《竹里馆》英译对诗画意境的传达

摘 要：王维的《竹里馆》是一首典型的山水诗，诗中有画的意境令人神往。这种意境是小诗的人称、节奏与韵律、意象、修辞和衔接各方面共同营造出来的。不同的译者在这些方面有不同的表现，因而传达出来的意境也各有特色。

关键词：王维;山水诗;《竹里馆》;英译

一、王维与诗中有画的《竹里馆》

王维早年有过积极的政治抱负，后因政局变动远离官场，转而在佛理、山水中寻求寄托。《竹里馆》选自《辋川集》，里面收集了他的二十首绝句，都是王维晚年隐居蓝田辋川时创作的描写景物的小诗。

《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照”。深林中无人作陪，只有明月为伴。它表现了独坐者月下独坐、弹琴长啸的悠闲与情趣。《竹里馆》是一首典型的山水诗。所谓山水诗，是指描写山水风景的诗。虽然诗中不一定纯写山水，亦可有其他的辅助母题，但是呈现耳目所及的山水状貌声色之美，则必须为诗人创作的主要目的。在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。但不论水光或山色，必定都是未曾经过诗人知性介入或情绪干扰的山水，也就是山水必须保持耳目所及之本来面目。（王国璎， 2007： 1）王维“极少象李白那样淋漓尽致地抒发自己的情感， 他总是小心地克制着、压抑着内心深处的痛苦， 力求以冲淡平和的形态形诸歌咏， 隐约曲折， ‘寄托高远以致‘使人不能觉”（邵明珍， 2001： 116）。王维笔下的山是自然的山，水是自然的水，像一幅幅水墨画浮现于脑海。宋朝苏轼在《东坡题跋·书摩诘蓝田烟雨图》里说，“味摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗，诗中有画。”以“诗中有画”四字来形容王维的山水诗是再恰当也没有了。

二、 《竹里馆》两英译文对诗画意境的传达对比

刘军平与朱纯深都是致力于翻译研究与实践的学者，二者曾不约而同翻译了王维的《竹里馆》，这对后辈来说是福音。我们不仅可以再品王维的淡泊胸怀，而且可以左右比较“偷师学艺（译）”。

刘军平（2002， 51）：A Bamboo Clump

A solitary person sits in the bamboo clump serene，

As he hums a song he plays the string.

The deep grove excludes any souls coming，

But the moon shines on the clump illuminating.

朱纯深（2004， 85）：A Retreat among Bamboos

Sitting among shady bamboos， alone，

I am free to play the lute， to croon.

In this green depth I can stay--unknown，

Here comes a beaming friend， the Moon.

（一） 人称的选择

山水诗的意境是一种几近无人的意境。《竹里馆》中有幽篁、深林、明月，却不见明确的主人公，只有琴声、歌声能间接地说明是有人存在的。我们感受到的一种清幽宁静、高雅绝俗的境界，而看不到一个悲伤或喜悦的人物。这种第一人称的缺失造就了此诗的含蓄美。正如一幅好的“踏花归去马蹄香”图，不是马的脚下踩着娇嫩的花瓣，而是几只蝴蝶追逐马蹄翩跹起舞。

朱译文选择了第一人称的主语I，使译文符合英语读者的思维习惯。这便于熟悉英语诗歌特点的读者理解，译文有让人身临其境之感，只是抹去了原诗的一部分含蓄的韵味。而刘译文则选择了第三人称he/a person，这从一定程度上增加了外国读者的阅读负担，但符合原诗留下的想象空间，译文表达更为婉转。

（二）节奏与韵律

《竹里馆》的诗画意境离不开小诗的节奏与韵律。汉字的一大特色是一字一音，读来抑扬顿挫，铿锵有力，不拖泥带水，本身就有一种清朗的气质。其次，本诗四句可大致划为前两字一读，后三字一读，如“独坐/幽篁里”。这样的读法加长了朗读后期的气韵，增加了小诗悠远的意境，诗画的意境更深邃了。再者，小诗中每一句都有后鼻音的字，如“篁、长、深、相”，更添余音未了之感。

节奏上，汉语是一字一音，全诗二十个音节。相较刘译文，朱译文的音节数更规律。朱译文音节数是10、9、9、8，音节数最大的一、四行相差仅2个音节，二、三相等是比较规整的。刘译文是15、9、10、12，一二句音节数相差达6个音节，四句中没有音节数相等的句子，视觉上没有朱译文齐整。韵律上，原诗一行的dú，二行的fù，三行的bù是文中押韵，押/u/;一行的huánɡ，二行的chánɡ，四行的xiānɡ也是文中押韵，押/ang/。二行的xiào与四行的zhào押尾韵/ao/。朱译文的Sitting、free、green、beaming文中押韵，基本是/i?/（/?/）。朱译文有两个韵脚，/??n/和/u：n/。由于带有这两个韵脚的四个单词alone、croon、unknown、Moon形式上都有o、n字母存在，最后的辅音/n/又发音相同，所以实际读来就好像只有一个韵脚。刘译文也押尾韵，大致为/??/（/ i?n/）。两译文都选用了鼻音作为结尾，朱译文都是前鼻音/n/，刘译文主要是后鼻音/?/。然而朱的鼻音受前面开口较大的长元音/??/和/ u：/的影响，有一种深沉、低吼的感觉。刘的鼻音受开口较小的元音/?/（/ i?/）的影响，有一种深远、悠长的感觉。就空间感来说，虽都是余音不绝，但一个似在山谷回响，一个似在平原飘扬，可以说各有所长。

（三） 特殊意象的翻译

一个文化环境中令人熟悉的意象，在另一个文化氛围中往往陌生。而一旦这个意象本身就比较模糊，翻译起来就更困难了。模糊的思维预设对于塑造诗画意境是有利的，但是对于译者却是挑战。中国读者看到“弹琴”并不会想这个“琴”是什么样的琴，可是译者却需从竖琴、吉他、电吉他、贝司等中选择;看到“长啸”并不会想这是类似动物的低吼还是放声的长歌，可译者却必须做出选择。

琴原指古琴， 是一种七弦弹拨乐器， 同时也是弦拨乐器的总称，如筝、琵琶等统称为琴。朱译为lute，刘译为string，都是可以理解的。鲁特琴（lute），也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器，类似吉他、中国琵琶、日本琵琶等。String最初源自原始日耳曼语的strangiz，意为线条，绳，线，可以引申为带弦的吉他、竖琴等。考虑到不知当时弹奏的到底是琵琶还是筝， 我们或许可以结合琴的涵义加以音译，无论译成qin，zheng，还是pipa 都颇为可行， 因为这是中国独有的东西。（夏彦国， 2006：55）那么“啸”到底是山林野兽般的长吼，是一种特别的口技，还是轻声歌唱呢？有研究者认为，“啸”为歌也。我国古代诗歌一体，诗是唱的，不是念的，故称吟诗。汉代的乐府，唐宋的诗词，元明清的散曲，都是按谱填词，定调吟唱的。因此， 在月夜幽林之中， 王维心胸舒畅，一边弹琴，一边吟唱，才是当时的情境。（ibid， 56）笔者赞成这种观点。朱译为croon，刘译为hum。croon的意思是低声哼唱;轻轻地哼歌曲;低吟，如“She was crooning to her baby”。Hum表示的意思是哼;哼曲子，如“He hummed and went down the stairs”。二者在时代感上略有差异，croon常用于古英语诗歌中，相比之下，hum少一些古老的韵味。

（四）修辞与衔接

修辞上，原诗“明月来相照”可以理解为月亮真实的移动，也可以理解为一种拟人手法，即诗人假想月亮是有意来陪伴这位隐士的。这种模棱两可的表达增加了诗画意境的朦胧美，译者也可以根据自己的理解加以选择。朱译文就选择了虚的含义，明确地将月亮定位为“a beaming friend”，还将英语Moon的首字母大写，以强调该月亮不是普通的月亮，而是具有人格的朋友。刘译文选择了实的含义，月亮仍然是moon，而且也不似朱译文人格化的coming，而是自然地shines/illuminating。

衔接上，原诗没有任何一个衔接词。而刘采用了as引导的从句、but连接的并列句，朱采用ing分词短语、介词短语，二者都译成了完整的两句话。值得一提的是，朱译文每一行都增加了标点符号，三个逗号，一个扩折号，频繁添加停顿符号会让译文变得局促。但可喜的是，朱译文增加符号的位置在每一行是相同的，即倒数两个音节之前。这样一来，译文并不会因为标点符号的增加而变得杂乱。同时，增加标点符号也就意味着停顿，似乎哼唱时还有回味之感。刘译文中没有增加任何标点符号，读来通顺流畅，如哼唱则是一气呵成的感觉了。

三、结语

总体来说，两个译文都较为完整地保留了原诗的内容，不过在具体的传送上，朱译文倾向于不太懂汉语诗的英语读者，它的音节数、节奏更规整，人称选择、修辞、衔接上更随意，读来几乎像一首纯正的英语古诗。朱译文的画境中人的气息较浓，无形中拉近了画境与读者的距离。刘译文倾向于懂汉语诗的英语读者，虽然音节数、节奏不够规整，但是读来顺畅，颇具现代诗的风韵，在体现全诗的意境上是更为忠实的。它读来像一幅风景画而少了很多人情味，给读者的仍有一种陌生的感觉，较好地保留了原诗的含蓄美。同时，我们可以学习到，为了更好的表达一种诗中有画的意境，译者可以运用合适的韵律表达或深沉或悠远的氛围，还在选词上体现时代感，在人称的选择上体现距离感等等。“伟大的诗总是活在永久的变形或永久的翻译中（perpetual transformation， perpetual translation）：当诗没有可变形或可翻译的余地时，它也就死去了。”（Weinberger， 1987： 1） 我们期待更多译者翻译像《竹里馆》这样优秀的诗，让更多的读者体会中国诗的美。

参考文献：

[1] 王国璎. 中国山水诗研究 [M]. 北京： 中华书局， 2007.

[2] 邵明珍. 重读王维--从《竹里馆》说开去 [J]. 复旦学报（社会科学版）， 2001， （4）： 114-120.

[3] 刘军平. 新译唐诗英韵百首 [M]. 北京： 中华书局， 2002.

[4] 朱纯深. 古意新声·汉英对照中国古典诗歌配画选读·品赏本 [M]. 武汉： 湖北教育出版社， 2004.

[5] 夏彦国. 对王维《竹里馆》一诗法语翻译的探讨 [J]. 法语学习， 2006， （1）： 52-58.

[6] Weinberger， Eliot& Octavio， Paz. Nineteen Ways of Looking at Wang Wei [M]. Kingston： Asphodel Press， 1987.

作者简介：周芳（1990—），武汉大学外国语言文学学院英语研究生，研究方向：翻译理论、跨文化研究;指导老师：马萧（1965—），教授、博导，武汉大学外国语言文学学院，研究方向：翻译与跨文化研究，语用与翻译研究，英汉对比与翻译研究等。