影视中的美学现象

魏 宏

（长安大学 文传学院，陕西 西安 710064）

2014年我国电影总票房296.39亿元，增长了36%，其中国产票房是161.55亿元，数据表示我国的影视市场呈良好发展势头。回顾我国（新中国）的电影运作机制。1953年到1990年，我国在苏联的帮助下在第一个五年计划制定了电影管理机制。成立了制片厂、制片主任和摄像工作制度。1993年到1995年广电总局发文进一步开发出口权和制片权利。机关、企事业单位、团体、个人可以投资拍电影，变为多渠道融资。国家可以通过设立影视基金会、影视互济金以及从进口比例中拨出一部分支持电影事业。民间也可以投资，1997年谢晋《鸦片战争》就是我国第一部民间投资电影。还有外资也可以进入我国电影市场。现在我国影视市场的多元化生机其实也是经历了层层调整和变化。

一、现象学和解释学中的影视市场

德国胡塞尔认为审美对象既是一定存在，又是不一定存在，具有很强的意向性。就是在我们的影视市场中，一部影视作品会拥有受众也可能没有受众。这就是所谓的意向性，如何去吸引受众或者稳定受众这就是市场的意义。在有买方、卖方、产品、环境组成的市场中，如何在维持四方平衡的基础下，使卖方利益最大化，一直是人们研究所向。波兰·茵加登提出了未定点理论，他认为审美对象包括了太多的潜在因素，其中与意向性相关联的事务都没有质的确定，只是一些未定点。对与影视市场来说，也是如此。一部电影制作出来，它将面临太多的问题，并不是单单用买方、卖方、产品、环境能衡量的。在任何一个环节中都包含太多的未定点，但这些未定点并不是没有规律的。这也是我们在预计市场时一个很好的经验和技巧。解释学创始人之一海德格尔，他发现了解释学和存在理论，并给现象学在存在理论的基础上赋予了解释学的维度。审美对象因自我的存在而具有现实的解释。这个理论在我们影视中是显而易见的。一部作品，正是因为它们的存在，投资人可以理解为利益的转换品，导演眼中是第七艺术，观众眼里是一场娱乐，又或是一场心灵的震撼。另一位现象学家在此基础上更深刻地解释了影视作品的意义，即对话理论。艺术存在于文本与读者的对话中，作品的意义在读者与文本的对话中产生。文本呼唤理解，读者积极应答，变形成了对话。在如今的影视市场，有些人忽视了这一点，在追求利益和市场规律时恰恰没有重视电影与观众间的对话关系。

二、影视作品中的接受美学

在艺术作品中，无论是影视作品还是文学作品中都存在这样一种美学现象。那就是接受美学，它更一步强化了读者的能动作用，从根本上改变了作者中心论的理论偏差。姚斯提出艺术作品的生命不是来自它本身，而是艺术作品与人类的相互作用。这也是影视作品带有社交性的原因。一部电影或电视剧必定有着不同的期待视野。它不是由影视作品形成，是在不同的受众个人之间形成，不同的人生观、文化素养、生理机制等。文学作品中期待视野存在于三个层面：文本层面（这部作品是小说还是散文，文体是什么等）、形象层面（艺术形象的期待）、意蕴层面。在所有受众面前，这种期待视野分为个人期待视野和集体期待视野。这也是为什么一部影视作品在未制作完成之前，就已经被打上了众多烙印。

伊瑟尔提出了空白点理论，也是艺术作品中未表现出来的，要读者去想象的。影视作品不应单单是叙述故事，如何讲好这个故事？它应该结合试听手法，内容更应像一个“图示化”的框架。在这个框架每层都有着各种各样的空白点，召唤受众。形成召唤机制，吸引受众介入。一部影视作品不应只是导演的一度创作，更在于与受众之间的二度创作。一度创造的第一文本是可以发展成无数个第二文本的。正如“一千个读者便有一千个哈姆雷特”。在当下影视市场的快速发展的背景下，影视行业形成了什么热门就制作什么的跟风现象。一部青春题材的作品走红，一大批青春电影就会泛滥。当下导演更应该去思考自己的作品如何能与观众之间形成对话，而不仅仅是灌输。

[1]林之达.传播心理学新探[M].北京：北京大学出版社，2004,(10):114-115.

[2]孟固.电影艺术的文学解读[M].延吉:延边大学出版社，2004.

[3]李琳琳.浅析电影的奇观本质与当代电影的奇观化[J].电影评介，2009.