李白诗歌四大吟咏范畴浅析

王波平

摘    要： 李白诗歌吟咏主题有四大类：饮酒、怀古、游仙和山水。饮酒诗，塑造酒徒和狂客自我形象;怀古诗，酿造深沉而微妙历史韵味;游仙诗，创造瑰丽又神秘神话世界;山水诗，营造晶莹且澄澈的清新自然。

关键词： 李白诗歌    饮酒诗    怀古诗    游仙诗    山水诗

李白诗歌内容宽广，容量闳大，主要有饮酒、怀古、游仙和山水四类。饮酒诗，塑造自我形象;怀古诗，酿造历史韵味;游仙诗，创造神话世界;山水诗，营造清新自然。

一、塑造自我形象的饮酒诗

李白与酒，情致醇厚，《哭宣城善酿纪叟》可鉴;李白于酒，醇香绵厚，“会须一饮三百杯”。杜甫《饮中八仙歌》绘就太白醉酒：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”酒徒兼具狂客意志。

（一）高超的饮酒客。醉酒，文人中流行一种现实的普遍性，却属于“在逃避中寻理解，于颓废间求醒悟，仍然有着太多的理性”。（李泽厚）李白醉酒，在“举杯消愁愁更愁”的同时，亦有“天生我材必有用”的豪言和“欲上青天揽明月”的壮语。诗坛并不乏及时行乐的饮酒诗，但以如此蓬勃的活力和放旷的度量向读者述说饮酒的妙处，以李白最为，《把酒问月》、《宣州谢脁楼饯别校书叔云》、《将进酒》等篇即是典范。在《将进酒》中诗人直呈饮酒两大主张：一是人应饮酒以忘记世上和死亡的忧愁，二是与我同醉，不要吝惜金钱。“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，狂放的激情充溢于金樽与钟鼓之间，高超的沉醉弥漫在饮酒和行乐之中。美酒芬芳，醇醪味厚，曾吸引历代多少迁客骚人畅怀痛饮，尽情吟咏。“斗酒相娱乐，聊厚不为薄。”（《青青陵上柏》）——少饮薄酒，尽兴欢娱，这是古诗的风味;“对酒当歌，人生几何？”（《短歌行》）——饮酒长歌，慨叹时光易逝、岁月难驻，这是曹孟德的诗韵;“归来宴平乐，美酒斗十千。”（《名都篇》）——设宴饮酒，庆祝出猎凯旋，这是曹子建年少时的襟怀;“悠悠迷所留，酒中有深味。”（《饮酒》之十四）——为酒所迷，陶然忘机，这是陶渊明杯中寻乐、悠闲自得的性情;“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。”（《渔家傲》）——远戍边塞，借杯中物怀念故土，又思建功立业，这是范仲淹的矛盾心理;唐代大诗人李白的吟酒诗超越众家，更具特色。

特色之一，吟酒诗数量众多，在李白全集中所占比例相当大。《钟山语录》引王安石的语说：（李白）“识见污下，十首九说妇人与酒。”这固然是夸张之辞，但李白吟酒诗数量不少是事实。刘熙载《艺概》将李白的诗分为“言侠、言仙、言女、言酒”四类，语虽不免偏颇，而言李白吟酒诗多则属不虚。李白千首诗中，诗题出现“酒”字，以及与酒有关的“饮”、“酌”、“醉”等字的篇什，如《对酒》、《九日龙山饮》、《月下独酌》、《春日醉起言志》等，有50余首;在诗行中涉及“酒”、“醉”等字的诗作，近240首。可见其吟酒诗比重之大。

特色之二，这类诗以多变的艺术手法表现丰富的思想内容。杨载《诗法家数》云：“兵家之阵，方以为正，又复为奇;方以为奇，忽复是正，出入变化，不可纪极。”以此形容李白的吟酒诗，也是恰切的。李白的吟酒诗，不是用浓墨重彩渲染酒的形、色、味，而是侧重于言情述志，写诗人本人与他人的狂欢痛饮，有醉翁之意不在酒的用心。有的于诗题著上“酒”或“醉”之类的字，诗里却不著一字，于诗外虚写之，如《铜官山醉后绝句》;有的在诗中以一句或数句加以概述，如《江行寄远》、《饯校书叔云》、《金陵凤凰台置酒》;有的在全篇中铺陈开来，如《襄阳歌》、《将进酒》等，而像《月下独酌》、《待酒不至》等篇，几乎无一句不与酒有关，重重叠叠咏吟酒。

（二）失意的孤独者。“古来圣贤多寂寞，惟有饮者留其名”，李白是这一理论的积极推行者和忠实实践者。独坐敬亭山，凝滞孤山，怎一个“静”字受得。孤寂油然而生，却又只得去和幽人约会饮酒，有《山中与幽人对酌》，诗歌乃兴会淋漓之作，酌者是隐居高雅之士，喝酒是恣情纵饮之醉，风度是超凡脱俗之兴。他只能以酒为饮，以酒为友，塑造“酒徒”和“狂客”的标准形象。《月下独酌四首·其一》，则叙写了酒之狂与兴之高。李白导演了一幕唐代荒诞剧。背景：花间;道具：一壶酒;角色：我;动作：独酌;剧名定名为：月饮图。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。

二、酿造历史韵味的怀古诗

李白的怀古诗，称道历史人物，获取行为准则，触摸历史事件，体味生活辛酸，审视历史生活，感悟人世沧桑。

（一）称道历史人物，获取行为准则。歌咏政客与游侠，有“功成身退”的鲁仲连、“高揖汉天子”的严子陵、“颇怀拯物情”的诸葛亮和“起来济苍生”的谢安，以及“三杯吐然诺，五岳倒为轻”的侯嬴和朱亥，都是诗人理想和性格的化身。这些历史人物风神与诗人酷似，如《古风》（齐有傥倜生），歌咏磊落高傲的鲁仲连，生动地传写了李白潇洒倜傥的神气。现实不如意，只能遥想，如《夜泊牛渚怀古》，“空忆谢将军”。诗人由眼前的牛渚秋夜联想到往古，又由往古回到现实，情不自禁地发出“余亦能高咏，斯人不可闻”的感慨。“不可闻”回应“空忆”，寓含着世无知音的深沉感喟。

（二）触摸历史事件，体味生活辛酸。李白乐府诗沿用乐府题，或用其本意，或另出新意，皆能尽拟古之妙。一是借古题写现实，具有鲜明的时代精神。如《丁督护歌》、《出自蓟北门行》、《侠客行》等，均属于缘事而发之作，表达作者对现实生活的感受，具有深刻的寓意和寄托。一是用古题写己怀，因旧题乐府蕴涵的主题和曲名本事，触发作者的感触和联想，借之抒写自己的情怀。《蜀道难》古辞寓有功业难成之意，诗人再三吁嗟“蜀道之难难于上青天”，极力渲染蜀道高峰绝壁、万壑转石之艰难险阻，也是诗人于世道艰险的体认的写照。《将进酒》旧题含有以饮酒放歌为言之意，诗人“天生我材必有用”的豪壮气概，将及时行乐的狂欢抒写得激情澎湃。《行路难》古题寓意明确，“行路难，行路难，多歧路，今安在”的感喟正道出了诗人“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的理想展望。

（三）审视历史生活，感悟人世沧桑。李白咏史诗起始于历史之具体人事，其指向不在于对一生死存亡的玄思，而是对历史、现实经验的体认，其价值在于审视历史生活，感悟人世沧桑。如《越中览古》，感慨昔时的繁盛与今日的凄凉，对比鲜明。又如《苏台览古》，柳色青青，年年如旧，又岁岁常新，以“新”与“旧”，衬托人事变幻无常。《乌栖曲》描绘人事欢乐难继、好梦不长。在西施传说的简单艳情表面和复杂悲剧意义之间，存在一种张力，这也是此诗被贺知章誉为“可以泣鬼神”的魅力所在。

三、创造神话世界的游仙诗

李白一生热衷游山玩水，寻仙访道，足迹遍布大江南北，留下了为数不少的游仙诗。

（一）仙化山水，营造缥缈，表达求仙访道的景仰。最有代表性的作品当推《游泰山六首》，这六首诗，几乎每一首都有神仙境界的描写。蓬瀛、金银台、玉女、九垓及流霞杯，这是多么美妙的境界。神奇美妙、光彩夺目且引人入胜，非常吻合诗人崇道信神、寻仙访道的心理。又如《清平调词三首·其一》，玉山、瑶台、霓裳、羽衣、月色、春风，此景惟有仙界有，人间那得几处见。蟾宫阆苑，闭月羞花;语语浓艳，字字流葩。

（二）美化仙境，暗斥现实，抒发怀才不遇的忧愤。《西上莲花山》很能说明问题。此诗首先描绘了一个神奇美妙的神仙世界。这是多么快意的神仙世界。高蹈尘外，洁净美好，令人神往。正当“我”飞向太空，俯视人间时，看到却是生灵涂炭，血流遍野。诗人意在将美好洁净的仙境和血腥污秽的人间进行对比，表现出诗人对叛乱者的无比憎恶，对人民的深切同情，对豺狼当道的黑暗现实的批判。显然，诗歌具有深刻的现实针对性。

（三）想象夸饰，神化仙境，表达自由洒脱的心声。《梦游天姥吟留别》中，一个辉煌灿烂的洞天福地出现在诗人面前。诗人置身其中，与群仙联欢，与神灵默会，忘却了世俗的名僵利锁、诡诈心机，褪尽了人间的污秽浊臭、私心杂念，尽情享受人间没有的自由自在，无拘无束。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”，才敢于高呼出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开新颜”的心声。

四、营造清新自然的山水诗

李白一生的大半岁月是在隐逸漫游中度过的，漫游名山大川，“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲”，营造清新自然的山水世界。

李白有不少短小精美的山水诗作，山水具体形象不一，自然清新一致。一如《清溪行》写清溪感受，将水作明镜，山作屏风，以清水秀山为家。谪仙清心自在，怡然自适，合乎理想，恰同仙境。又如《独坐敬亭山》，鸟儿飞尽，一朵白云悠然离去，始终相伴一起的只有诗人和敬亭山，所以“相看两不厌”;将山拟人，人同山，诗人与山峰可亲近，有心与无生相知音。再如《望天门山》“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”、《早发白帝城》“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”等，皆观念上把大自然与自我混同一体，视万物为同类，或一起兴奋鼓舞，或以为留难阻挡，山水形象可亲可感，自然亲切。

参考文献：

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[3]宇文所安.贾晋华，译.盛唐诗[M].北京：三联书店，2004.

[4]叶嘉莹.叶嘉莹说初盛唐诗[M].北京：中华书局，2008.