历史剧在说唱乐中“新生”

林-曼纽·米兰达（LinManuel Miranda）的音乐剧新作《汉密尔顿》（Hamilton）在纽约的寒冬掀起了一阵热潮。《纽约时报》剧评人本·布兰特利（Ben Brantley）毫不吝啬地给出了相当高的评价，形容该剧“就像一发加农炮弹飞向夜空，唤醒了观众的观剧热情”。《汉密尔顿》改编自罗恩·切尔诺（Ron Chernow）所著人物传记《亚历山大·汉密尔顿》（Alexander Hamilton），讲述了美国建国者之一亚历山大·汉密尔顿的生平。

音乐剧与流行音乐的发展曾在二十世纪前半叶相当紧密，许多当时的流行歌曲就源自百老汇。但到了1950年后，音乐剧与流行音乐的间隙逐渐加大，人们更愿意在冲澡时哼唱迈克尔·杰克逊的歌曲，而不是音乐剧的选曲，同时，很长一段时期以来也少有作曲家能有效地拉近音乐剧与流行音乐的距离。直至2008年米兰达第一次通过音乐剧《身在高地》（In The Heights）把Hip-Hop文化推上百老汇舞台，音乐剧终于再次和当代的流行音乐携手并肩。对于《汉密尔顿》，布兰特利评价说：“该剧的音乐风格绝不会让人觉得过气，和人们在任何一个主流电台中听到的流行音乐一样。”舞台上除了演员们以说唱乐（Rap）的方式演绎历史人物外，大量启用非白人演员的做法也受到评论界大肆赞扬。该剧在2015年5月3日结束外百老汇的演出后，还将于8月登上百老汇舞台，而百老汇演出的预售已于3月7日正式启动。

“法师”美女邂逅“贵族”野兽

因出演英剧《唐顿庄园》中马修·克劳利一角而红遍全球的英国男演员丹·斯蒂文斯（Dan Stevens）近日已经确认加盟迪士尼新版音乐剧电影《美女与野兽》（Beauty and The Beast）。新版电影角色将全部由真人扮演，曾在《哈利·波特》中饰演赫敏一角的艾玛·沃特森（Emma Watson）将出演女主角贝尔公主，而导演则是曾执导了音乐剧电影《追梦女郎》（Dreamgirls）的比尔·康顿（Bill Condon），他还曾为音乐剧电影《芝加哥》（Chicago）做过剧本改编。据悉，影片将在2015年下半年开拍，并在2016年上映。

音乐剧“领跑”奥利弗奖

第三十九届劳伦斯·奥利弗奖提名名单揭晓：音乐剧《孟菲斯》（Memphis）和《美丽——卡罗尔·金的音乐剧》（Beautiful - The Carole King Musical）分别以九项和八项提名领跑全榜。此外，在国立剧院（National Theatre）上演的小剧场音乐剧《铁蝴蝶》（Here Lies Love）也突围成功，收获最佳音乐剧、杰出音乐成就等三项提名。复排大戏《西贡小姐》和《猫》只获两项提名，让人意外。颁奖典礼将于2015年4月12日在伦敦皇家歌剧院举行。

百年老厂起死回生 “长靴”传奇伦敦继续

2013年获得包括最佳音乐剧奖在内多达六项托尼奖的《长靴妖姬》（Kinky Boots）终于要在2015年进军伦敦西区了。该剧已确定将于2015年8月21日在阿德尔菲剧院（Adelphi Theatre）预演，9月15日正式首演。曾在百老汇版中出演主角劳拉（Lola）的比利·波特（Billy Porter）将在伦敦继续担任主演直到2016年1月，之后全场演出将全部由英国本土演员完成。该剧改编自2005年的同名电影，取材于真实故事：英格兰北部的一家百年手工鞋厂濒临倒闭，学经济毕业的年轻继承人本来已经决定放弃努力，却突然从异装男表演用的长靴上找到突破口，并最终摆脱危机，重振士气，挽救了老厂。

“摇滚芭比”再度换角 百老汇男星轮流登场

音乐剧《摇滚芭比》（Hedwig and the Angry Inch）新一轮接档明星公布。因出演美剧《欢乐合唱团》（Glee）而成名的男星达伦·克里斯（Darren Criss）将主演海德维格。克里斯的演出档期将从2015年4月29日一直持续到7月，共十二周，这也是他继接演音乐剧《一步登天》（How to Succeed in Business without Really Trying）后第二次站上百老汇的舞台。同《一步登天》一样，《摇滚芭比》的男主演也频繁换人，且每次都会引发百老汇观众的关注及购票热潮。该剧第一任男主演、三栖明星尼尔·帕特里克·哈里斯（Neil Patrick Harris）就曾出演电视剧《老爸老妈浪漫史》（How I Met Your Mother）与《蓝精灵》（Smurf），并在新推出的热门影片《失控女郎》（the Gone Girl）中出任第一男配角。他还多次主持包括奥斯卡奖、托尼奖和艾美奖在内的各类颁奖仪式。2014年，他凭借出演《摇滚芭比》获得托尼奖最佳音乐剧男主角奖。

“魅影”续集登陆汉堡

2015年9月，汉堡版《剧院魅影》（Das Phantom der Oper）将在新弗洛拉剧院（Stage Theater Neue Flora）落下帷幕，但魅影的传奇还会在这个德国北部港口城市继续。作曲家韦伯的经典之作《剧院魅影》续集《真爱不死》（Liebe Stirbt Nie），将于2015年秋天在汉堡轻歌剧院（Stage Operettenhaus）迎来德语版本的首演。此次制作将起用澳大利亚团队原班人马，届时舞台上将推出三十余人的演员阵容以及超过三百套的华丽戏服，在欧洲音乐剧大都会汉堡为观众呈现动人的故事和美妙的音乐。

《伊丽莎白》重回欧洲

在经历了长达一个月的上海巡演后，经典德语音乐剧《伊丽莎白》（Elisabeth）已于2015年2月25日重新回到了欧洲大陆，开始了第三次欧洲巡演，饰演女主角伊丽莎白的德国女演员罗贝尔塔·瓦伦蒂尼（Roberta Valentini）受到观众和评论界的一致好评。此次欧洲巡演从德国城市埃森（Essen）开始，在回到埃森角斗场剧院（Colosseum Theater，也是该剧德国首演的剧场）进行将近三十场演出后，于3月底移师慕尼黑进行为期两个半月的演出，随后是奥地利城市林茨。另外，之后的法兰克福和柏林站演出虽然也已开票，但据剧组演员称，这两站的演员阵容尚未确定，可能会有所调整。

中国台湾小提琴家包揽首届新加坡小提琴大赛

首届新加坡国际小提琴比赛于2015年1月21日落下帷幕。来自中国台湾的三位选手包揽了比赛前三名，分别是二十岁的冠军曾宇谦、二十三岁的亚军林品任以及二十岁的季军美籍华人黄恺珉。冠军除了获得高达五万美元的奖金之外，还有遍布世界各地乐团的演出邀约，包括伦敦爱乐乐团、印度交响乐团、杭州爱乐乐团等。

首届新加坡国际小提琴比赛由新加坡杨秀桃音乐学院主办，新加坡国家艺术理事会协办，来自十四个国家与地区的三十五位选手入围首轮。

冠军得主曾宇谦目前在科蒂斯音乐学院进修，曾夺得比利时伊丽莎白女王音乐比赛第五名（2012）、韩国尹伊桑国际小提琴比赛冠军（2011）、第五十三届帕格尼尼小提琴大赛最佳帕格尼尼协奏曲表现奖。亚军得主林品任在2013年夺得仙台国际小提琴比赛冠军。季军得主黄恺珉则是第六届柴科夫斯基少年艺术家国际大赛的冠军得主。决赛时，曾宇谦演奏的是西贝柳斯《D小调小提琴协奏曲》，林品任演奏的是勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》，黄恺珉演奏的是柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》。

大赛评审主席、杨秀桃音乐学院弦乐系主任钱舟表示，每个乐手都具有独特的音乐个性，表现得也都很好。

巴黎爱乐大厅开幕

法国巴黎又一地标性建筑——巴黎爱乐大厅于2015年1月14日开幕。两场开幕音乐会由巴黎管弦乐团演出，乐团总监帕沃·雅尔维指挥，小提琴家雷诺·卡普松、钢琴家格里莫和郎朗等共同演释了弗雷德《安魂曲》、拉威尔《G大调钢琴协奏曲》、《达芙妮与克罗埃》第二组曲、柏辽兹《幻想交响曲》和柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》等。

巴黎爱乐大厅是巴黎当局为了打破古典音乐高高在上、古典音乐演出局限在市中心所做的长远规划，最初源于皮埃尔·布列兹于二十多年前提出的古典音乐平民化构想。由于时局所限，布列兹的梦想之前完成了一半，巴黎音乐城1995年开幕，地处市郊与市区结合区第十九区的维耶特公园，包含了用于吸引儿童的音乐博物馆和一座小型音乐厅。

巴黎爱乐大厅的建成作为布列兹平民化构想和现代化演出场所的完全落实，吸引到全球的关注。音乐厅的设计和施工历时七年多，比预定工期延长了两年，造价为三亿八千万欧元，比原定预算多出两倍。音乐厅可容纳两千四百人。建成后，巴黎爱乐大厅计划每年接待一百万名访客。

同济大学2015德国音乐之春活动举行

阳春三月，草长莺飞，一派诗情画意。在这个美好的季节，同济大学艺术与传媒学院联手德国特罗辛根国立音乐学院，于2015年3月至4月共同推出“同济大学2015德国音乐之春活动”。

本次德国音乐之春活动不仅时间跨度长，规模也很庞大，包括德国音乐周、德国音乐大师班、星期音乐会以及艺术研讨会和跨学科工作坊等多个特色版块。德国音乐周通过音乐会的形式，带来众多经典音乐曲目的全新演绎；德国音乐大师班邀请到十七位知名音乐家进行为期近一个月的专业授课；星期音乐会变身新型通识教育课程，寓教于乐；艺术研讨会和跨学科工作坊集结国内外专家学者，从多个角度交流探讨艺术以及相关的议题。各个版块相互独立又交叉融合，从不同切入点着力，共同打造出本场艺术盛会。

此前，同济大学就曾多次举办过德国音乐交流活动，与德国诸多音乐大师和音乐学者保持着密切的联系，而本次德国音乐之春活动无疑在德国音乐周的基础上，进行了更为深入的合作。

同济大学校长裴钢在贺词中说：“德国音乐之春活动是同济校园文化建设的一抹靓丽春色，是我校专业教育与通识教育相结合的先锋，是科学与艺术融合发展的引擎。”

胜利——肖斯塔科维奇交响作品音乐会

肖斯塔科维奇（1906-1975）是苏联最重要的作曲家之一，其创作遍及各种音乐体裁，更享有二十世纪交响乐大师的盛誉。

作为一位现实主义艺术家，肖斯塔科维奇不仅强调音乐创作的思想性，亦善于运用音乐手段表达思想。他从不旁观生活，回避矛盾，而总是置身于社会生活的湍流，满怀激情和鲜明的爱憎去反映生活。

正因如此，他曾荣获苏联人民演员称号，被授予苏联国家奖章、俄罗斯社会主义联邦国家奖、西贝柳斯奖以及国际和平奖等。

2015年是世界反法西斯战争暨中国人民抗日战争胜利七十周年，亦是肖斯塔科维奇逝世四十周年。上海歌剧院特别选择了5月9日欧洲独立日这一天举行这场音乐会。被誉为“肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者”的指挥家张国勇，将携手青年钢琴演奏家贾然，与上海歌剧院交响乐团倾情演释肖斯塔科维奇最具代表性及特殊意义的三首作品，用这位伟大音乐家的伟大作品，来纪念全人类历史长河中的重大事件！

芬兰颂——纪念西贝柳斯诞辰一百五十周年交响作品音乐会

《芬兰颂》享有“芬兰第二国歌”之称，它的作者让·西贝柳斯更是芬兰著名的民族主义音乐家和浪漫主义音乐晚期的重要代表人物。他的一生都在为芬兰音乐的现实主义发展道路和芬兰音乐的民族独特性努力不懈，是他让芬兰引起了世界的注意，并宣告芬兰的音乐艺术步入成熟。尽管如今他已逝去，但他留下的音乐财富和不懈精神将永存在人们心中。

2015年是西贝柳斯诞辰一百五十周年，指挥家林友声将携上海歌剧院交响乐团，特别在上海交响乐团音乐厅，以《芬兰颂》为开场，为沪上观众奉献这场值得期待的纪念音乐会。

博兰斯勒领跑行业，欧米勒新获三大国际管理体系认证

2015年伊始，经国际认证机构的严格审核，德国国宝-博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地率先顺利通过了被称为工业化时代管理方针的三大管理体系认证审核——即ISO9001：2008质量管理体系认证；ISO14001：2004环境管理体系认证和OHSAS18001：2007职业健康安全管理体系认证。成功获得由中国质量认证中心颁发的认证证书，这标志着德国国宝-博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地“精细化、规范化、精确化、标准化”的德式严谨管理迈向了新的台阶。

德国国宝-博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地成为了国内首家获得OHSAS18001认证的钢琴制造基地，对此德国博兰斯勒钢琴中国区总经理方阳表示：“欧米勒钢琴从进入中国市场以来，就一直聚焦于生产制造最好的钢琴，以求促进整个行业的共同发展。近几年来，在德国总部与我们的共同努力下，欧米勒中国的生产制造技术不断努力与德国制造相接轨，所制造的钢琴在国内外市场都受到了广泛的认可。与此同时，我们也一直致力于提高环境控制能力，为广大员工创造更完善良好的工作环境，同时设身处地关心员工的健康安全，从全方位提高工作质量和产品质量，提升整个钢琴制造行业在国际市场上的认可度。”

至此，德国国宝-博兰斯勒集团旗下德国欧米勒钢琴广州生产基地已具备世界顶级钢琴厂应有的三大管理系统 品质、环保、安全与卫生。