有关中国童书插画创作民族化道路的研究

杨颖

摘 要：童书插画对儿童的阅读有重要影响，好的插画能吸引读者，帮助读者更好地理解书籍内容。中国本土的童书插画目前缺乏民族特色与技巧，童书插画需走向民族化，为儿童图书增添色彩。

关键词：童书 插画 民族化

阅读是提升个人综合素质的重要途径，一个热爱阅读的民族，往往拥有更高的创造性与生命力。培养人阅读习惯需要从小做起，从孩子抓起。然而，儿童的思维方式与成人不同，他们的语言系统还未完全形成，对于直观的色彩、图画接受度比对符号性文字接受度要强。因此，童书插画对儿童阅读的影响很大。当前我国童书市场繁荣，但销量高的大都是舶来品，中国本土童书插画创作缺乏本土特色，需要走向民族化道路。本文將对中国童书插画民族化的重要意义与实现途径进行简单探讨。

一、童书插画民族化的意义

（一）童书插画概念

插画是用具体生动的视觉形象，将书本内容中的思想感情直观表达出来，更直观地表达书本主题。儿童插画是一种比较特别的插画。在儿童图书中，图画往往多于文字，精美有趣的插画远比枯燥复杂的大段文字更重要，插画出色的童书对于儿童更有吸引力。童书插画不仅能给儿童带来视觉享受，还能让孩子通过观看插画，更好地接受和理解书本内容，有利于孩子发散思维、发挥想象力，将抽象文字符号所表达的内容自行具体化、丰富化。优秀的插画还有利于孩子审美能力的培养，提高孩子的阅读兴趣。除此之外，现今的童书及其插画已经不仅仅被孩子们所独有。一些成年人出于追求时尚、追求童心、爱好插画艺术等原因，也开始关注童书插画。这就对童书插画的质量与内涵提出了更高的要求。

（二）童书插画民族化的意义

童书不仅担负着传达知识内容的责任，还担负着培养儿童阅读习惯的使命。当前国内儿童出版物插画大多停留在线条简单无技巧、色彩鲜艳的阶段，与国外的童书质量差距较大。笔者认为，我国儿童出版物发展新方向，需要回到我国民族传统文化艺术中去寻找。

民族绘画即内含某一个民族文化传统与特点的绘画。中华民族文化源远流长，博大精深，对绘画艺术的影响很大。插画民族化包括两个方面的含义：插画反映民族的文化风貌；插画传承着民族传统绘画艺术的风格技法。童书的主要阅读者是少年儿童和热爱童趣的年轻人。童书插画对于孩子会形成潜移默化且深远的影响，是孩子的世界观、审美观形成时期的重要外力。优秀的童书插画能在孩子阅读的过程中吸引其注意力，引起阅读兴趣，养成良好的阅读习惯；民族化的插画能向孩子传达绘画背后所蕴含的丰富文化内涵，让孩子从小接触本民族的文化传统，对民族文化精神有所了解，培养孩子高尚的精神道德品质和出色的审美眼光。

二、童书插画民族化途径

（一）运用民族传统元素

民族传统文化元素是一个民族艺术的沃土，为包括绘画在内的民族艺术提供丰富的养料。在中国传统文化中，可运用于图书插画的艺术元素非常丰富。每个年龄段的孩子视角不同，故创作童书插画要注意书籍本身的内容是面向哪个年龄段的儿童。

幼儿书籍的插画在运用民族传统元素时，要注意取材的生活化、直观化。如上世纪在我国青少年中流行的《大闹天宫》连环画，运用孙悟空等出自民族神话的形象、祥云等民族传统元素，其插画带有中国传统年画、壁画的特点，线条简洁，色彩鲜艳，人物形象富于趣味性，背景画面富于动感；《三国演义》等连环画更是运用传统的刻版画技巧，塑造鲜活的人物形象，以栩栩如生的画面和跌宕起伏的名著故事获得儿童的瞩目。这些是面向年龄较低、理解能力较差的幼儿书籍，其插画特别注重生活化色彩。而内容相对深刻，面向年龄较大的儿童的书籍，插画所运用的民族传统元素可以具有更丰富的社会内涵。如《三毛流浪记》，其插画就不再注重色彩的明丽、简单明了，而是频频出现上个世纪旧上海别具特色的殖民式建筑、我国华南地区梅雨季节的雨夜情境等色彩深暗、能突出特殊历史时期国民生活状态的画面。而插画中各色女子花样各异的旗袍、洋装混搭的特色着装、旧时的人力黄包车与新式汽车同时出现等富有时代气息和暗示意味的元素也出现在插画之中，突出了半殖民地民族的社会特点，丰富了孩子对于中国特殊历史时期社会风貌的认识。而面向更高年龄阶段儿童的图书，如上海最世文化策划的《山海经》系列漫画，其绘画中就开始出现中国的书法、上古神话中的异兽等更复杂的民族元素，将夸父、刑天、精卫、夔等神话传说中的形象融入插画之中，内容丰富，吸引了孩子的注意。更重要的是，其故事内容基于传说又高于传说，画风大气磅礴，画面沧桑华美，与故事内容搭配协调，这样的书籍不仅能受儿童喜欢，也能吸引年轻人的目光。

（二）借鉴民族传统美术技巧

中国传统绘画尤其是写意画，讲究的并非形似，而是神似。通过浓淡不同的用墨、笔法，描绘出一幅幅画面，以传达作者的内在精神。但是这种深入的内在含义与韵致，需要有较高审美水平与素养才能感受。因此，在目前的儿童书籍中，借鉴这种传统绘画技巧的情况很少，主要是考虑到儿童喜爱丰富鲜艳画面的心理特点。但若运用得当，传统绘画艺术也能在童书插画中大放异彩。

例如，在《小蝌蚪找妈妈》中，就是以单纯的水墨画作为插画，讲述了一个天真活泼的故事。插画中的小蝌蚪、荷叶、鲤鱼、青蛙等多种事物都用浓墨勾勒，水底的环境以淡墨渲染，整本书中画面清澈干净，活泼灵动，童趣盎然。当然，这样的童书插画对画者的专业技巧要求极高，目前的童书能做到的就很少了。这就需要我们提高自己美学素养与技巧，培养更多专业人才，为之做出更大努力。但是，童书并非全部是童话、故事这一类内容，也有内容更严肃、更具教学意义的书籍，如《幼儿学绝句》等，其内容本就古朴雅致，更适合运用传统绘画技巧创作插画。类似《幼儿学绝句》这种以传统国学知识为内容的书籍，就可以借鉴写意画的技巧，以简单的笔墨描绘诗句中的景象，帮助孩子更直观地理解诗句的同时，也在孩子脑海中形成古意盎然的景象，更深入地体会故事的意境。

此外，中国传统美术中，还包括许多艺术门类，其中不乏满足儿童审美需求的类型。例如剪纸、皮影戏、刻版画等等，这些都可以被我们借鉴，灵活运用到当前童书插画创作中来。例如《弟子规》《三字经》等国学启蒙书籍，内容简单，说教性较强，趣味性相对较弱，其插画可以运用版画的形式创作。刻版画是用刀或其他物品在木、石、软性金属等有韧性材质的版面上刻出画面，涂上颜料后覆纸印刷出所刻图画，其画面具有线条流畅、造型硬朗、风格板正的特点，画风非常适合以此类道德建设为内容的书籍配图。目前，立体图书已经成为童书市场一大卖点，以其新颖的形式、立体的图画世界吸引着儿童的兴趣。但国内立体图书的印制还处于初级简单的阶段。我国传统的皮影戏、剪纸等艺术，十分符合立体图书制造特点，可以将其灵活应用，让儿童更具体地感受传统美术魅力。

（三）融合外来技法与传统文化

在全球化的大环境下，国外的优秀绘画技法传入我国，以其特有魅力深受年轻人喜爱。我们在传承本民族传统文化与技巧的同时，也可借鉴外来绘画技巧表达传统文化的内容，将其运用到童书插画中去。“以我为本，为我所用”的方式，既能充分吸收外来绘画技巧的优势，引起读者的阅读兴趣，又能更好地诠释和表达本民族的文化精髓。

例如当前在儿童和部分年轻人中都很流行的《哑舍》，其中的绘画手法就充分借鉴了日本漫画的技巧，表现手法丰富多变，具有东方神秘气质，用大量的背景效果，如富有中国古典气息的纱幔、珠帘、落花等来烘托气氛，画面艳丽华美，人物形象脸型小巧，五官精致，眼波流转，富于浪漫、梦幻气息。而其内容则是中国古代自夏朝至后世各个朝代发生的小故事，因此画面内容涉及中国传统文化中诸多方面，如各朝各代城市规划、建筑风格、交通工具、生活物品、人物服饰特点、各行业生产情境等，都在保证视觉美观的前提下尽量还原历史真实，富于中国传统文化气息。再如国产漫画《梅兰芳》，其中绘画手法结合了日本漫画与中国古代工笔仕女画之长，笔触细腻，对京剧演员的脸谱、服装、首饰头面进行细致描绘，将京剧这一中国传统文化的代表形式描绘得美轮美奂，在吸引青少年阅读兴趣的同时，传达了丰富的传统文化知识。除了这类表现历史题材的书籍之外，故事性、知识性较弱，而更注重对读者心理进行终极关怀的书籍，也是当前一大销售热点。这一类童书虽内容简单，但由于其对人内在世界的关注与插画的精致，吸引了大量青年读者。例如清华大学美术学院徐瀚所著的《阿狸·梦之城堡》《阿狸·永远站》系列，作为绘本，其文字内容极少，画面占据书本主要版面。其画风清新，色调温暖，内容温情，适合各年龄阶段儿童阅读，也受到年轻人欢迎。其画面的人物形象（阿狸、桃子、阿狸妈妈等）借鉴了德国漫画《父与子》中的人物风格，线条简单含蓄、形象特点突出；其画面背景中的建筑、风景则多借鉴日本浮世绘中名所绘特点；其画面颜色浅淡，以暖色调为主，多透明效果、阴影效果，实则与日本画家秋元康的绘本《象背》有异曲同工之妙。

三、结语

童书插画民族化有利于儿童良好阅读习惯的养成，有助于其认识本民族文化精髓，对儿童的成长有重要意义。中国传统文化博大精深，文化元素丰富且别具特色，实现童书插画民族化，可在其中运用民族传统元素，借鉴民族传统绘画技法；在全球化的大环境下，国外的优秀绘画技法传入我国，将外来绘画技法与本民族传统文化相结合，也是实现童书插画民族化的新颖途径。

参考文献：

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[2] 张宇虹.论如何使儿童插画具备适应儿童视觉感知能力的审美特性[J].美與时代（上），2013（07）：66-69

[3] 朱喆，尹悦.基于阅读认知心理的我国低幼童书设计研究[J].中国出版，2014（14）：18-21

作者单位：

中州大学