解读国画艺术的意境表现手法

姚金秀 （广西工业职业技术学院 537100）

解读国画艺术的意境表现手法

姚金秀 （广西工业职业技术学院 537100）

在整个艺术领域中，国画是一个散发着五彩光芒的瑰宝，它同时也是一个凝聚了我国几千年美学及文化思想的宝石。随着时代的不断进步，国画也实现了进一步的发展，其意境表现的手法也得到了很大的提升，使得国画艺术变得越来越完美。因此，本文将针对国画艺术，对其的意境表现手法进行深入的解读。

意境；瑰宝；国画艺术；表现手法

一、简析国画艺术

所谓的“国画”，指的就是：画在绢、宣纸和帛上，并加以装裱的卷轴画。它是汉族的传统绘画形式，是利用毛笔沾上水、墨、彩画在绢或纸上而成的。国画的题材可以分为：人物、山水和花鸟等，其技法也可分为具意和写意两种。国画在内容和艺术的创作上，都体现出了古人对大自然、社会以及与之相关的政治、道德、哲学和宗教等方面的认识。

二、探析国画艺术的意境表现手法

（一）动静结合，相辅相成

在国画艺术的意境表现手法当中，以动静结合的方式来体现国画的意境是非常重要。与此同时，动静结合的创作技巧，也是让国画能够表现出灵动意境的关键。虽然，国画从表面上看上去是静止的。但是，国画想要表达出来的，却并不仅仅只是表面上的那些物象，还有一种能够将物象写实、写真的动态意境。除此之外，国画核心思想和情感的体现，也是通过动态意境来表现的。因此，把动静结合的表现手法合理运用到国画艺术中，就可以为国画营造出一个动态的意境。如此一来，人们也就可以从原本静止的国画中，深切体会到创作者想要借助物象表达出来的思想和情感。

（二）虚实结合，引领潮流

所谓的“虚”，指的就是：本来看不见的，但是让其通过“实物”的表征，就可以体现出来一种虚拟意境；而“实”值得是：真实的物象，是人们利用肉眼就可以直接观看到的。因此，在国画艺术当中，虚、实以及意境这三者是紧密联系在一起的。于是，虚实结合，也成为了国画艺术中不可或缺的一种意境表现手法。

在利用虚实表现手法对国画的意境进行表达时，要依据国画的具体物象以及创作者想要表达出来的思想和情感，对国画的意境进行有针对性的虚实结合。其中，“实”表现出的是国画创作中具体的某一创作技巧，把技巧和手法合理融入在一起，才能够提升国画作品的意境。“虚”表现出来的则是文化的内容，是创作者在进行国画创作的过程当中，想要借助于物象体现出来的美学艺术以及文化素养。而国画也正是因为有了这些用肉眼看不到的情感和思想，才能够让意境的表达变得更加的深刻。因此，国画艺术当中的“虚与实”应该被看作是一个整体，且它们在国画中的具体表现，也是彼此弥补和协调的。

总而言之，虚实结合在国画艺术中的运用，可以在很大程度上提高国画艺术的意境表达能力。与此同时，虚实结合的意境表现手法，在社会不断进步的过程当中，也会成为能够推动国画艺术实现进一步发展的强大动力。

（三）墨彩结合，丰富内容

在国画艺术的意境表现手法当中，墨彩结合的表现手法占据着一个极其重要的地位，而其具体表现出来的国画类型，也成为了国画当中的一种典型性代表，比如：水墨画，它是由水和墨经过调配，使水和墨的浓度达到一定要求，然后用它们的混合物作出来的画。一般来说，水墨画只有水与墨，黑与白，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷，被称之为彩墨画。其中，可以把墨作为主原料，再加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨以及焦墨等，画出不同浓淡的黑、白、灰层次，来使其达到意境表现的目的。

其次，许多创作者在对水墨画进行创作的时候，通常会将他们自身融入国画的意境当中，让自身达到身临其境的感觉，并通过对国画意境的感知和体会，将它们的思想和情感寄托在水和墨中，同时借助毛笔，将意境中的具体物象在绢上清楚的描绘出来。

总的来说，墨彩结合的意境表现手法，不仅可以丰富国画的色彩，还可以让物象将创作者的思想及其情感充分表现出来。这样，人们在欣赏国画的时候，也就可以从意境当中，深入感受创作者寄托在物象中的思想和情感，从而让人们与创作者能够达到情感共鸣的这一目的。

（四）线形结合，平铺直叙

线条是意境表现手法中较为传统的一种，它同时也是古代人们用来进行国画创作的一个主要手段。过去，因人们比较质朴与保守的思想，让线条成为了表现国画物象的重要形式。

另外，随着时代的不断发展，线条意境的表现手法也变得越来越成熟，其种类也变得越来越多，比如：简笔和素描等。虽然，线条在国画中的应用看似比较随心所欲，但它却是在经过创作者对其进行多次研究以及雕琢之后，才能够被应用在国画创作当中的。

最后，线条的应用也要与物象神合，这样就可以让线条与物象的形合理融合在一起，使其实现线形结合。由此可见，线形结合作为一种从古至今都非常重要的意境表现手法，它在国画当中的运用，在很大程度上提高了国画的艺术价值。

三、试析意境表现手法在国画艺术中运用的作用

意境表现手法在国画艺术中的运用，让国画的内容变得更丰富多彩，同时也让国画表现出来的思想及情感也都得到了进一步的提升。因此，现对意境表现手法在国画艺术中运用的作用进行简单的分析，并将其概括成几下几点：

1.有利于国画核心内容的体现；

2.有利于让创作者将自身的思想及情感寄托在物象当中，并通过物象将其直观的表现出来；

3.有利于提升国画作品的艺术价值；

4.有利于促进国画艺术的进一步发展；

5.有利于传统文化在国画艺术中的体现。

四、结语

综上所述，国画作为一种比较传统的美学艺术，它在我国整个艺术领域当中，占据着一个非常重要的位置。而国画之所以会有今天的成就，在很大程度上也是取决于意境表现手法的。因此，在高科技技术领域下的今天，为了让国画契合社会发展的趋势，国画研究者就以国画理论为基础，把创作手法作为主要手段，对国画的意境表现手法进行深入的研究，并以此来完善现有的意境表现手法。与此同时，研究者也依据社会未来的发展趋势，对国画的意境表现手法进行了创新，并让这些新型的意境表现手法，成为了能够推动国画艺术实现进一步发展的强大动力。

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