王羽佳 活出真我是我的人生追求

周子榆

“我是王羽佳，我是弹琴的，从小自然而然地爱上了钢琴，自然而然地学习着钢琴，可以说在不经意间成就了我的音乐梦想。其中离不开音乐界前辈们对我的深远影响，很幸运与他们有着相同的音乐上的理解，与他们说话并不多，更多是用音乐在沟通。”

打破“面条手”不能弹钢琴的谬论，还能探寻更多的可能性

采访之前正在与摄影师沟通，眼看着身穿紧身黑色皮裤裹着娇小的王羽佳从摄影棚的另一端走进来，漂染的栗色短发，脚踩细高跟鞋，整个打扮绝对“时尚”，活脱一个欧美流行歌手，气质不凡的进入大家的视线。尽管之前没有现场听过王羽佳的演奏，但对于这位近些年在世界音乐舞台非常活跃的中国年轻女钢琴家，多少赞美之称已然如雷贯耳—— “钢琴女神” 、 “技法超然” 、“外放霸气” 、“不同凡响”……但对于王羽佳最早传播的事迹，可能还是她的救场经历。

2005年的一天，罗马尼亚钢琴家拉杜·鲁普（Radu Lupu）因病无法完成演出，当时在美国柯蒂斯音乐学院学习的王羽佳接到该场的演出通知，她凭借良好的心态，与著名指挥家查尔斯·迪图瓦（Charles Dutoit ）执棒下的加拿大国家艺术中心乐团合作演绎贝多芬《第四钢琴协奏曲》，其精湛的钢琴表演被媒体评价为“一颗巨星冉冉升起”。此后，王羽佳还担任过“替补”多次，其中包括阿根廷钢琴大师阿格里奇。也许因为这样的经验，中国女孩王羽佳在上天给予她的一次次机会中，用其超卓的技法以及对音乐的独到理解，向世界展示了她扎实的基本功，也让她练就了面临突发状态的淡然心态，同时成就了她在短时间内准备超难曲目的能力。

这位任指尖在黑白键上肆意且灵动飞舞的钢琴公主，身材娇小瘦削却有着强大的爆发力、速度和力量感。虽然王羽佳还很年轻，但成就已不可小觑，她曾与诸多享誉全球的指挥大师如克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）、查尔斯·迪图瓦（Charles Dutoit ）同台合作，赢得无数赞誉。她的演奏曲目非常丰富，证明她的记忆力超群。她的演奏风格严谨精准又自然随性，证明她懂得传承与创新。

Q = 《北京青年》周刊A =王羽佳

Q：据了解，你学习钢琴与家庭环境有关？

A：我父母都从事与音乐相关的工作，妈妈是舞者，爸爸是打击乐手。父母都会弹琴，家里就有架钢琴，应该是他们结婚时的定情物吧。我第一次听音乐就是柴科夫斯基的《天鹅湖》。我是6岁开始随罗征敏老师学习钢琴。随后，开始跟随中央音乐学院凌远老师学习，直至出国。我在北京中央音乐学院附小、附中学习期间，已在德国公开演出。当年在德国，演绎的是李斯特音乐会练习曲《La Leggierezza》。同时期在中国、澳大利亚也进行过公开演出。

其实，小时候的爱好还是很多的，包括舞蹈、书法、绘画等等，最喜欢的还是钢琴。由于我上小学后，学习课程增加，精力不够用了，这么多爱好，只能专攻一门兴趣，我就保留了弹钢琴。

Q：那时候有想过长大了成为钢琴家吗？在小时候练琴过程中，有感觉厌倦想过放弃的时候吗？

A：回首来看，我是自然而然的喜欢上音乐的，最初学习的时候并没想过长远梦想。记得我小时候听CD并不多，直到9岁10岁时开始大量的听古典音乐，感觉特别美好，而且在台上演出的时候很兴奋，恐怕那就是我意识到真正爱上音乐的时候吧。

当然，幼时练习指法是有枯燥的时候，但是一想到基础打好了将来会受益也就坚持下来了。我比较幸运，老师教法都是很正确的，没有让我走什么弯路，而且老师的想象力丰富，引导的好，没有让我觉得有乏味之感。

Q：很多孩子学琴时，老师会看“手型”，你怎么看待这个问题？

A：谬论（哈哈大笑）！你看我的手，小小的细细的软软的，被老师称为“面条手”。当年老师语重心长的告诉我，觉得我学小提琴或跳舞比较好，这手型不太适合弹钢琴。不过，挺感谢我妈妈，她说喜欢钢琴就学呗，一个爱好不用想太多。事实与时间证明，我这样的手，灵活度还是蛮好的，加上力量的控制，成为了我的特别之处吧。所以，并不是手大手长的人弹琴就容易，各有优势吧。

Q：听说，至今为止，你每天都得花大量的时间练琴，你觉得天赋和勤奋哪个更重要？

A：有句话是这样说的：达·芬奇至少画了10000小时，才有了《蒙娜丽莎》 ；莫扎特至少练习了10000小时，才写出了第九号协奏曲；比尔·盖茨设计了7年的程序，才有了微软。达尔文说：“我一直认为除了傻子，人在智力上差别不大，不同的只是热情和努力。”人要想有所作为，更多的是靠严格的自律和高强度的付出。

我认为天赋和勤奋都重要，天赋越大越需要耐心和时间，把天赋挖掘出来。对于我来说，一般花费在练琴上的时间还是越多越好，但练习钢琴不分地点，有钢琴的时候猛练，没有钢琴的时候，比如在候机或飞机上，我会听音乐，把乐曲的结构一次次解读吧。

Q：古往今来，你最喜欢的钢琴家是哪位？为什么？

A：每个阶段，我喜欢的钢琴大师不太相同，最喜欢的莫过于弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz），他被称为古典浪漫派钢琴的最后一个巨人。他的激情与他的音乐浑然天成。他仿佛把自己的灵魂都埋在钢琴中，弹奏的色彩感非常好，特别像魔术师的表演，很生动很抓人。当然，我也有不喜欢他的时候，有的弹奏让我觉得真实度不够，不过我都是以取长补短的心态去看待。

Q：你已经与国内外多家交响乐团与数十位指挥大师合作过，最让你印象深刻是哪个？与他们的合作对你的音乐生涯会带来怎样的影响？

A：克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）绝对是我印象最深刻的大师级代表。第一次与老先生合作，是我22岁在卢塞恩音乐节的大剧院，当时觉得他太霸气了，之后我的协奏曲的录音也是跟他合作过。合作时他看我的样子至今记忆犹新，不过，老先生在前几年去世了。我真的比较幸运，儿时在CD上看到过的那些老艺术家们，后来我都能有幸与他们合作，简直太棒了！

Q：你的现场我没有听过，听的专辑和视频中感觉到曲目量很大，技法很丰富，风格比较外放和大气，很有自己特色。请你总结下自己个人风格？

A：无论是激情的曲子还是安静的曲子，我都喜欢，欣赏丰富的曲目、学会更多的技法是音乐人必备的专业素养吧。弹琴是表现乐曲，理解作曲家的意境，而不是个人风格，所谓演奏风格都是别人评价的，所以，我更多关注是在音乐本身。

之前我弹的多数是热情的曲风，例如俄罗斯风格，比较张扬的感觉。最新出的首张全法国作品专辑《RAVEL拉威尔钢琴协奏曲》是与苏黎世市政厅管弦乐团合作的，拉威尔的作品中总有法国音乐的精致、典雅与轻快，同时又有极为精巧的和声与细部处理，这也是我今年开始以唱片形式探索法国音乐的原因之一。专辑中录制了拉威尔最著名的 《G大调钢琴协奏曲》 以及大众相对陌生的《D大调左手钢琴协奏曲》，希望带给大众不一样的视听感受。此外，今年还会跟纽约乐团合作莫扎特的曲目，我还年轻，还在探寻更多的可能性，不同的作曲家，不同风格的乐曲，以此来丰富自己的音乐生涯。

其实工作之余我很随性，爱吃爱玩爱生活

作为一个游走在世界各地的年轻钢琴家，王羽佳成为了现在钢琴界的明星，拥有了不少乐迷，人们现在感兴趣的是她的演奏计划、她合作的大师、未来的发展等等，她的焦点远不止于此，她的独特风格，包括每场演出的穿着都会是第二天当地报刊大书特书的标题新闻。

这一切都源自王羽佳背后的努力与付出，一年有一百多场演出的她，回家的时间真的很少，即使回到她的家乡北京来演出，王羽佳也是住在酒店中。在本次采访拍摄中，后台的另一处，专程赶来的羽佳父母，正默默看着忙碌工作的女儿……这些年来，无论去到哪里，王羽佳已经习惯于机场、酒店和演出场馆之间的生活。但是，她觉得生活还是需要多样性的，她尽可能地希望过得充实且更有意义，活出真我才是她的人生追求。

Q：第一次离开家去到国外，是什么感觉，有哪些不适应吗？

A：我在14岁后就开始了没有父母陪同的生活。刚出国时，只有对食物不太适应。虽然洗衣服等家务以及上学各种事情都得自己学着去做，但我的心态很好，完全是脱缰的野马，感觉特别自由。2001年，去加拿大学琴；2002年搬到费城，进入柯蒂斯音乐学院学习钢琴。出国锻炼了我的独立生活能力，视野开阔了，生活丰富了，还认识了很多朋友。不过也经历过一段不安的时期，21岁毕业，我搬到了纽约，当时的目标只是演出，世界各地飞，演奏的几乎都是一样的曲子，无论在机场还是酒店都是自己一个人，突然感到有点悬空，有感觉到一点孤单。在我意识到问题后，慢慢改进自己的日程，安排更丰富更有意思的生活，逐渐变得好起来。

Q：除了钢琴外，你还有哪些兴趣爱好？

A：我也喜欢新鲜、时尚的事物。除了音乐外，还喜欢看电影，看网球赛、旅行等。最初看电影是为了加强英文口语，后来越来越成为生活的一部分。我喜欢王家卫导演的影片，喜欢安吉丽娜·朱莉的影片，安吉丽娜·朱莉的性格我最为欣赏，独立大气，有人格魅力。另外，我还喜欢看纪录片，比如音乐家的纪录片，斯维亚托斯拉夫·里赫特（Sviatoslav Richter）、弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）的等，还有《钢琴的艺术》、《指挥的艺术》等其他音乐类的纪录片。

Q：你是怎么安排弹琴之外的时间？

A：话说我的日程已经安排到2018年了，基本上一个月回家一次吧，所以行李里除了衣服日常用品外，会带上我喜欢的书和音乐。其实工作之余我很随性，很多音乐家也是吃货，我在吃上面也喜欢丰富，每天吃得都不一样，随心情想吃什么就吃什么。生活质量对我来说很重要，若犯懒的时候，很容易坐在旅馆，就待上一天。一般我会尽量外出走走，去看看艺术馆、博物馆，感受当地的风土人情，让生活多彩一点。我目前常住在纽约，经常会去公园散步，纽约中央公园太大了，每次去都有走丢的感觉。

Q：去过这么多城市，最喜欢的地方是哪里？

A：巴黎、维也纳、慕尼黑、柏林、伊斯坦布尔，它们有着一种历史沉淀的唯美感。而像澳大利亚、加拿大这样亲近自然的地方我也喜欢。旅行只能随工作去各地走走，还不算严格意义上的旅行。我在每个地方都有朋友，我们会结伴去民间有特色的地方转悠，这也是工作之余最好的放松吧。

Q：解压的方式还有哪些？

A：很多人喜欢运动释放压力，我对此兴趣不大，SPA是我缓解压力的最佳选择。

Q：你觉得怎样的女人最优雅，怎么理解优雅生活？

A：追求自己的理想，穿自己喜欢的衣服，按照自己的想法去生活，总之就是：为自己活着，活出真我，自由 、自我、独立、有爱心。比如，对于穿着，我一直很喜欢短裙，无论台上演出还是台下生活，因为短裙显得人更有朝气，青春、活力、阳光。

驻院艺术家项目带给我一个艺术创作的机会

也许是王羽佳对于对钢琴演奏的独特魅力，与腕表品牌翘楚劳力士百年来对精准、卓越的追求完美契合，至今她仍然是劳力士在音乐领域最年轻的代言人。就在11月17日，身为劳力士代言人的王羽佳在国家大剧院举办的新闻发布会上受邀担任国家大剧院2016/17乐季“驻院艺术家”。未来，她将在这个舞台带来共六场的一系列精彩钢琴演出。在这次驻院计划中，精心挑选的经典曲目，神秘的合作嘉宾，丰富的演出形式，相信都会成为中国观众和乐迷们期待的亮点，再次让我们有机会一睹她在国际舞台上的风采。王羽佳将携手吕嘉、吕绍嘉及国家大剧院管弦乐团，重温拉威尔《G大调钢琴协奏曲》，并隆重上演巴托克全套三部《钢琴协奏曲》。同时，她还将举行新一轮个人独奏会，并携挚友奉献一场充满惊喜的特别音乐会。

Q：当初是如何的机遇成为劳力士代言人的？

A：那年我21岁，在瑞士音乐节演出的时候，劳力士是音乐节的赞助商，可能他们看了我的演出，觉得我比较符合代言人的标准吧，于是找到了我。对此，我感到很荣幸，这对我的音乐演出也是一种认可和激励。

Q：作为劳力士的品牌代言人，你觉得劳力士在哪些方面的特质与你的气质相契合？

A：我觉得不用比较我与劳力士之间的特质，准确来说，劳力士跟古典音乐的调性非常契合：永恒、优雅、完美、精准。二者我都很喜欢。

Q：请谈谈受邀担任国家大剧院2016/17乐季“驻院艺术家”的感受？

A：驻院艺术家项目带给我一个艺术创作的机会，并让我能在合作期间更好地了解当地艺术家和观众。我非常喜欢能在一定时间内常驻于一个地方，并且与这里的音乐家和众多合作者展开更多的交流。这种交流与合作能够产生更多的灵感，碰撞出更多的想象。而我的每一步艺术旅程都能愈加丰富这种想象和创造力。

Q：如果让你重新选择一门与兴趣有关的工作，你会选择什么？

A：我不会选其他的工作，或者说我没有把弹钢琴当成工作，弹钢琴是我的爱好。若非要重新选择的话，我想可能是与飞行相关的工作吧，因为飞翔的感觉很自由。