—10的调光范围。

关于亮度要记住：（1）亮度的主观效果——不是灯有多少，而是看起来它有多亮。很多灯光设计都只注重气氛，而忽略舞台演员表演，应该两者兼顾。一旦有冲突，首先保证的是演员的基本照度；（2）适应——当亮度改变时，观众的眼睛要能够自己适应。一个明亮的场面若与接着出现的另一个暗淡的场面形成对比，就会显得更加明亮。但当眼睛自行适应之后，就会显得亮度降低。这种情况，最好逐步提高亮度，以冲抵这种效应。反之，如一个较暗的场面出现之前，先将观众席灯慢慢变暗，以便观众自行调节眼睛视觉，这样较暗的场面也会觉得很清楚；（3）视觉疲劳——过强的光线和过弱的光线以及灯光亮度急剧的忽明忽暗的变化，极易使观众眼睛疲劳，影响视觉效果；（4）视力感觉——看清某一物体所需要的照度总量取决于颜色、反射质量、物体大小及物体与观众的距离，必须考虑到也要保证到前后排观众一样看得清楚；（5）紧张程度与气氛及亮度的关系——明亮的光线能大大提高观众的视觉敏感度，从而吸引观众留心观看。喜剧需要明亮光线，这条老的陈旧的规矩要多加采用。

二、舞台灯光的色彩

色彩就是对于可见光谱中的每种色相，作为灯光师均可自由发挥运用。运用柔和色调的彩色光，可增加演员面部表情及整个舞台产生某一种色调的效果。运用不同的色相可以突出某一个剧情，达到增强服装及布景的着色效果。

（1）视力感觉。人眼看见光谱中的黄绿区域较清楚，而看光谱末端的红蓝区域则不清楚。色彩对比强烈，能给人以一种强烈的视觉冲击力；（2）色彩和情绪。暖色调和浅色一般多用于喜剧场面，冷色调和浓色则多用于悲剧场面。

色彩的作用：（1）进行人物造型、刻画人物性格、表现人物细腻的情感、反映喜悦、忧伤、紧张、欢乐等情节；（2）掩饰演员本身的缺陷（皱纹多、头发稀少等）；（3）表现舞台空间，创作各种各样的环境扩展舞台空间，满足剧情需要；（4）能在舞台和演播室里产生时间表现力（表现迷人的夜景、春夏秋冬季节，创作早晨、中午、傍晚的时光）；（5）深化主题思想、烘托情节气氛、渲染画面、增加艺术感染力，获得以假乱真、情景交融的效果。

诚然色彩在适当的作品，适当的场景及转换，适当的人物情绪、心理变化和戏奏中对观众的审美情趣具有举足轻重的作用，但是当今舞台上，色彩滥用惯用尤其是近年来换色器的大量使用，灯光设计容易出现强烈的个人表现欲望，千万不可只为一些你自己非常喜欢的样式和方法进行设计，这样设计往往会与戏的主题和人物的要求相脱离，使概念变得狭窄，要知道观众不是专门来欣赏灯光气氛的。要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。

三、舞台灯光的配置

（1）面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染；（2）耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感；（3）柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感；（4）顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决；（5）逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源；（6）桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源；（7）脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影；（8）天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化；（9）流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线；（10）追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。

舞台灯光是艺术领域中的一门专业学科，随着科学技术的不断发展和人们对高层次戏剧艺术品的期待，如何使灯光在舞台中真正起到血液与灵魂的作用，不但依靠从事灯光工作的人去充实知识，紧跟时代步伐，同时也希望有关领导能够真正重视和支持舞台灯光，为跨世纪的舞台艺术发展起到促进作用。

J814.4

A

1005-5312（2015）35-0264-01