西藏扎年琴乐器形制分析

杨　琛

（云南师范大学艺术学院，云南　昆明　650500）

西藏扎年琴乐器形制分析

杨琛

（云南师范大学艺术学院，云南昆明650500）

西藏的拉萨、林芝地区八一镇、林芝地区鲁朗镇和日喀则拉孜县四件扎年琴形制具有各自不同的民族文化特色，研究西藏各地扎年琴乐器构造的区别和联系，可以对西藏扎年琴的结构对音响的影响得出结论。

西藏；扎年琴；形制；声音传导

一、西藏扎年琴简况

扎年琴是我国藏族地区普遍流传的的一件弹拨乐器。在藏语中，“扎”即音，“年”即为悦耳，扎年琴的原意为“悦耳动听的声音”。根据不同地区的方言，也称为“扎木念”、“扎年琴”。

关于扎年琴的历史渊源，普遍有三种说法，第一种说法是佛教传入西藏后根据印度佛像中弹拨乐器的形制形成的乐器［1］；第二种说法根据藏文古代文献《西藏王统纪》中，松赞干布赐宴时曾有艺人演奏乐器的记载，判断扎年琴是于唐代从内地传入西藏的，距今已有1000多年的历史；而为数较多的西藏学者也根据藏文古文献认为，扎年琴源于西藏本土，是藏族自己创造的乡土乐器，约有六七百年的历史，中国著名民族音乐学家、中央音乐学院田联韬教授曾多次前往藏族地区进行考察，他在《藏族传统乐器》一文中说：“筒钦、扎年琴、 竖笛等应为藏族本身创造的乐器。”［2］

此外，在西藏等藏族地区的众多佛教寺院，包括唐代修建的古老寺院，门前都有四大天王的塑像，其中东方持国天王手中所持的乐器就是扎年琴。在这些寺院的壁画上，既有用手拨弹的扎年琴，也有用弓拉奏的扎年琴。

二、西藏各地扎年琴形制分析

作者针对西藏不同地区的扎年琴考察后，选取了林芝、日喀则、拉萨和内地的4件扎年琴乐器作为样本进行了形制比较，具体信息如下：

（一）林芝地区鲁朗镇扎西岗村艺人用扎年琴（以下简称“鲁朗扎年琴”）

据艺人介绍，鲁朗扎年琴购于20世纪80年代，由鲁朗镇乐器艺人手工制作，已演奏30余年。乐器所用木材为胡桃木，琴弦原本为尼龙弦，由于尼龙弦不便购买就用尼龙制钓鱼线替代。琴头为曲项，调控琴弦张力的线轴分布在琴头的弧形弯曲位置，而乐器制作者也许是为了美观，琴头向内弯曲的弦轴上方延伸成为一条完全与琴颈宽窄相同且平行的木板，这样一来，如果从乐器正面看，木板会给人一种视觉的错觉误以为是琴颈的一部分，从而挡住了弯曲的弦轴和较为纷乱的琴弦。

图1　鲁朗扎年琴形制

鲁朗扎年琴通体呈枣红色，共鸣箱蒙制的牦牛皮被涂成深蓝色，周围用银色按钉固定，主体共鸣箱蒙制的牛皮和辅助共鸣箱嵌入的合成板粘合在一起，没有出现月牙状缝隙和花窗，这是在西藏看到的唯一例外的情况，演奏者应该也意识到这样的制作影响到了声音的传导，甚至不惜破坏所蒙的皮制材料，在共鸣箱上端的皮上生生割出一个月牙状“扩声孔”。琴颈指板和琴头弦轴延伸的木板上绘制有花纹，顶端还会有日月的图案，相信与藏族的传统图腾崇拜有关。

（二）日喀则市拉孜县艺术团演出用扎年琴（以下简称“拉孜扎年琴”）

图2　拉孜扎年琴形制

据拉孜县艺术团团长介绍，拉孜扎年琴是随着艺术团的创建而购买的，购于2012年年初，由拉孜县城艺人制作，已使用1年多，艺术团当时购入大、小扎年琴各8把，分别由男演员和女演员使用。乐器制作较鲁朗扎年琴相比明显较为粗糙，个别乐器还是绘图没有完成的半成品，采用核桃木材料和普通三合板制作琴身，主体共鸣箱蒙以羊皮，与木质结构共鸣箱完全粘合，不用按钉固定，在皮上架起琴码张六根弦。拉孜扎年琴所用琴弦为尼龙弦，由于羊皮伸缩性大，容易开裂，演奏者常常通过在太阳下暴晒的方式使羊皮变紧；在不演奏的时候会将琴码移至共鸣箱上方以保护所蒙的皮。辅助共鸣箱的盖板为制作较为粗糙的三合板，且凿有简易花窗，盖板和羊皮之间留有较大的月牙形缝隙。

拉孜扎年琴的琴头装饰为马头，这应为该县的制作传统，作者在县城中的商店里也看到了作为工艺品售卖的扎年琴，其形制和艺术团所用的扎年琴相同；琴头与琴颈连接处有缝隙，琴弦可通过缝隙从琴头背后缠绕弦轴，这样也保证了琴头的美观。拉孜扎年琴比较有特色的是在琴颈上方经常按弦的位置镶有一片彩色玻璃，这显然是为了更好地保护经常按弦的指板不被磨损。

拉孜扎年琴通体呈橙黄色，指板和共鸣箱均绘有花纹，而共鸣箱蒙的羊皮上则绘有圆形图案。

（三）拉萨市民间艺人用扎年琴（以下简称“拉萨扎年琴”）

图3 拉萨扎年琴形制

据艺人其米多吉介绍，拉萨扎年琴是由拉萨乐器制作师丹增于2005年制作，已演奏8年。该乐器制作工艺比较考究，通体采用上等核桃木，共鸣箱用完整的核桃树干挖出完整的葫芦形腔体，并与琴颈粘合而成，主体共鸣箱蒙以上好的蟒皮，皮质均匀，纹路清晰，具有较强的硬度，可以很好地耐受琴码和琴弦对皮质的压力。琴弦为尼龙弦，同样为六根。辅助共鸣箱和琴颈的指板是由一条完整的厚度约3毫米的木条制成，琴头没有任何装饰，通体涂以清漆，体现木材的原色。

从乐器形制和材料上看，拉萨扎年琴虽然在主要形制上符合扎年琴的基本特点，但是在蟒皮的运用与粘贴、乐器材料的选用和制作工艺等多个方面已经明显受到内地汉族乐器制作工艺的影响。

（四）林芝艺人持有河北“乐海”公司生产扎年琴（以下简称“乐海扎年琴”）

图4　“乐海”扎年琴形制

据林芝艺人阿旺多吉介绍，他持有的乐海扎年琴是2008年通过北京的乐器厂商定做寄到林芝的。该乐器通体采用枣木材料制作，涂以深枣红色油漆，主体共鸣箱蒙以蟒皮，皮上方中间有琴码张6根琴弦，琴弦为尼龙弦。乐海扎年琴独具特色的是辅助共鸣箱的花窗和琴头上方都镶有仿象牙材质的白色花纹图案，而这样的做法显然是模仿汉族常用乐器琵琶、阮等的乐器装饰风格。

二、结论

从形制看，西藏扎年琴隶属于琉特类弹拨弦鸣乐器，由六根琴弦组成，每两根琴弦组成一个同音弦组，按照演奏者的说法，是为增加音量，这种设计在内地的汉族地区比较少见。乐器的定弦均依靠艺人自己对于音高的感觉和与其合作的演唱者的常规音域范围确定，每个同音弦组音高之间的音程关系为四度。

扎年琴的特色主要体现在琴头的机构装饰方面，琴头均为曲项，根据地域的差异，其形制和张弦的弯曲程度都略有不同。琴颈指板无品，按弦区域相对较窄，基本处于靠近琴头的位置（这应是为便于舞蹈中弹奏的缘故），这样就大大减少了乐器的可演奏音域，使得其基本处在一个八度范围内，且主要以演奏五声音阶为主。

扎年琴的共鸣箱呈不规则的葫芦形，不仅包括牦牛皮覆盖的区域（可称为主体共鸣箱），还一直延伸到琴颈前端位置（可称为辅助共鸣箱），其空间由宽变窄；由完整的胡桃木挖空制成，而挖空的状态由深变浅。主体共鸣箱即拨弦位置呈椭圆形，均蒙以牦牛皮，并在皮上直接架起琴码张弦，由于牦牛皮的皮质极易受气候影响，琴码压迫力极易造成皮质损伤，演奏者一般会将琴码移动至共鸣箱的上方边缘；辅助共鸣箱则呈不规则的菱形，运用较薄的木板或合成板覆盖，一般都带有简易“花窗”，在两部分共鸣箱之间会故意留出一个细月牙状的缝隙，这样的缝隙可以更好地固定牦牛皮，而花窗和缝隙也可以起到扩声的作用。

扎年琴的构造和发声从声学原理看，并不符合最理想的发声原理，尤其是被完全覆盖的辅助共鸣箱反而抑制了音响与琴杆的共振和有效共鸣，这就造成了扎年琴音色显得有些粗涩，不够圆润，但又更为饱满的音色特点。不过也许这种沉闷的音色正是藏族人所需要的，相信这与处于高原环境下西藏人彪悍的性格和对音乐的审美观有着很重要的关联。

［1］嘉雍群培.西藏民族乐器［M］.台北：台湾山月文化有限公司，2008：198-213.

［2］田联韬.藏族传统乐器（五）［J］.乐器，1990（3）：25-26.

J63

A

杨琛（1981-），男，汉族，河南省新乡市人，云南师范大学艺术学院讲师，博士，研究方向：音乐声学。