亚瑟·阿贝塞尔 出名要趁晚

唐依敏

生长于奥地利维也纳的亚瑟·阿贝塞尔（Arthur Arbesser）在国际上享有盛名，被视为米兰最具前途的新锐设计师，曾留学于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院，在伦敦丰富多彩的艺术氛围熏陶下，积累了独具风格的美学感悟。毕业后，他赴米兰在乔治· 阿玛尼（Giorgio Armani）品牌旗下任职7年有余。直至2012年底，他决定把他的梦想变为现实，踏上创办他自有品牌之路。2013年2月，亚瑟·阿贝塞尔（Arthur Arbesser）女装系列首次在米兰时装周期间亮相。同年7月，他的第二个系列赢得《Vogue》杂志意大利版和高端定制奢华品牌Altaroma联合举办的“寻找未来新星（Who Is On Next ？ ）”时尚大奖时装组冠军。今年六月，他又开始担任冰山（Iceberg）的创意总监。对于，亚瑟·阿贝塞尔来说他真正的设计之路才刚刚开始。固然，年少有为是每个人的梦想，但是经历了磨练的成功才是更加长久的。

虽然成名之后邀约不断，但是在设计方面，亚瑟·阿贝塞尔（Arthur Arbesser）始终坚持走自己的道路，对于他来说，一个好的设计师必须要跟随他的内心，他的激情。在这个充满模仿者的时代，必须做自己，遵循自己内心的能量和精神，设计从来不是讨好别人而是展现每个人内心最深刻的东西。我们有理由相信刚刚张开自己羽翼的亚瑟·阿贝塞尔（Arthur Arbesser），一定可以飞的更高，更远。

Q = 《北京青年》周刊

A =亚瑟·阿贝塞尔（Arthur Arbesser）

在发展中不断地成长

Q：现在设计师的风格越来越多元化了，你是怎么看待这个问题的呢？

A：我觉得这很好，因为我们都是很不同的设计师。对大众来说，接受多元的设计也是一件很好的尝试。如果有更多样化的设计师，我们就能做出更有趣的设计，我会尽我所能。这只是大都市中的一个小的选择，但是，通常，我们在米兰，我们也制造布料，意大利的服装生产系统非常棒。有的人认为我应该每季都有所改变，因为如果你是一个小型品牌，你必须集中于特别的产品。通常，我的设计廓形简单，实穿性强，但是我把这次设计做的更柔软，更女性化。之前我们有一些很棒的迪拜买家，她们都倾向于女性化的设计。这次的灵感来自法国画家巴尔蒂斯。我爱他的画，我曾经用了很长时间去研究他画中的人物，比如一个日本寡妇。这个故事非常有趣，我真的迷上了它，还有这个故事里女性化的部分。他们都喜欢猫，所以他们有一个很大的猫园，有很多花。我们常常在他的油画里看见花和猫的元素，所以我们做了更多的花来表现女性化。我和我的一个住在法国的插画家朋友合作，一个漂亮的女孩。她在插画里画了很多花，一个接一个，我们重新布置了那幅画里的花。这就是这个故事。

Q：你曾经为乔治· 阿玛尼（Giorgio Armani）工作过七年，可以讲讲你的经历吗？

A：我在伦敦圣马丁学院毕业，之后我进入乔治· 阿玛尼（Giorgio Armani），在伦敦、米兰工作了七年。后来，我决定在米兰做我自己的品牌，我觉得这是一个很棒的过程。我用我的第二个系列赢得了在罗马举办的“寻找未来新星（Who Is On Next ？ ）”时尚大奖。两年之后，今年五月，我在巴黎得到了LVMH奖，从LVMH的小组中出线，这对一个设计师的职业生涯很重要，因为它为我带来了国际知名度。今年六月，我开始担任冰山（Iceberg）的创意总监。我九月的时间表变得很紧，因为在我们的秀的同时，我也要做冰山（Iceberg）的秀。不过我们计划的很好，所以一切都还不错。

“从自己的风格里得到灵感，不要离开自我”

Q：你在奥地利维也纳出生，你认为多种多样的文化在你的设计中重要吗？

亚瑟·阿贝塞尔2015年秋冬系列

A：嗯，是的，我扎根于我的文化，维也纳深深影响了我的美学，它的历史，那里的博物馆……一切都既特别又亲切。我喜欢把我从那里接受到的养分和其他文化混合起来。在阿玛尼的工作也使我有幸去国外旅行。我认为，旅行、认识世界对年轻人很重要，年轻人应该用开放的思维去看世界。但是，也要保持自己的风格，从自己的风格里得到灵感，不要离开自我。当然，对设计师来讲，思考也很重要。

Q：你会根据某个地区的特点调整你的设计吗？

A：诚实地说，我们在九月很忙。我们其实没有什么时间去做什么特殊的设计，但是当我们决定为Vogue意大利做一个迪拜系列的全新设计时，我们用了长裙，还有一些非常女性化的东西，那种我们觉得迪拜人会穿的东西。出于时间的紧迫，我们没有特别为迪拜做什么，但我觉得这些设计会适合迪拜。当然，其他的设计师的想法也很不错，每个设计师都是不同的。

Q：你认为这个时代的好设计师是什么样的？和之前有什么不同吗？

A：我认为，这个时代我们接触着很多东西，我们面对着一个庞大的市场。现在，重要的是个性，还有你自己的美学、视野，以及，要真正坚持它们。因为即使你有一个好的开始，你也需要生存下去。你必须做自己，因为我们这个时代有太多模仿者了。如果你尝试讨好别人，你会失去你的能量和精神。所以我认为，笼统地说，好的设计师要跟随他的内心，他的激情。

Q：你之前说过你已经建立了属于自己的品牌，同时你也为一些其他的品牌创作，那些创作会不会对你自己的品牌产生一些影响？

A：在迪拜我每天都会认识很多人，现在需要交流来提升品牌的辨识度。得奖之后在这里的经历会让我见识到很多有才能的设计师，遇到不同的人，给我不同的点子。这对我来说是无价的，而且让整个系列被大家所认识，这对这份工作来说非常重要。

市场和自我之间需要找到平衡点

Q：我们和迪拜购物中心的总经理沟通过，他对获奖设计师的作品抱着很乐观的态度，而且他也希望设计师让自己的品牌进驻迪拜购物中心。对此，你也有这种想法吗？

A：如果你知道我品牌的经济状况，你就会知道进驻这边会给我很大压力，虽然，我希望可以。但是你要知道，在时尚领域，对设计师来说还有一件很重要的东西，就是做事情的速度。我是指，你必须要对事物有耐心，然后一步一步的来，这样才能把事情做好。如果你太着急，一次要求太多东西，你会非常累，做出的东西却事倍功半。我们想一步一步来，每季做好秀，打好品牌形象，创造品牌故事，也许有一天是可以进驻迪拜购物中心的。但现在这不是我们的当务之急。

Q：中国现在对国际新设计师保持很开放的态度，你有什么在中国扩展的计划吗？

A：我很希望去中国，它是一个有活力的国家，上海很像70年代的纽约，有很多精神元素，中国也有很多自己的元素。近期，我没有去中国的打算，现在我的计划只有不停的工作。但我们的主要任务是紧跟潮流，不断创新。

Q：你觉得应该如何在市场和自我之间找到平衡呢？

A：如果你幸运地有好搭档……这很重要。如果你真的想要找到平衡，你需要智慧，需要到处走走看看，观察女性们的衣着，她们的工作。

“迪拜是个神奇的地方，周遭的事物都是灵感”

Q：你的迪拜之行给了你什么灵感？因为我们知道迪拜有着独特的文化，它和欧洲的城市非常不同。

A：我必须要说，迪拜是我一直想去的地方之一，因为我听说过那里的迪拜式建筑，那里以前只是沙漠，现在却成为了这样的城市。我开心有这次机会能来到迪拜。这是一个全球化的世界，不幸地是，很多地方都很像。对创意工作者来说，能去一个真正不同的地方真的很棒。去中国和日本也是这样，完全不同的世界，它们很能激发人的灵感，我很喜欢它们。迪拜真的给我很多启发，那里有很多不同的颜色，精美的奢侈品……周遭的这些事物都是灵感。

Q：这次来迪拜之前，你对迪拜的时尚产业有怎样的了解？

A：很高兴认识一些当地的设计师，看到他们不同的设计也非常有趣。时尚领域非常丰富，里面囊括了多样性的设计，也不乏支持不同创意的设计师。迪拜时装非常有趣，也十分迷人。我对迪拜女性完美的妆容也很感兴趣。

我的每个系列都有不同的东西去展示，半年后的会和这个系列有所不同，但你需要看到这些系列背后的核心价值，这个不应该有太大的改变。但也许下一季不会走自然风，可能会更数字化，带有现代感。

Q：你来迪拜之前，对这座城市有怎样的想象？

A：我无法想象任何东西，我只对这里的一些东西有大概的了解。我只想亲自到这里去了解，而不是只是想象。这儿真的给我留下了深刻的印象。