比较文化视野下的中国奇幻电影

裴令华

【摘要】奇幻电影是电影类型当中的一个非常重要的分支，其既有科学的支撑、技术的体现，也有艺术的内涵、娱乐的消费，是各国文化发展尤其电影发展的重要组成。由于电影制作技术的差异，中国奇幻电影的创作相较于西方还略显劣势。中国奇幻电影应该立足于本土文化和民族特色，借鉴西方的制作技术，形成独树一帜的民族原创品牌，为中国电影的发展注入新的活力。

【关键词】比较文化；奇幻；电影

中图分类号：J99文献标识码A文章编号1006-0278（2015）11-240-02

奇幻电影一词源于英文的“FantasyFilm”，作为一种独立的电影类型，一直备受人们喜爱。奇幻电影的发展是从美国20世纪30年代恐怖片和70年代科幻片中独立出来的。不同的是，美国恐怖或科幻电影通常基于日常生活的逻辑，是展现高科技背景下人类对于未知领域的探索以及滥用技术导致的生态危机、基因异变、心理扭曲等的幻想片。奇幻电影则主要是依靠高科技的电影制作技术，在超出日常生活的非现实世界里建构一个全新而独立的叙事逻辑和价值体系，讲述一个拥有各种各样超自然力的共生种族之间互相争斗的故事。

21世纪以来，随着电影制作技术的迅猛发展，《魔戒》《哈利波特》《纳尼亚传奇》等系列奇幻电影风靡世界。中国影人也一直积极探寻奇幻电影的创作，《西游记之大闹天宫》《白蛇传说》《画皮》《钟馗伏魔》《捉妖记》等就是近些年的类型之作，获得了较好的成绩。但是相较于西方的奇幻电影，中国奇幻电影仍然有待进步。

一、中西奇幻电影的比较

电影的美学价值是通过故事层面和知觉层面的表意系统来实现的，下面就从主题表达、角色设计、画面呈现方面对中西方的奇幻电影加以观照。

（一）主题方面

主题是一部电影作品的灵魂，主题的表达和呈现往往决定了一部电影的品质，奇幻电影亦是如此。西方奇幻电影大都根植于希腊和欧洲神话，同时其类型的发展与上世纪末兴起的新神话主义思潮、生态哲学也有着密不可分的关系，所以，以奇幻电影的创作来表达各族群以及人与自然和谐相处成为了西方奇幻电影经常出现的主题。电影以史诗式的宏观叙述和具有普世价值的文化视野来进行，这也为其跨文化的传播奠定了坚实的基础并赢得了全球观众的喜爱。反观近些年来中国奇幻电影的创作，虽然题材取材于中国神话或传奇，却缺乏足够深刻的人性反思和宏大的叙述视角，主题表达上也多呈现的是个体的恩怨情仇。虽然在技术上有所进步并由此引起了观影狂潮，但却缺少跨文化发展的可能。更有甚者，利用技术手段故意营造血腥暴力的逼真效果来吸引观众，却使得中国奇幻电影的叙事伦理问题更加突出。吴申珅、彭吉象认为“3D电影并不仅仅停留于制造视觉刺激与感官消费，还可以开拓通向观众的道路，表达创作者对于宗教、生命、信仰等问题形而上的思考。”在这方面，中国奇幻电影还需要进一步努力和探索。

（二）角色设计

角色是叙述一部电影的核心，是表达剧情非常重要的叙事元素，所以，角色以及角色造型的设计通常会对一部电影产生重要的影响，在奇幻电影当中这一点尤为明显。在西方奇幻电影中，角色往往非常独特，具有鲜明的性格和角色个性，或夸张新颖，或阴郁险恶，同时运用非常好的电脑特技技术将非现实的生物进一步的刻画，塑造出了以一系列深入人心的形象，比如《纳尼亚传奇》中的雄狮亚斯兰，《魔戒》中的咕噜。而中国奇幻电影与其相比，出现了严重的创新不足甚至抄袭现象。在《西游記之大闹天宫》影片中，角色造型差强人意，孙悟空的造型已经严重的脱离了古典小说中的经典影像，其变身的方式又和《金刚》中的形象如出一辙；《钟馗伏魔》中的妖魔形象和“魔戒”当中的人物伏地魔非常相似；

《画壁》当中仙女使用的魔法棒又不免让人联想起《哈利波特》系列当中魔法师使用的道具。所以，中国奇幻电影的故事角色缺少灵性，缺乏个性，国产奇幻电影若想在世界奇幻电影中争夺一席之地，必须在角色设计方面进一步深入研究和创新。

（三）画面呈现

画面效果决定了电影的质感。西方奇幻电影借助先进的电脑CG技术和3D渲染技术，画面效果自然逼真，场景真实丰富，人物动作细腻流畅。电影《魔戒》中，我们既能看到以假乱真的魔都世界，又能体会到男主人公历尽艰险的雪山沼泽，在《白雪公主》中，公主和王子生活的奇幻世界也是美轮美奂，给人身临其境之感。相较于中国的奇幻电影而言，由于技术资金等因素的制约，却总有一种让人出戏的网游即视感。在《钟馗伏魔》中，钟馗变身之后的火焰身躯让人很容易联想到好莱坞电影中的此类形象，奔跑时的动作更显僵硬，画面粗糙；在《西游降魔篇》如来神掌自上而下落下时也是显得过于虚假，画面不够真实生动。所以，中国奇幻电影依然需要加强技术支撑，让面面更加细腻、真实、可信。

二、中国奇幻电影的发展之路

（一）立足本土文化坚持原创

近些年以来的中国奇幻电影，无论是《西游记之大闹天宫》还是《西游降魔篇》，都是中国传统文化元素包装下的西式表达，只是西方奇幻电影的中国式探索，而中国要想创作出能够立于世界之林的奇幻电影品牌，就必须立足本土，充分发挥民族特色和优势，坚持原创。无论从主题表达、角色设定还是画面呈现上都应该一以贯之的体现中国式思维。毕竟，中国奇幻电影是由中国独特的历史文化孕育的，其生命力就在于于中国观众的情感联结和审美倾向。中国奇幻电影的创作应该在进行类型融合的同时注重挖掘本土文化资源，尝试与当代社会文化建立联系，反应人性的深度，弘扬普世价值观，摒弃以奇观化的展现代替叙事的铺陈，同时继承和发扬中国电影的优良传统和精髓，积极开创更多奇幻电影的创作模式。

（二）借鉴西方技术勇于创新

不可置否，对高新电脑技术的应用和创新对于奇幻电影的发展至关重要，而中国奇幻电影要想达到西方的水平，还要有很长的路要走。众多国产的奇幻电影在口碑和票房上的失利，和电脑CG技术和3D技术的落后不无关系。所以，中国奇幻电影若果想要有长足的进步，必须在敢于借鉴西方强悍的制作技术，并且勇于创新，利用这种技术来为中国的奇幻电影服务，打造根植于本土的独特影像。在电影《捉妖记》中，导演许诚毅利用CG动画设计了众多动漫形象，这些形象既没有模仿西方的动画形象，也没有依照传统的中国妖魔形象进行创作，而是参照《山海经》设计出了全新的形象，这对于中国动漫形象乃至中国电影都是一种创新。奇幻及科幻电影一直是中国电影的短板，在今后的创作中，中国电影人应该继续学习和借鉴西方先进的电脑制作技术和经验，努力打造出更多角色更吸引人、场景更逼真、画面更绚丽的中国化的奇幻世界。

（三）借助产业升级打造品牌

中国电影市场已经是世界第二大电影市场，不久的将来很快就会跻身世界第一大电影市场，中国影院的数量和银幕的数量的增加也极为可观，这就客观上为中国电影的发展提供了更广阔的空间。奇幻电影本身就是一种超越观众经验的的一种类型电影，观众对于奇幻电影的热爱从来就没有消减过，所以银幕数量的增加和市场总量的增长势必为中国奇幻电影提供给了一定的票房保证。另一方面来讲，当今新媒体环境也助推了电影产业的发展和升级。奇幻电影可以借助微信、微博、客户端等多种新媒体途径进行营销和宣传，也将直接刺激观众的观影欲望，拉动奇幻电影的票房，打造国产品牌，为电影产业和类型发展增添新动力。

总之，中国奇幻电影和西方奇幻电影相比，还有很多值得学习的地方。但随着中国科技的发展和中国电影市场的崛起，随着中国影人电影制作技术上日臻成熟，加之本土优势的发挥和民族特色的强势回归，中国奇幻电影必将取得更多新的突破，并与世界电影接轨。

参考文献：

[1]杨新宇，高太梅.高科技对电影美学的影响[J].上海大学学报， 2010（6）.

[2]吴申珅，彭吉象.3D电影的美学进阶：从视觉奇观到观念表达[J].现代传播，2014（6）.